Deux mecs prêts à défier les différences, les préjugés et même l’inévitable

Reese Witherspoon parmi les producteurs

Tembi, qu’est-ce qui vous a poussé à raconter votre histoire ?
Je voulais écrire le livre pour moi, pour cristalliser mon expérience et donner un sens à un grand amour et à une grande perte. Écrire était la bonne chose à faire, pour ma fille et moi, pour qu’elle puisse lire et revivre son père, sa mère et sa grand-mère quand elle sera grande.

A-t-il été plus facile de passer du livre à la série ?
Oui, parce que c’est mon histoire. Quand on a commencé à travailler dessus, je savais qu’il fallait l’adapter. Ce sont deux médiums différents qui nécessitent des choix narratifs différents, mais la version la plus authentique est et sera toujours celle contenue dans le livre.

Parmi les producteurs figure également Reese Witherspoon avec son Hello Sunshine. Comment c’était?
Attica : Nous avions déjà travaillé ensemble en Des petits feux partout. Nous étions dans son bureau pour choisir de nouveaux projets à développer. J’ai proposé le livre de ma sœur, elle en est tombée amoureuse et nous l’avons proposé à Netflix.

L’audition d’Eugenio Mastrandrea

Avez-vous participé à la sélection du casting ?
Attique : Dès le début. Quand j’ai vu l’audition d’Eugenio, j’ai sauté de ma chaise. Il y avait quelque chose chez lui qui me rappelait immédiatement mon beau-frère. Il n’avait pas d’accent sicilien, mais je savais que c’était la bonne personne. J’ai dit à Tembi : « C’est mieux si tu t’assois, car certains souvenirs vont remonter à la surface ».

Tembi : Je savais que Lino était censé être attachant, beau, gentil, gentil, mais aussi drôle et têtu. Autant de qualités qui représentent un être humain sous toutes ses formes, mais aussi une masculinité italienne qu’on ne voit pas souvent en Amérique. Eugenio les avait tous.

Claudia Gerini, quant à elle, est la professeure d’art d’Amy.
Tembi : Claudia était un grand cadeau. J’ai toujours regardé tous ses films. C’était parfait pour ouvrir la série. C’est elle qui dit à Amy : Un jour tu regarderas en arrière et tu comprendras. Un beau moment.

Amy et Lino, un amour au-delà des différences et des préjugés

Les familles respectives ne sont initialement pas satisfaites de la relation, mais à un moment donné, les différences diminuent.
Tembi : Je pense que tout dépend de l’amour, qui unit plutôt qu’il ne divise. Dans l’assiette il y a un enfant, une maladie et ne sachant que faire. Vaut-il mieux s’abstenir ou être présent le plus possible ? L’amour c’est aussi choisir. Et ils le font.

En parlant d’amour, Zora se souvient que nous pouvons tous tomber amoureux, tant que nous ouvrons nos cœurs. L’oublie-t-on parfois ?
Tembi : On n’y pense pas souvent, mais la vie et nos expériences nous amènent toujours à choisir. Si nous le faisons, le monde s’agrandit. Mon monde s’est élargi lorsque j’ai choisi l’amour, non pas une fois, mais deux fois, puis à nouveau et sous différentes formes. Et ma famille aussi.

Les femmes de la série, fortes et indépendantes

Les femmes représentées sont très fortes.
Tembi : Nous voulions montrer différents types de femmes et de maternité, biologiques et autres, et les chemins qu’elles empruntent pour être mères, parfois en improvisant. Ma belle-mère était calme mais stoïque. Une femme peu loquace, qui commandait même sans rien dire. Notre mère, par contre, est une femme qui parle beaucoup, mais elles ont été instructives toutes les deux.

Quand travailler ensemble est-ce qu’être sœurs est une limitation ou un avantage ?
Attique : A la base il y a un respect qui va au-delà de tout contraste. Je sais ce que signifie écrire un livre, donc je sais aussi ce que signifie respecter l’histoire. On est capable de prendre du recul et d’envoyer l’autre en avant.

