Pour être qualifiée de maison de haute couture officielle, une marque doit respecter les règles strictes fixées par Paris Fédération de la Haute Couture et de la Mode (FHCM); Les membres doivent concevoir des vêtements sur mesure dans un atelier comptant au moins 15 employés à temps plein, organiser plus d’un essayage et montrer une collection d’au moins 50 looks en janvier et juillet. En raison du savoir-faire expert et des efforts méticuleux requis, l’expérimentation d’avant-garde est encouragée (pour référence : tout ce qu’Iris Van Herpen), ce qui signifie que les créations de couture sont généralement extravagantes. Mais, de manière assez surprenante, les tendances de la semaine de la haute couture automne-hiver 2022, qui se sont manifestées la semaine dernière, se sont senties rafraîchissantes et accessibles. Même les looks les plus audacieux – les robes légèrement sentimentales et éthérées de Fendi et Dior ou la satire vestimentaire mélodramatique de Balenciaga sur la culture des célébrités – inspirent votre garde-robe de tous les jours.
L’aspect le plus notable et le plus portable des collections de haute couture était peut-être la vision parisienne de la mode occidentale, la directrice de la création de Chanel, Virginie Viard, servant d’avant-garde de l’esthétique. En vérité, le défilé de la maison de couture de luxe française était explicite avec son thème : situé dans un stade en plein air du centre équestre Étrier de Paris et avec Annie Oakley comme l’une des nombreuses muses directrices de Viard, le défilé présentait des cravates bolo incrustées de diamants, des des bottes d’équitation et des chapeaux à larges bords dramatiques qui sont restés, en quelque sorte, minimalistes dans l’esprit. Alexandre Vauthier a adopté une approche similaire cool-girl-cowboy lors de la confection de sa frange réfléchissant la lumière, qui a servi de clin d’œil à l’emblématique garniture western uniquement avec plus d’un discothèque-humeur prête.
Les hommages autoréférentiels étaient également incroyablement répandus tout au long des défilés et offrent une profonde leçon à garder à l’esprit lorsque vous cultivez votre point de vue sur la mode : le passé est une source d’inspiration pour toujours et vous pouvez toujours vous en inspirer.
Chez Schiaparelli, Daniel Roseberry a rendu hommage aux racines de la maison de couture dans le mouvement artistique surréaliste de l’après-Guerre mondiale avec des boucles d’oreilles en trompe-l’œil et motif de raisin à la Salvador Dalí qui coulaient sur la poitrine du mannequin pour devenir une pièce de poitrine. Il y avait aussi la collection invitée d’Olivier Rousteing pour Jean Paul Gaultier, où le directeur créatif de Balmain a exploré les nombreuses signatures de la marque avec une sensibilité contemporaine unique et pointue. Par exemple, l’emblématique flacon de parfum Le Male de Gaultier avec son boîtier en étain en forme de corps est devenu un look métallique sculptural et rayé adapté à la forme du modèle. Des soutiens-gorge coniques, un code maison intégral et des cuirasses à illusion nude ont également été largement répandus dans toute la collection, puisant dans la célèbre sensualité sans vergogne des années 90 de Gaultier.
Ci-dessous, vous trouverez un tour d’horizon complet des tendances phares de la semaine de la Haute Couture, ainsi que quelques idées sur la façon de les traduire dans votre tenue de tous les jours.
Bal de mode
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Commencez à pratiquer vos talents de danse lente – Haute Couture Automne/Hiver 2022 vous invite à assister à son bal de fin d’année. Ronald Van Der Kemp et Balenciaga ont opté pour le ringard (mais chic !), le kitsch des années 80, l’asymétrie duveteuse et le taffetas croustillant. Dans l’exposition de Giambattista Valli, cependant, des robes de bal plus princesse en tulle fouetté à l’air ornées de rosettes et d’arcs ont fait leur apparition.
Nous aurons toujours Paris, Texas
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Pour un rafraîchissement bienvenu du style occidental, les défilés couture automne-hiver 2022 présentent une esthétique Dallas-meets-Paris. Pensez à des franges brillantes qui sont une évolution des itérations traditionnelles en daim ou en cuir, des bottes d’équitation minimales qu’une it-girl française pourrait porter lors de la visite d’un ranch de mecs et des accessoires raffinés inspirés des cow-boys tels que des chapeaux à larges bords et des cravates bolo. Dior a également participé à la vision gauloise de la mode sauvage du Far West avec ses imprimés brodés ressemblant à des bandanas avec des fleurs naturelles, des motifs cachemire et des formes géométriques.
Silhouettes surréalistes
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Les silhouettes surréalistes trouvées sur les podiums de Schiaparelli, Iris Van Herpen et Jean Paul Gaultier étaient des exemples idéaux d’un concept abstrait avec un potentiel accessible et facile à porter. Réalisée littéralement – à la Roseberry coupant le décolleté d’une veste de smoking en velours en deux profils en miroir – ou avec un dessin plus figuratif d’un visage, la tendance artistique est à garder à l’esprit en automne et en hiver.
Miroitement Filet
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S’appuyant sur les itérations artisanales sans prétention des saisons précédentes, les créateurs parisiens ont élevé la tendance du tissu net à un niveau de couture grâce à des embellissements et des matériaux chatoyants. Balenciaga et Elie Saab ont tous deux proposé des robes transparentes et scintillantes dans un design de style macramé, tandis qu’Armani Privé a proposé un châle étincelant dans un textile ressemblant à du crochet.
Ren-Faire prêt
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Écoutez, écoutez : les collections de haute couture de cette saison signalent un renouveau de la Renaissance. Une grande inspiration cosplay pour votre prochaine visite Ren-Faire est venue des cols volumineux de Viktor & Rolf rappelant les collerettes serties portées pendant la période et les robes balayant le sol ornées de broderies métalliques, de tresses guipure et de dentelle de Dior. Zuhair Murad, pour sa part, a honoré la pensée mythologique et spirituelle qui a pris forme à l’époque de la Renaissance à travers l’iconographie des cartes de tarot et les motifs célestes. Affrontez vous-même la tendance via une robe longue folklorique ou à travers des vêtements ou des bijoux au symbolisme astrologique.
Cueilli, pressé et conservé
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Dans une interprétation follement inspirée des motifs floraux, Fendi, Rahul Mishra et Ronald Van Der Kemp ont représenté des fleurs et des feuilles comme si elles étaient fraîchement cueillies, aplaties en une forme 2D, puis conservées pour les figer dans le temps. Le résultat final est merveilleusement sentimental, faisant appel aux sentiments qui surviennent lorsque vous séchez votre bouquet de mariage ou que vous pressez des fleurs sauvages d’été dans un album (les offres de Dior, en particulier, ressemblent à des bourgeons pris en sandwich entre des pages de papier kraft).