Par Emma Wilkes
En collaboration avec Diablo Immortel
Le triomphe du heavy metal a depuis longtemps trouvé son chemin dans d’autres domaines de l’art et de la culture. Vous l’entendrez au cinéma (« The Crow », la série « Saw »), à la télévision (« Master Of Puppets » de Metallica dans la saison en cours de « Stranger Things »), et il a également joué un rôle dans la mode, même si les chemises de groupes de métal sont déjà disponibles dans les magasins discount. Mais il y a aussi un domaine où le genre musical semble avoir trouvé un partenaire presque naturel : le monde des jeux vidéo.
La relation entre le heavy metal et les jeux est basée sur des prémisses similaires, ouvrant des portes les unes aux autres pour être absorbées l’une dans l’autre. Des séries de jeux comme « Guitar Hero » et « Rock Band » ont donné aux jeunes joueurs vidéo un premier aperçu des riffs martelants et des voix rauques du métal. D’un autre côté, des jeux comme la série « Diablo » de Blizzard Entertainment, dont Diablo Immortal, désormais disponible sur mobileont réussi à attirer les métalleux dans leurs mondes virtuels immersifs – avec des bandes sonores qui présentent de nombreux grands noms du genre ou des partitions de jeux fortement influencées par ces groupes.
« Blizzard a une passion pour le métal dans son ADN », explique Ryan Quinn, un développeur de jeux qui a travaillé sur la dernière itération de Diablo Immortal. « Quand j’ai commencé ici au début des années 2000, il y avait beaucoup de chemises Pantera et encore plus de cornes de diable dans les couloirs. Je pense que c’est normal que les gens qui font des jeux et les gens qui aiment les jeux aient ces intérêts communs. Les gens veulent s’identifier dans les médias et les arts qu’ils utilisent, donc quand vous faites ressortir des passions profondes, comme c’est le cas avec les nombreuses références métalliques dans les jeux Blizzard, cela plaît à beaucoup de gens.
Tout a commencé avec…Voyage
Dès le début des années 1980, la popularité de la musique métal s’est presque naturellement heurtée à l’évolution de la technologie des jeux vidéo. En 1982, le groupe de rock américain Journey (« Don’t Stop Believin ») sort le jeu « Journey Escape » pour Atari 2600, dans lequel les joueurs doivent guider Steve Perry and Co. à travers une série de niveaux. Ils ont dû se frayer un chemin devant les paparazzi, les groupies et les promoteurs pour que le groupe puisse se produire à temps. Bien que ce ne soit pas le jeu le plus sophistiqué ou le plus moderne (c’était encore les années 80 après tout !), l’idée était de combiner musique et jeux et de donner aux fans un moyen de se connecter avec leur groupe préféré et pas seulement d’entendre leurs chansons, fortes appel.
Mötley Crüe a été parmi les premiers à prendre le train en marche, prêtant son nom et ses chansons à un jeu de flipper intitulé Crüe Ball pour le Mega Drive en 1992. Un jeu de tir sur rail d’Aerosmith appelé Revolution X a frappé les arcades en 1994, et KISS a également utilisé le format de tir pour un jeu vidéo appelé Kiss: Psycho Circus: The Nightmare Child, sorti en 2000 et basé sur la série de bandes dessinées « Psycho Circus » de Todd McFarlanes. Iron Maiden avait sorti son propre jeu de tir sur PC Ed Hunter un an plus tôt, dans lequel les joueurs parcouraient des paysages pixélisés rappelant leurs célèbres albums – des arrière-cours sombres de Londres (« Killers ») aux déserts égyptiens poussiéreux (« Seventh Son of a Septième fils »).
