CC’est ainsi que fonctionne le biopic. La première photo est lancée, Internet explose, comparant le look de la star à celui du véritable personnage qu’il incarneen attendant la bande-annonce. Puis les tests de voix, les tics, la crédibilité des prothèses (s’il y en a), la sortie du film et donc l’inévitable dissidence des critiques ou le feu vert vers l’Oscar. Le cas récent le plus marquant ? Celui de Maître De Bradley Cooper Et Oppenheimer par Christophe Nolanzéro statuette contre sept. Bien que la vie du scientifique de la bombe atomique, plus qu’un biopic (simple biopic), c’est un très puissant bioépique de l’auteurles règles s’appliquaient également dans son cas.

Ils ont fini comparaisons immédiates entre le Robert original et le Robert de Cillian Murphyentre leurs deux corps creux, entre les yeux larmoyants de l’un et de l’autre, voire entre leurs chapeaux des années 40. De plus, contrairement à un film basé sur une histoire inventée, il s’agit ici de peintures, de photos, de films d’époque et d’enregistrements. Bref, les documents.

Question pour les historiens et surtout pour les fans, qui au cinéma et à la télévision veulent voir à quel point les célèbres scènes du “triple axel” de Tonya Harding sont reconstituées (Tonyanomination pour Margot Robbie) et de Freddie Mercure que (dans Bohemian RhapsodyOscar à Rami Malek) tire son poing vers le ciel du stade de Wembley lors du Live Aid 1985 (comme ils l’ont vu en direct ou lors de visionnages répétés sur YouTube).

Nouveaux biopics : de Un inconnu complet par Timothée Chalamet Marie

C’est un jeu d’attente et de comparaison auquel le spectateur joue aussi plus distrait, il peine à s’échapper. Parce que la douleur et la gloire du biopic sont, inévitablement, la réplique fidèle de l’original. Ce qui fait davantage partie de notre expérience de plus, il comporte une série de détails vérifiables, souvent identifiés au véritable succès de la performance.. Mais les recréer – de la coiffure aux costumes – ne signifie pas obtenir une bonne performance.

L’emballage de Madame Tussauds peut jouer contre vous. Pour un faux nez de Nicole Kidman dans Les heures (pour une Virginia Woolf plus authentique) il y a le masque de maquillage de Jessica Chastain dans Les yeux de Tammy Fayeune copie fidèle de la vraie Faye : néanmoins, un Oscar pour elle aussi, avec un poids spécifique bien différent de celui de sa collègue. Et cela ne veut pas dire que cela va toujours bien avec le choix de la ressemblance naturelle : Est-ce que quelqu’un se souvient de Jennifer Hudson dans le rôle d’Aretha Franklin dans Respectqui a également été choisi par la chanteuse elle-même avant sa mort ? Pourtant, entre faux pas et témoignages exemplaires, le biopic règne en maître.

Deux belles, Angelina Jolie et Timothée Chalametje suis maintenant au cinéma avec Marie Et Un inconnu complet – sur Maria Callas et Bob Dylan respectivement – ​​deux biopics qui ont nécessité très peu de maquillage. Valeria Bruni Tedeschi vient de commencer le tournage Duse (c’est-à-dire la divine Eleonora, mise en scène par Pietro Marcello), tandis que Noomi Rapace filme la vie de Mère Teresa de Calcuttale premier film anglais de la réalisatrice macédonienne Teona Stugar.

Edward Norton et Timothée Chalamet dans « Un inconnu complet ». (Photos de projecteur)

Ailleurs, Kristen Stewart, la reine du format avec Diana, JT Leroy, Jean Seberg et Joan Jett sur son CV, se prépare à devenir Susan Sontagrien de moins. Il est clair que rares sont ceux qui disent non au puissant aphrodisiaque de la naissance-gavetta-succès-déclin. Tant lorsque les personnages sont morts que lorsqu’ils sont vivants, contribuant à leurs transpositions (par exemple, Rocco Siffredi-Alessandro Borghi dans Supersexe et Gianna Nannini-Letizia Toni dans Tu es dans l’âmetous deux sur Netflix) ou en s’opposant un contrebiopic réactionnaire ou révolutionnaire pour ceux qui voulaient raconter une vie sans le point de vue des vivants.

Comme Madonna l’a fait avec un camp de base d’auditions serrées que même les Marines (projet désormais gelé). Cette frénésie de transposition ne plaît pas à tout le monde ; à chaque saison des récompenses, les opérateurs du secteur et le public se plaignent. C’est une approbation, crient-ils en chœur. C’est tout un légende exhumée pour célébrer. Et puis téléchargé jusqu’au prochain film. Même si la prochaine signifie dans un an. Comme leElvis par Baz Luhrmann et Priscille par Sofia Coppola, deux Presley différents mais néanmoins deux Presley.

La tendance a commencé dans les années 1980

Où sont les dramaturges, les textes de théâtre, les Tennessee Williams qui écrivaient en pensant à de très grandes actrices ?des scénarios comme Anatomie d’une chute par Justine Triet et son mari ? Ils sont là, mais ils sont étouffés par un flot de petites et grandes sagas en héliogravure qui ont pris le relais depuis les années 1980.

