La scène mondiale de la semaine de la mode de New York donne le coup d’envoi d’une vitrine saisonnière semestrielle d’un mois indiquant où se dirige l’avenir du style. Et bien que l’énergie contagieuse des spectacles, des événements et des fêtes soit palpable à la fois en personne et à partir de ce qui est diffusé sur les réseaux sociaux, l’industrie a encore beaucoup de nettoyage à faire en ce qui concerne son empreinte carbone. La durabilité dans l’industrie de la mode est inévitable à l’avenir, et cela vaut la peine d’être célébré et appelé, dans le bon sens. Le PDG du CFDA (l’organisation agit comme un gardien pour qui obtient une place convoitée sur le calendrier officiel de la NYFW), Stephen Kolb a partagé son enthousiasme à l’égard des concepteurs qui accordent la priorité aux pratiques respectueuses de l’environnement dans une déclaration à TZR.
«Des matériaux recyclés à des matériaux organiques, des pièces uniques fabriquées localement à des productions de spectacles respectueuses de l’environnement, des présentations intimes en personne et des formats numériques sur Runway360, les designers intègrent l’impact à chaque étape de leur processus créatif, ” dit Kolb avant les spectacles de septembre. À cette fin, vous trouverez ci-dessous un tour d’horizon des marques basées à New York – des anciens favoris aux nouveaux visages en vogue – qui ont audacieusement répondu à l’appel pour un avenir plus vert dans la mode cette saison.
La designer Erin Beaty (anciennement de la ligne bien-aimée Suno) a été inspirée pour créer une solution au volume de textiles jetés dont elle a été témoin au cours de sa carrière. Utilisant des vêtements vintage, des tissus invendus et un modèle zéro déchet pour le design, elle a créé Rentrayage en 2019. Les pièces simples et quotidiennes sont chargées de caractère. Alors que la marque entame sa 9e saison (et a une prochaine collaboration avec Madewell), les fans peuvent sans aucun doute compter sur elle pour des associations de tissus intéressantes et des silhouettes extrêmement faciles à porter.
Au cours de la dernière décennie, Angel Chang a travaillé dans les montagnes du Guizhou, en Chine, pour développer une collection zéro carbone produite sans utiliser d’électricité par les mains d’artisans locaux. Ses créations sont la manifestation de l’environnement dans lequel elles sont créées : calmes dans leur simplicité et (symboliquement) aussi monumentales que le terrain. Pour un designer, aller aussi loin pour garantir un processus extrêmement pur est remarquable, et nous pouvons tous en tirer des leçons.
La créatrice de sa ligne éponyme s’exprime depuis longtemps et est transparente sur l’engagement de sa marque en faveur de la durabilité. Grâce à l’utilisation de certains matériaux réutilisés et naturels, la marque a également fait des progrès dans d’autres domaines de l’entreprise, notamment la production d’un défilé de mode neutre en carbone, des emballages sans plastique et la construction de nouveaux magasins et pop-ups avec une construction consciente à l’esprit.
Un incontournable parmi les créatifs du centre-ville, Collina Strada a prospéré en traçant authentiquement son propre chemin et en rassemblant des passionnés partageant les mêmes idées. Fidèle à la mission de pleine conscience sociale et environnementale de la marque, la designer Hillary Taymour a déjà collaboré avec The OR Foundation pour s’approvisionner sur le marché de l’occasion de Kantamanto pour les matériaux. Cette saison, la marque collaborera avec un denim Unspun imprimé en 3D et fabriqué sur commande, qui, nous en sommes sûrs, inclura une touche fantaisiste pour laquelle Collina Strada est connue.
Cofondée par Rosario Dawson et Abrima Erwiah, Studio 189 est une marque de fabrication africaine qui soutient une infrastructure de fabrication et de vente au détail à Accra, la capitale du Ghana. La ligne est réalisée avec l’aide d’artisans locaux utilisant des techniques africaines traditionnelles telles que le tissage kente et le Bogolanfini Mudcloth avec des matériaux recyclés ainsi que du coton biologique, du cuir d’ananas et du tencel, traités avec des colorants naturels et à faible impact. Cette saison, Studio 189 a été l’un des dix récipiendaires d’une subvention de l’Empire State Development de l’État de New York pour financer les petites entreprises pour leurs présentations NYFW.
Dans le but de créer un streetwear coloré et asexué en utilisant des méthodes à faible impact, les co-fondateurs Ophelia Chen et Abi Lierheimer produisent des «gouttes» saisonnières principalement fabriquées à partir de tissus d’invendus et de Tencel. Déjà dans les magasins Urban Outfitters, la marque a pris suffisamment d’élan pour ouvrir cette semaine son magasin phare à Soho, où elle présentera simultanément sa dernière collection. Préparez vos portefeuilles car ils plantent également 10 arbres avec One Tree Planted pour chaque article vendu.
La ligne de petits lots et sur commande de Tommy Bogo repousse les limites des vêtements de travail et du streetwear, dont la majorité est fabriquée à partir de matériaux invendus provenant de magasins d’occasion et de friperies. L’un de ses éléments de conception emblématiques sont les poches multiples et amovibles, idéales pour se préparer à naviguer dans un monde en constante évolution. Sa collaboration avec Saucony en matière de chaussures a débuté cet été, alors les passionnés de baskets et de streetwear attendent avec impatience son prochain déménagement.
La ligne sur mesure et personnalisable basée à Brooklyn tisse des fibres naturelles super colorées dans des rayures et des motifs à blocs de couleurs à l’aide d’une machine à tricoter manuelle. La philosophie de la marque est de minimiser la surproduction mais de maximiser l’inclusion, en accueillant toutes les tailles et tous les sexes pour se sentir bien tout en portant les pièces. Le designer Jacques Agbobly vient d’être nommé récipiendaire du prix DHL Logistics in Fashion Award 2022 en partenariat avec le CFDA, accordant une subvention pour développer davantage la ligne.
Le designer buzzy, dont les pièces ont été vues sur Ariana Grande et Solange, a des objectifs plus élevés pour la ligne qui a déjà été reprise par SSENSE. La créatrice de sa ligne éponyme prévoit de développer un atelier et une installation de production basés à Milwaukee avec une branche de collaboration locale d’artisans dans un modèle commercial évolutif et durable de fabrication américaine.
La marque Imitation of Christ de Tara Subkoff, rendue célèbre au début des années 2000 par des collaborateurs comme Chloë Sevigny et Michel Gondry, présentera sa cinquième saison dans sa résurgence actuelle à partir de septembre 2020. La ligne conceptuelle consiste moins à vendre la collection (qui se compose de looks uniques recyclés vendus sur TheRealReal avec un lien caritatif) et plus sur la façon de faire une déclaration politique ou sociétale plus large. La saison dernière, les vêtements étaient entièrement virtuels, car Subkoff a plongé un orteil dans le jeu NFT. Sa collection cette saison s’intitule « Oil is Death » et vise à protester contre le développement des pipelines. L’invitation comprend la sénatrice de l’État de New York Julia Salazar et la sénatrice élue de New York et de l’État de New York Kristin Gonzalez parmi les participants.