13 albums studio : The Cure sont parmi les plus grands groupes de l’histoire de la musique. Nous avons répertorié ses six meilleures œuvres pour vous.
« The Cure est responsable de tout un tas de mauvais groupes, qui essaient tous de les copier », a noté le chanteur de Wire, Colin Newman, en 2002. Pour qu’un tas de mauvais groupes essaient de te copier en premier lieu, tu as d’abord besoin d’un tas de bons albums – et The Cure en a la preuve.
Le rédacteur en chef de ME, Oliver Götz, a répertorié les cinq meilleurs albums du groupe de Robert Smith pour le traité ME hero sur The Cure 2012. Vous trouverez ici un aperçu de cette sélection :
LES GARÇONS NE PLEURENT PAS (1980)
Bien qu’il ne s’agisse pas du « vrai » premier album, BOYS DON’T CRY, compilé comme la première version longue durée pour le marché américain, est préférable à THREE IMAGINARY BOYS.
La compilation renonce à des titres à moitié cuits comme « Object » ou la reprise borderline d’Hendrix « Foxy Lady », mais contient les trois premiers singles : le mystérieux, à la fois agressif « Killing An Arab », l’immensément collant « Boys Don’ t Cry » et le merveilleusement rapide et serré « Jumping Someone Else’s Train ». The Cure n’était pas aussi strict que Wire ou intelligent que XTC – mais en tant que salutation post-punk de province aussi laconique que pleine de tubes, ce disque ne doit pas être sous-estimé.
17 SECONDES (1980)
Froid, plus froid, 17 SECONDES. The Cure est fermement entre les mains de Robert Smith, et il s’est transformé en Ice Queen.
Le disque sonne en conséquence avec des aigus lourds: dans les mélodies du clavier à deux doigts, la guitare rythmique coupante et les tambours fouettants. Seule la basse percutante, si typique de The Cure, pose un contrepoint. Cette conception sonore rassemble tout l’album à la taille d’un igloo. Accroupi à l’intérieur, on peut entendre Smith chuchoter et implorer comme dans une transmission brouillée.
Des morceaux comme « A Reflection », « Secrets » et « Three » restent des esquisses atmosphériques. Mais aussi certaines « vraies » chansons bougent à peine de l’endroit et continuent de se frayer un chemin à travers le gris comme des banquises. Le contrepoint ici : les balayeurs de piste de danse New Wave « A Forest » et « Play For Today ».
PORNGRAPHIE (1982)
Un cauchemar de 43 minutes en huit actes. Parfois violemment rageur, avec des drums tribaux et un enchevêtrement de guitares, basses et claviers, qui est complètement traîné à travers le flanger poussé à bout et autres artifices aliénants. Puis à nouveau une marche atrocement lente vers le lieu du sacrifice. Smith hurle : « Danse dans ma poche/Les vers mangent ma peau ».
C’est une apocalypse avec un message : « Mon attitude était : tout est de la merde, nous sommes de la merde aussi, alors allons-y avec un bang », a déclaré Smith dans une interview en 2003. Et qu’ils dormaient à peine à l’époque, mais en auraient consommé d’autant plus intoxicants. Le producteur Phil Thornay, d’autre part, dit : Ce n’était pas si mal.
La PORNGRAPHIE est définitivement mauvaise. La mère de tous les disques de rock gothique. Dénoue immédiatement le genre alors qu’il n’en est qu’à ses balbutiements.
LA TÊTE SUR LA PORTE (1985)
Le double album suivant KISS ME KISS ME KISS ME contient des chansons encore plus agréables. C’est un double album cependant, avec quelques titres superflus qui traînent aux extrémités. Donc : LA TÊTE SUR LA PORTE.
Le son spécifique, couvert et fondamentalement sombre de Cure rencontre la pop des années 80 qui aime le crochet et qui rencontre la bonne humeur d’essayer tout ce qui est possible sur le plan stylistique. Guitares flamenco, mélodies japonaises mystiques, synth pop etc. – tout fonctionne ! Les deux tubes « In Between Days » et « Close To Me » en tout cas.
DÉSINTÉGRATION (1989)
Comme VIOLATOR, sorti un an plus tard chez Depeche Mode – l’autre grand rescapé des années 80 – DISINTEGRATION est le disque sur lequel la majorité des fans s’accordent : comme l’aboutissement de ce qui définit The Cure.
« Plainsong » aux mille larmes est l’un des premiers albums les plus solennels de l’histoire de la pop. Il fixe le programme : le groupe enchaîne couches sur couches, mélodies sur encore plus de mélodies, mélancolie sur encore plus de mélancolie, et s’accorde un temps infini pour cela. Des tubes pop moins usés comme « Lullaby » et « Lovesong » restent suffisamment rêveurs pour s’intégrer dans le contexte de l’album.
Smith aurait eu l’idée de créer un très gros album avant son 30e anniversaire. DISINTEGRATION est sorti dix jours plus tard. Plus The Cure n’était pas possible avec la meilleure volonté du monde.
FLEURS DE SANG (2000)
La tentative tardive, pas si désespérée, de souligner une fois de plus le statut de The Cure en tant que groupe mélancolique par excellence de la pop. Selon Robert Smith, il fait une trilogie avec PORNOGRAPHY et DISINTEGRATION. Vous n’aurez peut-être pas à aller aussi loin. Mais certainement le meilleur des œuvres « tardives » du groupe.