ROLLING STONE a répertorié les 26 chansons les plus importantes de James Bond de 1963. Le classement :
26. Madonna : « Meurs un autre jour »
Les bonnes chansons de Bond prospèrent sur l’équilibre entre l’orchestre et la pop. Cependant, Madonna l’a emporté sur les producteurs de films et a enregistré une pièce purement électronique avec son producteur Mirwais. Cela ressemble soit à une discothèque de banlieue, soit à un chant dans les soufflets.
25. Alicia Keys et Jack White : « Une autre façon de mourir »
Un « die » dans le titre ne fait pas une bonne chanson de Bond. La voix de Jack White est indiscernable de celle de Keys. Batterie et guitare trop bruyantes. Nous savons – des White Stripes.
24. Sheryl Crow : « Demain ne meurt jamais »
Le cas le plus malheureux, ne serait-ce que la troisième pire chanson. Un chanteur réellement indépendant n’est plus reconnaissable ici, mais devient la mascotte de Bond. Drame sans âme ni esprit.
23. Garbage : « Le monde ne suffit pas »
Si vous ne connaissez pas la chanson mais que vous devez imaginer à quoi ressemblerait un morceau dont le refrain consiste en un « The World Is Not Enough » brutalement étiré – vous trouveriez exactement cette mélodie de Garbage. James Bond du kit de composition. Longtemps battu avec ça en écrivant, en fait il faut s’abstenir de jouer sur les mots, trop bête, tant pis, s’en sortir : « Le nom du groupe dit tout ».
22. Sam Smith : « Écrits sur le mur »
Ne jugez pas une chanson par un titre ennuyeux. Les remplacements orchestraux, cependant, sont aussi peu inspirés que Garbage ou « Skyfall » d’Adele. Le passage de Smith à des hauteurs plus élevées ne correspond pas à nos images de Bond. Quatre minutes d’attente pour un bon refrain qui ne vient pas.
21. Chris Cornell : « Tu connais mon nom »
En soi une bonne idée. Visite inaugurale de Daniel Craig avec « Casino Royale », flanqué du « big guy » Chris Cornell. La chanson elle-même est inintéressante, mais l’une des meilleures pistes que Cornell a publiées en dehors de Soundgarden.
20. Tina Turner: « Goldeneye »
Composée par Bono et The Edge, la chanson partage la même idée fausse que Platz…
… 19. Adèle : « Skyfall »
Il ne suffit pas de réunir une « dame » avec « orchestre » et « un crochet préréglé Bond » et puis tout va bien. Le drame est complètement inutile. La tentative de retour aux temps anciens avec Adele 2012, « de s’appuyer sur de grands chanteurs de soul », a échoué. Les meilleures chansons de Bond ne rappellent PAS le célèbre instrumental Bond de John Barry.
18. Sheena Easton : « Rien que pour vos yeux »
En 1981, Bill Conti devait la première chanson vraiment mauvaise de Bond. Ce que Sheena Easton chante ressemble à un extrait de la comédie musicale « Cats ».
17. Billie Eilish – « Pas le temps de mourir »
« You’ll Never See Me Cry / There’s Just No Time To Die » – Il aurait été intéressant de pouvoir jouer à la souris pendant la production de la chanson. A quelles exigences Eilish devait-elle répondre, quels sons intégrer, que demandaient les producteurs ? L’orchestre sonne un peu comme Pre-Set, l’air de la vieille école 007, mais heureusement, le chant intime d’Eilish occupe le devant de la scène. L’accord final rend hommage au thème « 007 » de Barry; Hans Zimmer, co-compositeur, a peut-être été entendu ici. Le guitariste Johnny Marr, également impliqué, malheureusement non.
16. Gladys Knight : « Permis de tuer »
L’ancienne formule « orchestre plus chanteur soul » ne marche pas aussi bien qu’avec Shirley Bassey, mais bassey, euh, mieux que Tina Turner, qui chante presque la même chanson avec « Goldeneye » six ans plus tard. Gladys Knight a une réputation, mais seuls des musiciens à moitié branchés seraient embauchés après elle.
15. Lulu : « L’homme au pistolet d’or »
La seule chanson pas vraiment réussie de James Bond par John Barry. La chanson est trop mouvementée. Les fanfares de trompettes sont destinées à créer du suspense (un peu ridicule), Lulu chante – Freud ad nauseam – les hommes et leurs « armes puissantes ». Indépendamment de l’air du temps du début des années 1970, les responsables étaient complètement hors d’eux. Carton musical.
14. Rita Coolidge : « Toujours haut »
Pour « Octopussy » de 1983, John Barry compose pour la première fois un tube, on croirait entendre un verre à cocktail tinter partout. « All Time High » – chaque fois que James est là. C’était l’époque où les femmes étaient encore considérées comme plus faibles. A part ça : la première chanson décente de cette liste. Il ressemble à peine à 007 !
