Cdeux auteurs commencent à mettre la main en avant (tous deux dans des entretiens avec l’américain Variété: est-ce un nouveau dispositif journalistique ?). Hier David Cronenberg lors de l’interview pour Crimes du futur « Un film qui combine horreur corporelle et panache dystopique à parts égales, l’un des titres les plus attendus depuis la sortie de la bande-annonce le 14 avril », a-t-il dit s’attendre à ce que beaucoup de monde quitte la salle le 24 mai quand il sera projeté.
« Le film qui réunit Cronenberg avec l’acteur Viggo Mortensen (Une histoire de violence, la promesse du meurtrier) et compte sur le talent de Kristen Stewart et Lea Seydoux, pourrait s’avérer aussi controversé que le film culte du maître canadien de 1996 Accident qui a remporté le premier prix spécial du jury de Cannes pour « son audace et son originalité », écrit le périodique.
Anne Hathaway et Michael Banks dans « Armageddon Time ».
Le méta-film de zombies
Et hier Michel Hazanavicius qui a toujours présenté au Festival de Cannes L’artistela comédie muette de 2011 qui a ensuite remporté l’Oscar du meilleur film et de la réalisation, a déclaré que si « la vie de L’artiste a commencé par une ovation debout tonitruante, l’accueil pour Coupez ! ça pourrait être très différentdu moins jusqu’à ce que le public comprenne que le film est une blague ». Se pourrait-il que Hazanavicius nous sous-estime ? « Je suis prêt à accepter que certaines personnes puissent siffler pendant les 20 premières minutes », a-t-il révélé. « Ce serait génial. Alors leLe film devrait amener le public à changer ses sentiments à propos de ce qu’il a vu. Ce que vous ressentez pour les gens qui ont fait le film est beaucoup plus important que ce que vous pensez au début. J’aime le chemin qu’emprunte le public ».
Ça ne s’est pas passé comme ça lors de la première projection officielle : tant la première partie – l’ode au « nullisme » d’une équipe qui tourne un film de la série Z sur les zombies dans un lieu contaminé où tout le monde finit par vraiment se transformer en mouvement vivant – et le second, le flashback hors écran de la façon dont nous y sommes arrivés, a été accueilli sans sautes d’humeur majeures.
Festival de Cannes 2022 : le regard de l’âne
Les deux titres de la compétition d’aujourd’hui sont heure d’Armageddon par James Gray, histoire du passage à l’âge adulte profondément personnel, comme dans le costume du réalisateur Ad Astrasitué dans le Queens où le réalisateur a grandi (mais aussi le père de Donald Trump) et tourné plusieurs de ses films (de Petite Odessa pour Les chantiers) sur le la force de la famille et la recherche générationnelle du rêve américain. Le film a un casting stellaire: Anthony Hopkins, Anne Hathaway et Jeremy Strong.
« EO ».
HE depuis Jerzy Skolimowski avec Isabelle Huppert Et Lorenzo Zurzolo figure parmi les films les plus mystérieux du festival. Combien mystérieux est le monde probablement vu à travers les yeux de EO, âne gris aux yeux mélancoliques protagoniste de l’histoire. EO sur son chemin rencontre de bonnes et de mauvaises personnes, ressent de la joie et de la douleur, et la roue du destin se transforme alternativement sa chance en cas de catastrophe et son désespoir en bonheur inattendu. Mais jamais, à aucun moment, il ne perd son innocence.
Harca.
Harka depuis Lotfy Nathan est la proposition d’Un certain regard. Le protagoniste est Ali, un jeune Tunisien qui rêve d’une vie meilleure, vit une existence solitaire, vendant de l’essence de contrebande au marché noir. A la mort du père, il doit s’occuper des deux sœurs cadettes qui vivent dans une maison dont elles seront bientôt expulsées.
Face à cette responsabilité et aux injustices auxquelles il fait face, ils se réveillent en Ali une colère et un désir de révolte qu’il ignorait avoir en lui. Les mêmes de sa génération qui, plus de dix ans après la révolution, tentent toujours de se faire entendre…
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