« Si je regarde juste l’idée de base de ‘Diablo’, tuer un démon, quoi de plus métal ? »
Désormais, l’idée que des groupes sortent leurs propres jeux vidéo liés à leurs noms est quelque peu dépassée (sauf exceptions obscures comme Iron Maiden’s Legacy of the Beast en 2016). Mais il y a toujours des musiciens impliqués dans le monde du jeu, bien que de manière moins visible. Par exemple, pour la sortie de la version remasterisée de Diablo II l’année dernière, Cristina Scabbia de Lacuna Coil a collaboré avec YouTuber Mark the Hammer sur la chanson Start Again, tandis que Diablo Immortal comptait trois stars de la scène britannique : les légendes du métal gothique Cradle of Filth, les héros du metalcore Bury Tomorrow et les maîtres du doom-punk Witch Fever.
Cependant, le plus grand hommage au heavy metal est peut-être l’orientation thématique des jeux. En 1996, Duke Nukem 3D a embrassé la culture nu-métal naissante de l’époque avec son mélange sonore de heavy metal et de hip-hop, de Megadeth à Coal Chamber en passant par le Wu-Tang Clan. Le compositeur de « DOOM » Bobby Prince s’est inspiré de Metallica, Pantera, Slayer et Judas Priest, bien que la partition sonne toujours fortement comme un jeu vidéo et non comme un pur mélange de métal (le chanteur de Nine Inch Nails, Trent Reznor, a arrangé plusieurs morceaux pour la bande originale de 1996 de « Quake , » héritier du trône de « DOOM »).
D’autres jeux vidéo ont pris l’aura de personnalités célèbres du métal et les ont incorporées dans leurs histoires. Par exemple, le jeu Nintendo NES de 1989, Holy Diver, présentait des personnages nommés Ozzy Osbourne et Ronnie James Dio. Le jeu d’aventure Brutal Legend de 2009, d’autre part, comptait même une sorte d’équipe de métal de rêve : Lemmy Kilmister, Rob Halford, Tim Curry et Ozzy Osbourne ont tous fait une apparition, et Jack Black a exprimé le protagoniste inspiré de Lemmy, Eddie Riggs.
« Diablo » a toujours respiré l’esprit du métal
La série « Diablo » a absorbé ces influences de manière créative. Même les scénarios des jeux respirent l’esprit du métal. Lors de l’écriture, le développeur Ryan Quinn écoute Metal pour comprendre les sentiments des personnages et les rendre aussi authentiques que possible dans le jeu. « Dans ‘Diablo’, nos histoires ont tendance à parler de personnes déprimées et se comportant de manière désespérée – quelqu’un entend des voix, quelqu’un d’autre est incroyablement jaloux ou possédé par un démon », explique Quinn. « Beaucoup de disques de métal parlent de faire face à l’horreur existentielle, la terreur d’être exposé à son propre corps, de mourir à un jeune âge, de se sentir éloigné ou aliéné de la société. La musique devient une source vraiment puissante pour vous mettre dans cet état d’esprit.
Les mots de Quinn ne font qu’effleurer la surface du chevauchement thématique diversifié entre le heavy metal et les jeux vidéo. Il y a juste une fascination commune que ces deux formes d’art ont pour l’obscurité et l’horreur, mais aussi pour l’étrange, le fantastique et le macabre. Dans cet esprit, il n’est pas surprenant qu’ils se couchent tous les deux ensemble. « Je pense que Diablo est tout au sujet de l’histoire », s’enthousiasme le bassiste de Bury Tomorrow, Davyd Winter-Bates. « Avec tout bon robot d’exploration de donjon, vous voulez vous perdre dans le fantasme et croire vraiment que le monde dans lequel vous jouez est réel. Pouvoir plonger dans ce monde de n’importe où sur Immortal est incroyable.
« En tant que groupe, nous sommes toujours influencés par l’horreur et l’imagerie religieuse, c’est donc amusant de jouer à un jeu qui explore ces thèmes. »
Bien sûr, la dissonance et l’agressivité des sons heavy metal ajoutent également beaucoup à l’expérience de jeu, en particulier dans les jeux d’horreur. « Le métal a un peu de discorde, et il repose sur des éléments sonores comme un volume élevé, un bruit métallique cliquetant, des doubles remplissages de batterie, avec lesquels je pense qu’un certain nombre de personnes se sentent instinctivement, peut-être génétiquement, mal à l’aise », déclare Quinn. « Je pense qu’une telle dissonance est très importante pour l’horreur. Il est vraiment crucial de parier sur ce truc silencieux quand vous créez de la tension.