13. Lani Hall : « Ne plus jamais dire jamais »
Peut-être aurait-on attribué au compositeur Michel Legrand quelque chose de plus complexe. Mais ce jazz Bacardi, chanté par Lani Hall (chanteuse de « Mais Que Nada » de Sergio Mendes) sur les réflexions de Sean Connery sur sa retraite de Bond, crée une tension sous-jacente.
12. Tom Jones : « Boule de tonnerre »
« He Always Runs, While Others Walk / He Acts, While Other Men Just Talk » – la première et la seule chanson de Bond à ce jour dans laquelle l’interprète lui-même semble aussi dur que l’agent double lui-même. Comme si Bond chantait ici personnellement, alors que s’approchant de sa victime.
11. Matt Monro : « De Russie avec amour »
La chanson de Bond, qui était déjà démodée même en son temps, 1963, s’appuie sur l’effet crooner de Matt Monro. Un gentleman qui préfère la romance à l’action. Les chansons du film ne devraient pas sonner si rêveuses pendant longtemps après cela.
10. Shirley Bassey : « Les diamants sont éternels »
L’équilibre parfait entre l’amour (aux diamants, qui vous sont plus fidèles que les hommes) et l’appel à l’action (accomplir une mission) se reflète parfaitement dans les changements de tempo de la chanson. Piste titre du probablement meilleur score de Bond de John Barry et de la deuxième affectation d’agent de Bassey après « Goldfinger ». Seul, le succès ne pouvait pas être répété.
09. Radiohead : « Spectre »
Qui peut regarder dans l’esprit des producteurs de Bond ? Au lieu de cette chanson, ils ont choisi « Writings On The Wall » de Sam Smith. Radiohead a été refusé, initialement avec le « Man Of War » parfaitement adapté au motif que les chansons préexistantes n’étaient pas autorisées (c’était une sortie des sessions « OK Computer »). Alors ils se sont assis à nouveau pour « Spectre ». Avec Thom Yorke et ses collègues, l’équipe de Bond aurait pu rencontrer le grand rock le plus important depuis « Live and Let Die » de Paul McCartney en 1973. J’ai raté l’occasion.
08. Shirley Bassey : « Moonraker »
La troisième entrée de Shirley Bassey pour Bond fonctionne moins avec sa voix autrement accentuée de manière démonstrative qu’avec la pensée que l’interprète de la chanson pourrait être une femme mourante. La chanson sonne d’autant plus comme une nostalgie de la vie.
07. A-ha : « Les lumières du jour vivantes »
Le dernier travail de John Barry sur Bond – suite à la dispute avec A-ha sur l’arrangement de la chanson – est un chef-d’œuvre de mixage. L’orchestre tire au bon moment ; le groupe pop contre cela avec une apparence principalement acoustique. La dernière grande chanson de Bond, sortie en 1987.
06. Shirley Bassey : « Goldfinger »
L’heure réelle de la naissance de la chanson masculine de Bond – après Matt Monro, plutôt réservé et romantique, un an plus tôt. La drôle de disparité ici est que Bassey chante tellement sexy Goldfinger, « l’homme à la touche Midas », qu’on peut à peine imaginer que Gert Fröbe se cache derrière.
05. Carly Simon : « Personne ne fait mieux »
Marvin Hamlisch a composé cette belle lounge pop, où seule l’image du genre est un peu baroque : les hommes dirigent l’endroit, les femmes les adorent.
04. Nancy Sinatra : « On ne vit que deux fois »
Si les chansons étaient des animaux, celui-ci serait un paon. John Barry a écrit la mélodie sous l’influence d’Exotica Les Baxters, son idée occidentale de la musique d’Asie-Pacifique. Il l’a utilisé à nouveau pour le motif du titre de » Midnight Cowboy « .
03. Paul McCartney & Wings : « Vivre et laisser mourir »
Rock, reggae et un peu « Let It Be »: Trois ans après la séparation des Beatles, McCartney et le producteur George Martin ont prouvé comment l’action et le cœur peuvent partager une chanson ensemble. Un tout nouveau type de chanson à succès, dont l’agressivité soudaine aussi Guns N’Roses a su utiliser dans leur version de couverture.
02. Duran Duran : « Une vue qui tue »
Le groupe a pris la batterie tonitruante, comme si elle était tirée d’une production Collins / Padgham, et la ligne de basse sinueuse, tandis que les cordes staccato étaient jouées par John Barry. Étonnamment, la seule chanson de Bond à ce jour qui sonne réellement comme si l’agent était en danger.
01. Louis Armstrong : « Nous avons tout le temps du monde »
L’enregistrement vocal final d’Armstrong n’a pas fonctionné comme chanson thème, mais a parcouru « On Her Majesty’s Secret Service » comme un thème d’amour continu. 007 va se marier, et cette chanson cimente la nouvelle approche de la vie de Bond : rien n’est plus important que la vie privée.