Raconter les «tendances» les plus en vogue de la mode peut ressembler à un croquis de Stefon de Saturday Night Live: Barbiecore, night luxe, grand-mère côtière, vacationcore, indie sleaze, balletcore. Cette saison a, littéralement, à peu près tout – et au moment où vous lirez ceci, il est probable que la moitié d’entre eux seront obsolètes et qu’une nouvelle génération de termes tendance sera apparue pour les remplacer.
Il semble que la seule tendance réelle et fiable en ce moment dans la mode soit, eh bien, les tendances. Le cycle de tendance s’est accéléré à un rythme vertigineux, bien sûr, et la majeure partie de cette croissance est tirée par TikTok, où les créateurs individuels peuvent créer à eux seuls la nouveauté avec une seule vidéo virale. Mais la populaire application de médias sociaux n’aurait pas pu le faire seule ; seriez-vous surpris d’apprendre que la pandémie de COVID-19 a joué un rôle dans la création du paysage des tendances époustouflantes d’aujourd’hui ?
“TikTok est une conversation tellement intéressante car elle a vraiment accéléré le cycle des tendances depuis 2020”, déclare Cassandra Napoli, stratège principale à l’agence de prévision des tendances WGSN. « Avant cela, les gens vivaient leur vie à l’extérieur, et c’était comme d’habitude. Puis, tout d’un coup, nous étions tous confinés chez nous, et il ne restait plus grand chose à faire que de faire défiler TikTok. Nous avons passé tout ce temps sur les médias numériques et, par conséquent, entre 2020 et aujourd’hui, le cycle de tendance s’est accéléré à un rythme exponentiel.
La preuve en est les chiffres, parfois ahurissants : #nightluxe a décollé sur TikTok en début d’année et a été utilisé quelque 47 millions de fois depuis. Le hashtag #coastalgrandmother compte désormais 167 millions de vues dans le monde. Et #cottagecore, qui s’est installé pour la première fois pendant la pandémie, tient bon avec 10,8 milliard vues, dont 2,1 milliards en 2022 seulement.
La culture « esthétique » est désormais globale
La mème-ification des tendances de la mode n’est pas particulièrement nouvelle – rappel Le “normcore” de 2014 phénomène, par exemple – mais il y a une nouvelle pression pour suivre le rythme pénible auquel ces tendances augmentent puis s’éteignent. Avec les tendances de la mode plus traditionnelles, il y avait toujours des moyens pour les gens d’intégrer ces changements dans leur propre garde-robe ; peut-être s’agissait-il d’ajouter un nouvel accessoire ou d’essayer le dernier imprimé dans une silhouette préférée. Ce n’est plus possible avec ces nouvelles tendances axées sur les médias sociaux, qui visent à englober tout un style de vie plutôt qu’une ou deux pièces clés de votre garde-robe.
“Avant, je pouvais choisir ce à quoi je participais, mais aussi conserver un aspect de mon style personnel que je n’avais pas à sacrifier pour avoir une quelconque pertinence sociale”, explique Gabrielle Préscoddirectrice de mode at general pour Blanc Magazine. “J’ai l’impression que ça devient de moins en moins [true] maintenant, parce qu’avec toute l’exposition sociale que toutes ces autres tendances obtiennent, c’est en quelque sorte démodé tout ce qui vous attire.
Mais quelle place faut-il accorder à cette avalanche virtuelle de tendances ? Beaucoup d’entre eux peuvent être attribués à une seule vidéo virale créée par un utilisateur de médias sociaux ; créateur Lex Nicoleta peut s’attribuer le mérite de “grand-mère côtière”, tandis que “indie sleaze” vient d’Olivia V. Ce qui se passe à partir de là, selon la correspondante principale de Vox Rebecca Jennings, c’est que d’autres créateurs voient un succès en ligne qu’ils veulent imiter.
