« Oppenheimer »: La physique peut être si excitante et impressionnante

Depuis des mois, « Oppenheimer » est sur toutes les lèvres, faisant moins référence au personnage historique, le physicien, qu’au film et à la hype qui l’entoure. Bien que le travail soit basé sur le livre lauréat du prix Pulitzer J. Robert Oppenheimer: The Biography »de Kai Bird – qui, comme son nom l’indique, traite de la vraie personnalité et de la vie qui se cache derrière, est plus excitant pour beaucoup que ce qu’un réalisateur visionnaire comme Christopher Nolan a tiré du matériel visuellement et philosophiquement. Avons-nous besoin d’une adaptation cinématographique de ce vieux matériel maintenant? Jusqu’à quel point la physique peut-elle vraiment intéresser un public grand public ?

Le film nous montre maintenant comment le physicien théoricien veut assurer la paix en construisant une bombe pendant la Seconde Guerre mondiale et ce n’est qu’après l’avoir créée qu’il réalise les conséquences de sa découverte. Une histoire qui ne veut bien fonctionner pour les téléspectateurs qu’avec un bon départ – mais qui sait ensuite déployer toute sa signification écrasante. Voici notre avis.

Le dilemme intérieur d’un physicien

« Oppenheimer » nous emmène dans un voyage dans le temps et résume la création de la bombe atomique dans les années 1940. Cependant, il s’agit de bien plus que de simples formules théoriques. Cillian Murphy donne J. Oppenheimer, le physicien américain d’origine juive. Il ne s’agit pas seulement de son intérêt, mais de sa passion. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il veut utiliser ses compétences pour arrêter les nazis. Après avoir entendu l’annonce d’Hitler de prendre la Pologne, Oppenheimer craint que les Allemands ne soient en possession d’une puissante bombe. Il décide donc de faire partie du « Manhattan Project », qui se consacre au développement d’un nouveau type d’arme – dans le but de construire une bombe plus grosse que les nazis et ainsi pouvoir mettre fin à la Seconde Guerre mondiale.

Réalisé par Christopher Nolan (« Interstellar », « Tenet »), l’œuvre de trois heures emmène les spectateurs dans le processus de création, qui implique un certain nombre d’obstacles. Après des années de travail et de pression du gouvernement américain, Oppenheimer réussit à développer l’arme nucléaire ultime. Ce qui est d’abord célébré plus tard conduit à la peur et à l’autocritique lorsque la bombe est utilisée contre les villes japonaises d’Hiroshima et de Nagasaki en 1945.

Alors que l’Amérique se sent plus forte que jamais, Oppenheimer est rongé par la culpabilité. Sa critique de l’utilisation de l’arme le conduit finalement à encore plus de problèmes. Le film vous emmène du début de sa carrière jusqu’à son autorisation de sécurité en 1954. Ce dernier conduit à l’interrogatoire d’Oppenheimer et de ses employés. La raison : le physicien soupçonne qu’il pourrait être communiste, ce qui a déplu à de nombreux politiciens de l’ère McCarthy.

Un film difficile s’ensuit et la question de persévérer ou d’abandonner vous trotte dans la tête de temps en temps. Mais la persévérance en vaut la peine. nous jurons

Près de 30 ans d’histoire de vie racontés en trois heures

Les intrigues permettent de comprendre pourquoi le travail doit durer trois heures. Enfin, il montre Oppenheimer allongé éveillé dans son lit la nuit au début de sa carrière, préoccupé par les étoiles, les atomes et les impossibilités physiques. Cela permet une introduction en douceur au sujet difficile, qui est parfois présenté de manière plus fastidieuse lorsque le processus dans lequel sa loyauté envers l’Amérique est discutée est montré.

Dans une large mesure, cependant, le côté humain d’Oppenheimer est également contrasté et, à l’aide d’histoires d’amour, en plus du problème de la bombe atomique, une multidimensionnalité est également présentée, qui vise également à rendre ses contradictions internes avec les sujets plus faciles à comprendre.

Même si l’accent de l’histoire est sur la physique experte sèche, le film parvient à le rendre passionnant dans le mélange des nuances. Grâce à l’utilisation d’effets sonores courageux et à la visualisation des formules, « Oppenheimer » n’est jamais trop long, mais tangible et mérite réflexion.

Tout comme les chiffres et les codes sont à rapprocher du spectateur de manière ludique, Nolan laisse également beaucoup de temps et de concentration aux sentiments de son protagoniste, pas du tout facile à classer. Murphy livre l’une de ses performances d’acteur les plus subtiles – cela contraste avec certaines des vues intérieures d’Oppenheimer, qui sont trop servies avec un marteau, comme des images sombres ou des fantasmes grossiers.

En plus de Murphy, le casting est également de premier choix : Florence Pugh (l’affaire), Emily Blunt (la femme) ainsi que Robert Downey Jr. et Matt Damon livrent avec précision et créent des moments d’empathie et d’émotion dans un monde par ailleurs plutôt sec.

Et bien sûr, vous avez besoin de ce genre de contextualisation pour comprendre l’histoire et la rendre intéressante pour le grand écran, mais celle du début de la bande est vraiment très généreuse. Les conversations ne s’enlisent pas aussi vite grâce aux sauts dans le temps, qui se caractérisent dans le film par le basculement entre les scènes filmées en numérique et en couleur ainsi que les scènes en noir et blanc analogiques. Néanmoins, dans les 30 premières minutes et ce qui semble être la centième allusion aux conséquences dramatiques, on se demande quand ça va enfin vraiment commencer. Où est l’histoire les amis ?

Parce que sérieusement : l’idée originale d’Oppenheimer et sa passion seraient aussi faciles à comprendre en moins de temps, pour cela Cillian Murphy n’aurait pas à être montré encore et encore, qui pense aux étoiles tous les soirs ou jette parfois des verres à vin contre le mur parce que les casser le fascine.

plus près de la théorie

Après tout : si vous avez résisté à la longue introduction au sujet, des scènes incroyablement fascinantes, des effets sonores et des inserts musicaux parfaitement adaptés vous attendent, qui parviennent même à vous entraîner complètement dans un sujet théorique tel que la physique.

Conclusion: Nul besoin d’avoir lu la biographie de J. Robert Oppenheimer pour connaître la fin du film. Parce que la plupart des gens connaissent probablement l’attaque d’Hiroshima et de Nagasaki. Néanmoins, il est passionnant d’assister au processus d’une découverte et de connaître en détail le côté humain du physicien. « Oppenheimer » veut juste nous convaincre avec beaucoup d’effets, si la résolution du contenu est si connue.

Et surtout dans les scènes où les bombes sont testées, vous êtes entraîné dans une courbe de suspense incroyablement élevée grâce aux talents d’acteur des acteurs, mais aussi grâce à l’utilisation ciblée d’inserts sonores plus doux ou plus forts et retardés.

Ce que « Oppenheimer » a manqué au début en termes d’utilisation nette et de dramaturgie est rattrapé deux fois et trois fois à la fin. Un chef-d’œuvre épique à méditer pendant longtemps.

« Oppenheimer » sera dans les cinémas en Allemagne à partir du 20 juillet.