1. Les pauvres choses
Une fois que vous l’aurez vu, vous ne l’oublierez plus jamais : cette Bella Baxter, interprétée par Emma Stone dans une performance presque surhumaine, est un personnage de film pour l’éternité – et en tant que spectateur, vous pouvez la voir devenir humaine en accéléré, avec des images comme si Yorgos Lanthimos était celle des rêves les plus vivants de Terry Gilliam. Une Frankensteiniade dans laquelle les hommes sont des marionnettes ridicules et la jouissance lubrique du sexe est une source constante de rébellion.
2. La zone d’intérêt
Comme si Jonathan Glazer avait jadis creusé le roman de Martin Amis, l’avait retourné et l’avait utilisé comme boîte de Pétri pour trouver un dispositif expérimental permettant au spectateur de regarder Auschwitz et l’Holocauste comme s’il en entendait parler pour la première fois : avec la famille Höß, qui supprime tout de l’autre côté du mur – tandis qu’en tant que spectateur, vous entendez et expérimentez tout.
3. Mourir
Pendant trois heures, Matthias Glasner vous laisse perplexe face à ses sentiments contradictoires à l’égard de sa propre famille. Sans vernis, sans filtre et d’une indiscipline rafraîchissante pour contrecarrer la mort avec toute la force de la vie. Et malgré toute la colère et l’intransigeance, c’est incroyablement drôle.
4. Emilia Pérez
Dansez le baron de la drogue et laissez-le être une femme. Jacques Audiard a réussi la quadrature du cercle, une comédie musicale sur les cartels de la drogue mexicains qui montre une issue convaincante à la spirale de la violence. Et Zoe Saldaña fait la fête en déesse.
5. Le dépassement
Les mots manquent pour décrire à quel point l’actrice Saoirse Ronan est extrêmement bonne. Dans son meilleur film à ce jour, Nora Fingscheidt la laisse vaincre sa dépendance à l’alcool et diriger la mer comme si elle était une apprentie sorcière.
6. Tout ce que nous imaginons comme lumière
La façon dont Payal Kapadia montre ici la vie à Mumbai, l’agitation des gens les nuits pluvieuses et pourtant ne perd jamais de vue le sort de chaque individu, chers amis, est un art cinématographique de premier ordre.
7. Le robot sauvage
Chris Sanders est l’homme derrière l’incroyable Comment dresser votre dragon. “Le Robot Sauvage” est encore meilleur. Parfois, il faut voir le regard maternel d’un robot pour se sentir vraiment humain.
8. Rêves de robots
Une bonne année pour les robots dans les films d’animation. L’ode à l’amitié (entre chien et robot) de Pablo Berger est une lettre d’amour au New York des années 1980. Avec Reagan Youth sur la bande originale. Et « September » de Earth, Wind & Fire comme leitmotiv.
9. Challengers – Rivaux
Le tennis, c’est du sexe. Il faut d’abord y penser. Et puis mettez-le en scène correctement. Pas de problème pour Luca Guadagnino, qui filme Mike Faist et Josh O’Connor sur le terrain comme de la pornographie. Et au milieu, Zendaya sourit comme un sphinx.
10. Dune : Deuxième partie
Dans la monotonie des grosses productions cette année, « Dune Part Two » se démarque de tous les autres.
Une suite qui mérite vraiment ce nom (et qui est en fait la seconde moitié du roman), avec les plus belles personnes du monde devant la caméra.