Witch Fever trouve également cette interaction si attrayante dans le jeu. « En tant que groupe, nous sommes toujours influencés par l’horreur et l’imagerie religieuse, c’est donc amusant de jouer à un jeu qui explore ces thèmes », disent-ils. « Nous aimons aussi toutes les différentes créatures que vous combattez en cours de route. »
Pour les non-initiés, les jeux Diablo se déroulent dans le monde sombre et fantastique de Sanctuary, où les gens qui y vivent sont pris dans un conflit avec des hordes de démons dirigés par le méchant éponyme. Ils combattent dans un monde de feu et de soufre, grouillant de démons cornus et d’anges à pointes, de cadavres en feu, de sang et d’entrailles. « Ils auraient certainement fière allure sur n’importe quelle couverture d’album de métal des années 90 à aujourd’hui », déclare Quinn en riant. C’est sans doute un monde qui sentirait toujours le métal même si le jeu n’était pas fait par des métalleux. « Si je regarde juste l’idée de base de ‘Diablo’, tuer un démon, quoi de plus métal ? »
Ces images détaillées de l’enfer sont l’une des raisons pour lesquelles les deux premiers jeux « Diablo », sortis en 1997 et 2000, ont écrit l’histoire du jeu vidéo. « Je ne pense pas qu’il y ait eu autant d’emphase sur l’élaboration de thèmes aussi sombres ou sur la confrontation du mal directement avant » Diablo I « », déclare Quinn. « Dans les jeux ‘Diablo’, vous allez directement là où réside le mal et vous l’affrontez là-bas. Vous n’attendez pas que cela se produise. Pour moi, non seulement cela correspond parfaitement à l’imagerie des clips vidéo de métal classique, mais je pense que thématiquement dans ce style de musique, il s’agit également d’affronter les choses difficiles de la vie et d’essayer de les accepter, de les reconnaître ou de les utiliser comme un défi accepté. »
Dani Filth est d’accord. « J’adore le fait que malgré les revers qui pourraient vous prendre quelques essais pour battre les boss, vous avez la possibilité de compenser pleinement vos imperfections initiales en continuant à jouer », dit-il. « Heureusement, cela est soutenu par des graphismes fantastiques et une musique de fond atmosphérique, ce qui rend l’expérience encore plus immersive. De plus, à part peut-être les voyages en avion, vous pouvez y jouer sur votre téléphone littéralement n’importe où.
L’héritage Diablo a continué d’évoluer dans le présent. Le deuxième jeu (et sans doute le plus emblématique) a été relancé l’année dernière. En juin, l’édition gratuite « Diablo Immortal » est également sortie, qui se déroule entre les deuxième et troisième parties de « Diablo ». Le quatrième titre de la série sortira l’année prochaine. Quinn pense qu’il ne pourrait pas y avoir de meilleur moment pour le faire. « Nous vivons à une époque plutôt Metal », dit-il. « La pandémie a rendu les choses un peu apocalyptiques. Je pense que nous allons seulement obtenir plus de métal.
ici vous pouvez voir Dani Filth, Witch Fever et Bury Tomorrow braver les feux de l’enfer dans Diablo Immortal.
Diablo Immortal est désormais disponible en téléchargement gratuit sur l’App Store d’Apple et le Google Play Store, ainsi que sur PC Battle.net prêt. Le jeu permet aux joueurs de devenir les champions de Sanctuary pour vaincre les hordes de l’Enfer et progresser à travers toute une série de nouvelles quêtes et zones, y compris des lieux familiers pour les joueurs expérimentés de Diablo, ainsi que de nouveaux qui nécessitent d’être explorés.
Si vous voulez en savoir plus sur « Diablo Immortal », jetez un œil à la placer sur ou suivre l’officiel Compte Twitter pour les mises à jour en direct.
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