Précisément depuis 1980, depuis la sortie de La fille de Nashville. Le succès du biopic sur la chanteuse country Loretta Lynn (Oscar pour Sissy Spacek) est historiquement le point de rupture qui coïncide avec un changement de sensibilitéqui s’est déroulée à l’époque des élections de Ronald Reagan, le premier acteur-président des États-Unis. Dans la décennie de l’homme festif inventé par Philippe Muray (romancier et essayiste français), de l’individu bien nourri et désengagé avec la ville comme espace de vie, on va voir des blockbusters mais aussi les épopées d’Amadeus et de Gandhi. Alors que dans les années 90, toujours en proie au même désir de fiction mêlé aux résidus d’enseignements scolaires appris à contrecœur, entre Parc Jurassique Et Jour de l’indépendance Il y a Charlot (Chaplin) et Ali (Mahomet).

Kate Winslet dans « Lee », un biopic qui arrive dans les prochains mois. (Sommet 360)

La sécurité des histoires d’idoles déjà connues

Le vrai boom, avec l’ajout de biopics féminins, cependant, cela arrive avec le nouveau millénaire. En regardant les nominations aux Oscars depuis 2000, la courbe des rôles dans les biopics est un pic pandémique qui augmente régulièrement jusqu’à Gary Oldman-Churchill dansL’heure la plus sombre et Renée Zellweger dans Judy (Garland), victorieux en 2018. Une courbe qui parle aussi de la différence entre les excellences dignes de représentation : les vrais hommes du cinéma sont les hommes politiques, les athlètes, les dirigeants, les professeurs. Les femmes constituent un groupe hétéroclite de reines, de princesses, de chanteuses, d’artistes et de poètes tourmentées. Comme Sylvia (Plath) de Gwyneth Paltrow (en 2003, des siècles avant de devenir la reine des abeilles du bien-être et des œufs vaginaux).

Aujourd’hui, ce vaste marché de biographies c’est un royaume déchiqueté et boulimique. Sans plus de frontières de genres et de sens de la mesure. Avec des annonces de plus en plus à la hausse : Sam Mendes qui réalisera un biopic pour chaque Beatles. Et avec des conflits d’intérêts évidents, Les népobabes d’Hollywood profitent de l’abondance : Maya Hawke, fille d’Ethan et Uma Thurman, dans le rôle de Flannery O’Connor (biopic filmé par son père), e Margaret Qualley, fille d’Andy MacDowell, le prochain visage d’Amanda Knox dans une mini-série; sans parler de Jaafar Jackson, neveu de Michael Jacksonsur le plateau, habillé et maquillé comme son oncle.

Mais si les stars ne disent pas non aux biopics, pourquoi les jeunes devraient-ils le faire, tout aussi désireux de disparaître dans des rôles pour éviter la catégorie ? prestigieux snobé ? Ou pour entrer dans celui des caricatures clinquantes mais mémorables, comme Joaquin Phoenix doux, insolent et somnolent Napoléon, délicieux lui aussi.

Jaafar Jackson, le neveu de Michael Jackson, dans le rôle de son oncle dans le biopic « Michael » qui sortira à la fin de l’année. (Sony Images)

Intelligence artificielle

Cependant, au-delà du genre qui, lorsqu’il fonctionne, est un merveilleux triomphe de la volonté, et, lorsqu’il échoue, ressemble à une page Wikipédia à la syntaxe boiteuse, pour l’avenir le danger d’un abus des histoires vraies ne semble même plus concerner réalisateurs. À l’exception de Madonna, qui a toujours su prendre soin d’elle-même, les avocats et les experts en droit d’auteur conseillent aux stars de choisir avec soin leur personnage idéalpour éviter le ressentiment juridique des familles et les protestations des supporters.

Le risque n’est plus celui de Kafka (série pour l’instant en Allemagne et en Autriche). Ou encore Amy Winehouse (dernière victime en date d’un film aux allures de karaoké et dans lequel le père du chanteur aurait adoré être incarné par George Clooney). Mais pour finir entre les mains de l’intelligence artificielle comme la pauvre Edith Piaf.

Peut-être le premier défunt à être ramené à la vie par un cerveau désincarné de données et de chiffres. En effet, Warner Music a annoncé en novembre 2023 avoir « collaboré avec les héritiers du légendaire artiste français ». pour recréer sa voix et son apparence dans le film documentaire Edith. Beaucoup de félicitations à Marion Cotillard dans La vie en rose (2007), donc. Soudain antédiluvien pour l’effort ardu du maquillage, des tics, des manières et de la synchronisation labiale.

Si ce n’est pas elle, qui obtiendra l’Oscar ? Une vidéo, un hologramme, les rides numériques d’Anna Magnani ? Monica Guerritore, à côté de s’abaisser Anna-Une voix humainebiopic sur la nuit du 21 mars 1956 (où Magnani remporta l’Oscar pour Le Tatouage de rose), nous rassura sur le modèle humain et indigène. “Il est peu probable qu’une actrice de l’Ohio vous dise d’aller en enfer comme elle l’a fait.” De l’Ohio non, mais du pays de l’algorithme oui.

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