‘Indiana Jones’ et le cadran du destin : un adieu digne et sous-évalué


Compte tenu de toute cette nostalgie qui a été exploitée avec d’autres sagas, il est presque étrange qu’il n’y ait pas eu plus d’épisodes d’Indiana Jones depuis « The Kingdom of the Crystal Skull », en 2008. 15 ans après cet épisode, et plus de 40 après le premier, « Indiana Jones et le cadran du destin » arrive enfin, avec l’intention de mettre un terme aux aventures du personnage joué par Harrison Ford. Si en 2008 une continuation avec Shia LaBeouf en tant que soulagement a été annoncée, quelque chose de similaire a maintenant été dit avec Phoebe Waller-Bridge, mais cela ne s’est pas produit alors et il ne semble pas que cela se produira maintenant, entre autres à cause des résultats qu’il a au box-office.

Sans être objectivement de mauvais chiffres, ils sont décevants compte tenu de l’énorme budget du film, et de tout ce que Disney a voulu réunir avec lui. « Mais est-ce si grave ? » Absolument. Sans atteindre le niveau de la trilogie originale, « Indiana Jones et le cadran du destin » surpasse l’épisode de 2008, étant un film d’aventure hilarant dont Indy et Steven Spielberg (il ne réalise pas cette fois) peuvent être très fiers. Mais, surtout, c’est un adieu au personnage que bien des longues sagas voudraient déjà écoeurer.

Spielberg passe le relais à James Mangold, un réalisateur assez hétéroclite : il s’agit de ‘Girl, Interrupted’, mais aussi de l’oscarisé ‘Ford v Ferrari’, ou ‘Logan’, le dernier opus acclamé de Wolverine. George Lucas n’écrit pas non plus, mais les parents de l’enfant restent producteurs exécutifs et, ensemble, ils ont convaincu John Williams de ramener la bande originale (il semble que Williams envisageait d’utiliser le film comme un chant du cygne, mais a finalement décidé de ne pas reculer), et ils ont réuni un casting qui est l’un des points forts du film.

Après que le précédent méchant ait été Cate Blanchett, ‘The Dial of Fate’ continue de miser fort et plante Mads Mikkelsen avec un personnage qui lui va comme un gant. Au fait, curiosité : d’une certaine manière, on peut dire que désormais les sagas Indiana Jones et James Bond partagent un double univers, puisque toutes deux ont Sean Connery (007 et le père d’Indy) et Mads Mikkelsen (méchant dans ‘Casino Royale’ et ici). Mais c’est que le compagnon d’aventure traditionnel est le très Fleabag se, Phoebe Waller-Bridge, qu’on n’aurait jamais imaginé voir dans des scènes d’action et qui est assez naturelle, proche d’être la meilleure partenaire qu’Indy ait jamais eue (derrière Marion Ravenwood, évidemment). Avec eux, John Rhys-Davies reprenant son rôle de Sallah (à qui il a donné vie dans la trilogie originale, à l’exception de « The Temple of Doom »), l’incontournable garçon incarné ici par Ethann Isidore, et d’autres seconds rôles pour des gens comme Antonio Banderas ou Toby Jones.

Comme nous l’avons dit, Lucas n’a pas écrit le scénario, la tâche incombait à Mangold lui-même avec les célèbres David Koepp et Jez et John-Henry Butterworth, il est donc curieux que, lorsqu’il allait le commander, il ait dit à Total Film qu’il voulait inclure quelque chose de surnaturel mais avec une certaine base réaliste, « ce n’est pas une machine à remonter le temps ». Yyyy surprise : cette fois, Indy et les autres personnages sont après l’Antikythera, un appareil capable de prédire les failles temporelles. Mais, loin d’être une mauvaise idée, c’est une quasi méta réussite, car le temps a beaucoup à voir avec ce film. Le temps, le vieillissement, la nostalgie, le sentiment que le monde a évolué et qu’on est laissé pour compte… Mangold a déjà exploré cela d’une certaine manière dans ‘Logan’, et ici, bien qu’évidemment avec un prisme moins sombre, il est intéressant de voir comment cela affecte l’archéologue le plus célèbre de l’histoire du cinéma, dans ce qui pourrait aussi être un petit message au spectateur et à l’industrie sur ce que nous faisons avec la nostalgie et les symboles.

Harrison Ford lui-même n’était pas entièrement satisfait de la fin de « The Kingdom of the Crystal Skull », et la vérité est qu’ici, il peut être fier d’une fermeture de personnage qui a maintenant un magnifique équilibre entre l’amer et l’heureux. Mais toutes ne sont pas de bonnes idées, bien sûr. Le prologue est trop long, et la modification numérique n’aide pas, même pas une manière de rappeler la « petite course » évoquée plus haut. Il y a des personnages secondaires un peu décousus, comme ceux de Boyd Holbrook ou de Shaunette Renée-Wilson. Ce dernier est presque symbolique, et le seul cas dans lequel je peux être d’accord avec ceux qui critiquent le film pour « avoir réveillé Indiana Jones ». Les anti-réveils sont aussi ennuyeux ou plus ennuyeux que leurs ennemis détestés depuis un certain temps, mais ici, il est particulièrement frappant qu’ils soient gênés par le personnage de Waller-Bridge (je suppose que la Marion de ‘Raiders of the Lost Ark’ serait désormais une inclusion forcée) ou le rôle des nazis en tant qu’ennemis (!!!).

En résumé, ‘Indiana Jones and the Dial of Fate’ est une très digne conclusion à la saga du fouet, qui plaira à ceux qui ont grandi avec l’aventurier, qui l’ont découvert avec les DVD ou encore ceux qui n’en ont pas vu et qui veulent simplement passer un bon moment avec un bon film d’aventure (ou adorent Phoebe Waller-Bridge). Même les plus méfiants sont sûrs de ressentir un picotement à un certain moment. « Où as-tu mal? ».



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