Des archives RS du 11 mars 2016:
“Jetez un œil à moi maintenant” s’appelle une série avec de nouvelles éditions de tous les albums de Phil-Collins. Le Britannique a célébré sa percée en tant que batteur de Genesis, après la sortie de Peter Gabriel, il est également devenu son chanteur. Ses débuts en solo “Face Value” ont fait de lui une superstar en 1981, jusqu’à la fin de la décennie, il a décroché un coup après l’autre (“One More Night”, “un autre jour au paradis”). En 2011, le retrait de la musique. Collins souffert de perte auditive et lutté contre la dépression; Les problèmes de colonne vertébrale et une faiblesse nerveuse signifiaient qu’il ne pouvait plus jouer de la batterie. Aujourd’hui, il aimerait se présenter à un retour à la boutique. Pour l’interview, pour son album “Hello, je dois y aller!” (1982) étaient prévus, l’homme de 65 ans vient après une opération du dos mais est toujours livré avec une récolte.
Les critiques les ont battus depuis des années. Ils ont défendu les musiciens de R&B comme Kanye West ou Soul Singers comme Adele. Une satisfaction?
Je ne pense à ce sujet que lorsque quelqu’un me pose des questions à ce sujet. Je ne suis pas un qui rentre chez lui et est ennuyé: “BRRR, obtenez à nouveau une mauvaise réunion!”. Vous m’avez maintenant posé cette question, je vais ensuite envisager une réponse. Bien sûr, je me sens flatté quand Adele, Beyoncé, Pharrell ou Usher, la communauté hip-hop, comme mon travail. Surtout quand les autres disent que ma musique est juste Au milieu de la route Ou simplement merde.
Après tout, il dit “Vous ne pouvez pas plaire à tout le monde!”
Une grande partie des personnes qui se forment une opinion spéciale savent avant tout “contre toute attente”, “un genre d’amour groovy”, “des vies séparées” et “une nuit de plus”. Ballades. Ballades que vous entendez à la radio tout le temps. Puis conclure de cela à ma personnalité. Les critiques en particulier n’écoutent pas mes autres chansons, ce qui en fait beaucoup.
Ils étaient également omniprésents dans les années 80. Que ce soit avec Genesis ou Solo, ils ont eu au moins un super coup chaque année. De “Bonjour, je dois y aller!” Ils ont couplé huit célibataires dans les dix mois, record-brillance!
Huit? Je ne savais même pas ça! La plaque n’a que dix chansons. Un seul chaque année? Je n’ai jamais traité de ce type de statistiques. Mais j’avais assez à faire à l’époque. “Hello …” est sorti en 1982, je suis parti en tournée. Je suis rentré à la maison, Genesis m’a attendu. La tournée “Mom” était en place. J’ai vécu deux vies différentes en tant que musicien. C’est plus que la plupart des musiciens aujourd’hui. Vous êtes en solo ou dans des groupes. J’avais le meilleur des deux mondes.
En 1982, ils ont géré leur premier numéro un avec la version de couverture de la chanson Supremes “You Can’t Hurch Love”. Comment devez-vous imaginer ce chanteur blanc qui veut faire revivre le genre soul au début des soirs?
Je n’étais pas seulement une couverture de Phil Collins – la chanson devrait être encore plus authentique. Je voulais une copie exacte de l’original 1966. Pour ma série de réédition, j’ai encore écouté la chanson et je peux dire: nous avions fait du bon travail à l’époque. J’ai aimé la pièce, l’un de mes favoris de Motown, tellement à l’époque, je devais le chanter encore et encore pendant des années et des années.
Comment leurs maisons de disques ont-elles réagi dans les années 80 lorsqu’ils ont fait suivre une couverture de Motown à leurs débuts en solo réussis “Face Value” (1981)?
Tout allait bien. Je suis dans une position heureuse et je suis aussi Genesis, non: étaient Dans la position chanceuse que personne ne nous a parlé. Un autre musicien de l’âme blanc, qui a réussi dans les années 80, était Daryl Hall, du Duo Hall & Oates. Et ils ont même écrit leurs chansons d’âme elles-mêmes. J’ai également couvert d’autres choses, par exemple “Tomorrow Never Know” par les Beatles. Avec “Ne le laissez pas voler votre cœur”, j’ai ensuite composé une chanson de Beatleesk moi-même.
