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Rolling Stone a choisi: les 100 meilleurs auteurs-compositeurs de tous les temps
Dans cette liste, Rolling Stone présente les 100 meilleurs auteurs-compositeurs de tous les temps. Sur Brian Wilson (12e place) Nous avons écrit:
Il a écrit des hymnes extatiques sur le zeste pour la vie et la culture en plein air de Californie. “Amusant amusant”, “Je me lance”, “California Girls”. En même temps, mais aussi des méditations sombres. “Dans ma chambre”, “Dieu ne sait que”. Et – sur “Pet Sound” À partir de 1966 – des extravagances symphoniques qui ont renversé le concept précédent de la production de studio à la hausse. Et les Beatles aussi “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” inspiré. Enfin et surtout, Wilson a blâmé son père, mais aussi certains de ses collègues de Beach Boys pour le fait que l’étiquette du “génie torturé” lui a été donnée à un stade précoce.
“Ils ne voulaient que de la musique de surf, de la musique de surf, de la musique de surf”, a-t-il déclaré. “Mais la mélancolie était assise au fond de mon cœur.” Des années plus tard, il a trouvé une schizophrénie avancée. Qui a expliqué son chaos émotionnel bipolaire. Le fait qu’il ait pris sa retraite complètement pendant des années et que communiqué sur son thérapeute / manager bizarre Eugene Landy n’était certainement pas vraiment bon pour son rétablissement.
Mais au début du nouveau siècle, Wilson semblait également vouloir prendre un nouveau départ. En 2004, il a remporté son projet d’album inachevé “Sourire” Du coffre-fort. Et a encore une fois prouvé quelles réalisations extraordinaires il est capable en tant qu’auteur-compositeur. Avec tous les vols de hauteur, cependant, sa façon de travailler était étonnamment terre à terre. “Je m’assois sur le piano. Et je commence avec quelques accords”, a-t-il dit que Auteur-compositeur américain. “À un moment donné, une mélodie apparaît. Ensuite, les versets. Et vous avez déjà une chanson.”
David Bowie a atteint le numéro 39. Notre jugement:
Lorsque la plupart des gens ont entendu parler de Bowie pour la première fois, il s’est simplement glissé dans la peau du major Tom – les astronautes de Dieu, qui conduisent impuissants dans l’espace sans contact avec la civilisation. L’existentiel, dans ce cas, l’aliénation vraiment cosmique – documentée tôt sur des albums comme “Hunky Dory” (1971) et “La montée et la chute de Ziggy Stardust et des araignées de Mars” (1972) – La carte de visite de Bowie est devenue l’un des auteurs-compositeurs les plus excitants des années 70.
Bowie a trouvé sa première patrie musicale dans le Glamrock et sa sous-culture éblouissante, alors qu’il était basé sur la technique de coupe de William Burroughs: “L’un écrit un ou deux paragraphes dans lesquels on s’exprime sur tous les sujets quelque chose de similaire à une liste de magasinage coupée le texte en parties individuelles avec des mots et cinq mots et rapporte les extraits,” Il a une fois rédigé le texte, “occurrence.
“Les combinaisons liées au contenu que vous obtenez de cette manière peuvent déclencher des pensées incroyables.” Mais Bowie n’était pas seulement l’inventeur cérébral, mais a également cherché de nouveaux défis en ce qui concerne les lettres avec des musiciens liés à l’âme – avant tout Brian Eno, Mick Ronson et Iggy Pop. Quoi que