“Je pense qu’il y a cette course pour nommer la prochaine chose – que la prochaine chose existe ou non est un peu hors de propos”, dit-elle. « C’est plus juste comme, ‘J’ai inventé ce terme cool ; voici un exemple qui peut ou non se produire réellement.
L’effet d’amplification de l’algorithme
Une fois qu’une vidéo comme celle-ci décolle, elle enseigne à l’algorithme que les gens sont intéressés par ce concept – et donc, un réel tendance est née. Alors que d’autres créateurs voient un sujet devenir viral, ils veulent eux aussi profiter du potentiel de vues. « Si vous avez un public décent sur TikTok, par exemple, vous êtes probablement épuisé ; vous avez probablement l’impression de devoir publier plusieurs fois par jour ; vous en avez marre de trouver des idées », dit Jennings.
« Lorsqu’une nouvelle tendance se présente, cela vous donne une idée de vidéo ; comme, ‘Oh, je peux faire ce que je veux – épargne, beauté, préparez-vous avec moi – et vous pouvez simplement dire, ‘Je fais un truc de grand-mère côtière comme ce,'” elle explique. “Et vous sautez sur une tendance, ce qui pourrait augmenter vos chances d’être mis en boucle dans la page Pour vous sur les flux de certaines personnes.
Les médias plus traditionnels prennent le relais à partir de là, transmettant ces microtendances de leurs plateformes d’origine à l’ensemble de l’industrie de la mode. Dans un pièce pour VoxJennings détaille comment une combinaison de pression pour effectuer sur un Internet axé sur le référencement et l’agitation pour être le premier à signaler quelque chose de buzz a créé l’environnement parfait pour qu’une vidéo virale flash-in-the-pan devienne une véritable industrie -influencer la tendance.
Les tendances de l’industrie de la mode et les tendances des médias sociaux sont bloquées dans un cycle
Pourtant, le paysage actuel des tendances est définitivement lié à une situation de « poule ou œuf » : autant que les médias sociaux peuvent influencer les tendances qui se produisent dans le monde de la mode, l’industrie du capital-I est également responsable de susciter des idées sur diverses plateformes. Prescod cite comme exemple le renouveau encore populaire de l’an 2000 : lorsqu’une marque comme, disons, Blumarine exploite ses propres archives pour donner une nouvelle tournure à des pièces plus anciennes – pantalons taille basse, jupes mouchoirs, hauts papillons – une communauté Internet obsédée par la mode déterrera alors des photos des originaux et trouvera même Suite choses à draguer.
“Quoi que fasse l’industrie de la mode, elle dicte la tendance dans une certaine mesure, puis les médias sociaux peuvent dire :” Si c’est pertinent, rappelez-vous quand c’était pertinent et que cela s’est produit “, puis ils prennent cela et courent avec, ” elle dit. “Cela pourrait être plus pertinent pour un plus grand nombre de masses, car les médias sociaux ont une portée plus large que notre communauté de la mode.”
C’est ainsi que nous nous retrouvons dans un monde où une collection à succès Miu Miu peut conduire à une renaissance à part entière de ces ultra-micro-minijupes dont vous vous souviendrez peut-être de vos années de lycéen, avec une différence générationnelle clé : l’approche de la génération Y. ces moments de mode d’une nostalgie réconfortante – “C’est un peu comme un gros câlin, parler des Backstreet Boys et Y2K et des choses comme ça”, explique Napoli – où la génération Z a juste assez de distance pour romancer l’époque. (Imaginez dire à votre jeune moi que votre pantalon de danse évasé mériterait un jour une telle révérence.)
Oui, Nostalgie Est Se déplacer plus vite que jamais
Et s’il semble que ce cycle axé sur la nostalgie se déplace plus rapidement que jamais maintenant, c’est parce que c’est le cas. Encore une fois, la technologie est chargée de bouleverser complètement l’ordre générationnel. Avant, il était logique que les générations soient espacées d’environ 15 ans ; les baby-boomers ont vécu une enfance complètement différente de celle de la génération X, qui eux-mêmes vivaient dans un monde différent de celui des millénaires. Mais même à la fin de la génération du millénaire, les choses avaient juste assez changé pour nécessiter un nouveau mandat pour ceux qui sont nés dans les trois ans suivant la division millénaire/génération Z (qui couvrirait entre 1993 et 1998, si vous êtes curieux) : Zilléniaux. Avec la vitesse à laquelle notre technologie actuelle se développe, cela ne fera que s’effondrer davantage.