Le divorce de sa première femme était un problème à l’époque. Après “Face Value” son deuxième disque, “Bonjour, je dois y aller!”, Aussi à propos de cette expérience …
“‘Facial Value’ n’est pas l’album de divorce!”
Mais c’était aussi le disque où j’ai fait la connaissance de mon prochain M. Collins! Tout le monde pense que je pensais parfois que “la valeur nominale” était “l’album de divorce”. En réalité, c’est le “album de transition”! La composition et l’enregistrement de la “valeur nominale” comprenaient un an et demi, puis j’ai rencontré Jill peu avant la fin.
Et puis vous ouvrez “Hello …”, votre prochain album, avec la désillusion “Je m’en fiche”?
Un ami m’a dit un jour que la pièce lui avait donné un coup de pouce à l’adrénaline. Il se débarrasse de sa colère chaque fois qu’il l’entend. Mais bien sûr, chacun de mes dossiers est également autobiographique. Et “Hello …” tombe dans cette catégorie: certaines parties ont été écrites lors d’une séparation, vous vivez à travers les choses – mais ensuite l’avocat du divorce vient. Par conséquent, comme dans le titre de la chanson, “Je ne m’en fichais que” et “Je ne peux pas croire que c’est vrai” (Faisant allusion à un autre titre, “Je ne peux pas croire que c’est vrai”).
En 1982, ils ont fait une tournée de concerts avec les Horns de Phenix, le groupe de vent de Earth, Wind & Fire. Pourquoi personne ne fait quelque chose comme ça aujourd’hui: allez en tournée avec un groupe de compagnie déjà proéminent?
C’est juste trop cher. Quatre musiciens supplémentaires, douze au total, c’est-à-dire au moins douze chambres d’hôtel … la plupart des musiciens ne font pas de tournée avec le laiton aujourd’hui. Laissez-les rejouer sur le synthétiseur. J’en ai parlé à Charlie Watts lorsque je voyageais avec mon “Phil Collins Big Band” en 1996. 20 personnes pouvaient sur scène! Charlie a dit: “Whoa! Un vrai saxophone! “
Les cornes de Phenix ont changé leurs pièces. Le “Like China”, agressif dans l’assiette, a raté une sorte de samba robe en direct.
“Like China” est une chanson humoristique! Eh bien, j’en ai quand même parlé à un journaliste, mais cette chanson concerne la façon dont je conduis chez les parents de mon nouvel ami. Père là, mère, là, j’ai dû convaincre à la fois que je traite leur fille comme de la porcelaine – “Je te traite comme la Chine”. Dans la version en direct, je provoque Lacher: “Je te traite comme Chhhhhnna!”. Mais c’est ainsi que vous rassemblez votre matériel auto-fait en tournée avec des musiciens: de nouvelles choses sont créées. “Hand in Hands” est plus une chanson discrète sur la plaque. Lors des concerts qu’il est devenue un hymne, la pièce d’ouverture a été faite tous les soirs, le public a chanté.
Son dernier album, “Go Back” de 2010, contenait principalement des versions de couverture de Motown Pieces.
J’avais vraiment le sentiment que nous pouvions récupérer l’esprit de Motown. J’ai envoyé Chester Thompson (Fusion and Jazz Drummer qui a également fait une tournée avec Collins) L’album fini pour qu’il puisse l’apprendre. Chester l’a entendu et pensé que je lui avais envoyé une vraie assiette de Motown des années 1960!
Ils ont dit que “les deux parties” de 1993, sur la base du travail de Bruce Springsteen, serait leur assiette “Nebraska”: intime, sans défense. Pourriez-vous comparer les autres de vos œuvres avec ceux de votre collègue?
“” Aucune veste requise n’était mon “né aux États-Unis” “
Springsteens “Born aux États-Unis” était gigantesque. Une assiette à CineMascope. “No Jacket Besoin”, mon troisième album, était mon propre album CineMascope. Une autre œuvre, “Dance Into the Light”, a été créée en 1996 lorsque j’ai commencé une nouvelle vie en Suisse après la fin de Genesis. J’ai entendu Bob Dylan et Paul Simon et j’ai essayé d’écrire des chansons sur la guitare. L’espoir que mon écriture se développera également dans une direction différente était derrière, après tout, j’ai toujours composé au piano auparavant. Dans quelle mesure je réussissais-je? Je ne peux pas juger ça.