Tembi Locke : “Si on choisit l’amour, la vie devient extraordinaire”

La bande son est entièrement italienne. Est-ce un hommage ?
Tembi : Je me sentais très responsable envers mon mari, envers la Sicile et envers ma fille. Tout devait refléter mon expérience. Nous voulions prendre le meilleur de l’Italie et le rendre visuellement et sonorement. Pensez-vous que certains des objets que vous voyez dans la série, comme l’horloge et les draps, appartiennent à ma belle-mère.

Que devons-nous apprendre de De zéro?
Attica : J’espère que les gens s’inspireront de mon beau-frère et de ma sœur. Puissent-ils saisir chaque instant pour le remplir d’amour, d’affection familiale et d’émerveillement. Même à l’hôpital, ma sœur et mon beau-frère allumaient une bougie et écoutaient Lucio Dalla. Il y avait de la vie malgré la souffrance.

Tembi : J’espère que les gens comprennent que nous sommes plus grands et plus forts que n’importe quelle barrière linguistique et culturelle. Que si nous choisissons d’aimer de tout notre cœur, notre vie peut devenir plus extraordinaire et plus belle que nous ne pourrions jamais l’imaginer.

Tembi, qu’est-ce qui vous a poussé à venir en Italie ?
Je suis venu étudier l’histoire de l’art. Tout a commencé exactement comme on le voit à l’écran. Lino et moi sommes entrés en collision dans une ruelle et à partir de ce moment-là, il n’est plus parti. C’était l’amour. Je devais juste avoir le courage de le laisser entrer dans ma vie.

From scratch – La force d’un amourtracé et révision

Amahle “Amy” Wheeler (Zoé Saldana) est un étudiant américain qui vient à Florence pour étudier l’histoire de l’art. Il tombe amoureux de Lino Ortolano (Eugenio Mastrandrea), Cuisinier sicilien, et les deux partent pour Los Angeles. Elle rêve de devenir artiste, il rêve d’ouvrir un restaurant. Dans une ville qui n’a pas de centre et où le risque de se perdre est proche, ils se tiennent la main fermement. L’un est le centre de l’autremais le destin se moque et interrompt leur course au bonheur. La maladie entre dans leur vie et dans cette ville aliénante et dispersive, ils apprennent à se donner de la force, demander de l’aide et de comprendre que l’amour et la vie peuvent et doivent gagner sur tout.

De zéro déplace des accords profonds et embrasse plusieurs thèmes. Il parle de courage, de relations, de vie, mais aussi de mort. Face vers le haut le cycle de l’existence dans une tonalité dramatique et romantique à la fois. Il le fait avec vérité et délicatesse. Et ça n’épargne rien.

Également au casting Giacomo Gianniotti

Zoe Saldana est intense. Un creuset de facettes, qui émerge à travers de multiples changements de registre. Pour le public italien, le vaisseau amiral est le bon et crédible Eugenio Mastrandrea. Ensemble, ils sont une explosion d’émotions, de compréhension et de regards qui ajoutent du pathos. Quant au reste du casting, Lucia Sardo et Paride Benassai sont extraordinairesrespectivement dans les rôles de Filomena et Giacomo Ortolano, les parents de Lino.

Deux personnages difficiles, parfois insupportables. A eux s’ajoutent Claudia Gerini, Roberta Rigano (Biagia) et l’étoile de L’anatomie de Grey Giacomo Gianniottiqu’il interprète Giancarlo, le garçon qu’Amy rencontre à Florence au début de son séjour. Il ne manque pas de les stéréotypes cela pourrait suggérer le produit gluant habituel. Pizza, mozzarella et mandoline s’opposent à un chapeau texan, un patriotisme étoilé et une communauté afro-américaine aussi fermée que celle représentée à l’italienne.

En continuant avec la vision, cependant, émerge tout le contraire. C’est-à-dire la rencontre entre deux cultures différentesqui avec amour et honnêteté abattent tout préjudice. C’est Tembi qui en explique la signification. « C’est mon histoire. J’ai vécu tout ce qui se passe dans la série sur ma propre peau. Il y a une raison précise pour laquelle on les appelle des stéréotypes : parce qu’ils se produisent ».

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