« La génération marginale devient plus importante parce que notre rapport à la technologie est si différent ; cela ne s’est pas accéléré aussi rapidement à l’époque, et donc quelqu’un né au début et à la fin de la génération partageait des points communs », dit Napoli. “Mais si vous regardez aujourd’hui, la technologie qui existe pour la fin de la génération Z par rapport au début de la génération Z, c’est tellement différent et leurs expériences à l’âge adulte vont être très différentes, car au moment où le plus jeune Gen Z atteindre l’âge adulte, le métaverse pourrait être ici.
Le résultat est un effondrement de cette nostalgie, ce qui signifie que là où les tendances auraient pu fonctionner sur un cycle de 20 ans auparavant, elles ont maintenant des résurrections plus proches de la fourchette de 10 à 15 ans. Cet adage à l’ancienne selon lequel il faut s’asseoir sur une renaissance de la tendance de quelque chose que vous avez vécu la première fois devient plus difficile à vivre – et, plus important encore, cela amène à se demander si nous sommes sur le point d’atteindre le fond quand il vient à de nouvelles idées.
“Maintenant, j’ai l’impression que nous sommes entre la fin des années 2010 et le début des années 2010, et je me dis simplement que nous n’avons rien d’autre à référencer ? Nous avons épuisé les années 60, les années 50, les années 70, les années 80, les années 90, sur lesquelles nous sommes maintenant dans les années 2010 pour revenir? demande Prescode. « Il ne semble pas que nous devrions être si proches. Si nous n’avons pas d’idées originales en dehors de cela, je suis préoccupé par ce dont les gens s’inspirent maintenant.
Participer ou ne pas participer : telle est la question
Nous avons été tellement exposés au déluge de nouveaux hashtags à essayer qu’il n’est pas surprenant que l’idée de participer aux tendances commence à épuiser toutes les générations. Génération Z est toujours intéressé par les tendances, mais selon Napoli, leur approche de ces hashtags populaires est centrée sur l’idée de trouver une communauté plutôt que de changer constamment de style – d’où cette esthétique englobant le style de vie. Ils ont même construit une plate-forme, le Wiki Esthétique, pour partager et nommer tous les différents sous-genres. “La génération Z se tourne vraiment vers les plateformes sociales pour trouver la camaraderie, se retrouver et avoir l’impression de se connaître, et une partie de cela consiste à trouver des personnes partageant les mêmes idées en ligne”, dit-elle.
« Ce terme générique de l’esthétique « core » : si je suis « cottagecore », qu’est-ce que cela signifie ? Cela m’aide à m’identifier à d’autres personnes qui pourraient avoir les mêmes idées, cela m’aide à trouver des personnes qui partagent des intérêts et des valeurs et des choses comme ça », explique Napoli. «Il y a cet appétit pour organiser nos vies et faire en sorte que nos modes de vie et qui nous sommes correspondent à un terme générique afin que nous puissions le comprendre et que nous puissions construire une communauté autour de lui. Cet appétit est vraiment une tendance axée sur la génération Z, plutôt qu’une tendance millénaire.
Il est peut-être temps pour nous de penser davantage comme la génération Z : jusqu’à ce que les prochains termes génériques suscitent un sentiment de communauté pour vous – personnellement, j’attends #BlairWaldorfCore, mais cela pourrait simplement rester sous le #oldmoneyaesthetic déjà existant (388 millions de vues sur TikTok cette année) – n’hésitez pas à vous asseoir sur la prochaine vague de hashtags de mode viraux qui ne manqueront pas de frapper à l’automne.