Avec “valeur nominale”, ils ont créé leur propre son de batterie – à la fois réel et un avec une machine. Dans les années 80, vous ne le saviez que de Prince. À cet égard, ils n’ont tous les deux pas de successeurs.
Jetez un œil à Hiphop et R&B. Des séquenceurs continus y sont utilisés. Bien sûr, il y a eu certains rythmes depuis très longtemps, et ils sont incontestablement liés à un artiste. J’ai utilisé le Roland CR-78 pour “In the Air Tonight”. La chanson, avec cette machine, a été recouverte de moi. Cela et “dans l’air” l’ont tué pour chaque autre. Chaque fois que le son pouvait être entendu sur une autre assiette, on pensait: c’est cette question en l’air. C’est peut-être pour cela que les machines ne sont plus si populaires – elles clouent une fête. Sur “One More Night”, j’ai utilisé le Roland TR-808. Mais je me sens flatté. Flatté, dans Quelqu’un Catégorie à comparer à Prince.
Y a-t-il des morceaux auxquels vous aimeriez jouer de la batterie en direct, mais ils ne devraient pas être maîtrisés en même temps lors du chant?
Croyez-moi, je pense souvent à la façon dont j’aimerais chanter en continu et jouer de la batterie en même temps. Après tout, ce serait l’implémentation parfaite de la vision que j’ai de mes propres compositions. J’adore Chester Thompson, mon batteur de tournée, nous travaillons ensemble depuis plus de 30 ans, mais bien sûr, il joue ses propres interprétations de mes pièces. Mais il y aurait un problème de la vue du public de toute façon, je m’asseyais constamment derrière les tambours. Le kit de batterie serait une barrière.
Vous pouvez apparaître comme Mick Fleetwood avec une sorte de veste de tambour “pavé” puis de tambour sur le haut du corps …
(Sérieux) Ce serait une option, mais pas pour moi. Barre de levon (Batteur par le groupe) A maîtrisé le défi, musicalement et visuellement. Son kit était sur la scène.
Avez-vous recommencé à jouer de la batterie?
Non, mais je devrais installer un tambour dans ma nouvelle maison et commencer lentement. Parce que je parle trop que je ne pouvais plus jouer. Je ne l’ai pas essayé au cours des six ou sept dernières années.
“Je dois recommencer à travailler”
Peut-être que je peux aussi résoudre mes problèmes avec ma main en commençant à jouer – même si je ne pouvais plus jamais recommencer comme à l’époque. Si j’écris de nouvelles chansons, je la remettais sur le piano. Mais cette main ici (Crooked sa gauche) Ne participez pas toujours. Quand il fait froid, il se contracte encore plus. Avec un concert en plein air ouvert, je ne pouvais pas aller à l’aile.
Allez-vous importer un nouvel album ou partir en tournée?
Je pense aux concerts, une tournée est probablement hors de question. J’étais certain il y a trois ans: j’ai pris ma retraite. Mais mes plus jeunes enfants, ils ont 14 et 11 ans, m’ont poussé à plusieurs reprises: écrivez des chansons, jouez-les en direct! Nous voulons vous voir sur scène! Je n’ai pas encore composé de chansons. Mais: j’ai récemment déménagé à Miami, et mon studio d’enregistrement y sera achevé en février (Break Art). Ensuite, je ne pourrai plus éteindre des excuses: je dois commencer à travailler … et c’est le processus classique: quand vous avez terminé les premières chansons, la pensée suivante est: un album pourrait en grandir.
Et qu’en est-il des rumeurs, il pourrait y avoir une réunion de Genesis, y compris Peter Gabriel?
La programmation originale avec Peter Gabriel serait certainement possible. Je ne considère qu’une réunification dans notre ligne – up avec moi à la batterie, car nous étions sur scène avec Peter, est peu probable. Qui devrait jouer de la batterie alors