Les albums les plus décevants de tous les temps. Une séquence de victoires ne peut pas durer éternellement. Et lorsque vous êtes un artiste à succès avec une longue carrière, il arrive inévitablement un moment où les fans et les critiques sont déçus par un nouvel album.
C’est peut-être parce qu’une grande expérience n’a pas porté les fruits espérés. Le goût a changé rapidement. Vous êtes soudainement considéré comme une relique du passé. Pour avoir créé quelque chose de si audacieux et innovant que son génie ne sera apprécié que dans les années à venir. Ou que vous avez simplement produit un raté en raison d’une combinaison d’épuisement physique et créatif. Le stress insupportable de vouloir se dépasser. Et peut-être l’influence de certaines substances chimiques.
Pour les grands artistes, un album décevant peut n’être qu’un obstacle sur la route d’une longue et fructueuse carrière. Bob Dylan a de nombreux albums que l’on peut qualifier de « décevants ». Et ils n’ont fait que rendre les suites encore plus impressionnantes et intéressantes. On pourrait en dire autant de David Bowie, Madonna, Jay-Z, Stevie Wonder, des Rolling Stones et d’autres artistes dont la carrière s’étend sur plusieurs générations.
Note : Dépend également de l’heure
L’américain ROLLING STONE a dressé une liste des 50 albums les plus décevants de l’histoire de la musique. Certaines mises en garde importantes doivent être faites avant que diverses armées de fans envisagent d’incendier nos bureaux. Ou libérer des équipes SWAT sur nos maisons. Nous adorons certains de ces albums. Un album peut être perçu comme décevant dès sa sortie. Et plus tard, être réévalué pour toujours.
Cela dépend principalement du timing et du consensus critique à un moment donné. Et un album considéré comme B+/A- reste quand même décevant lorsqu’il suit une succession d’albums A/A+.
De plus, un album décevant d’un artiste incroyablement talentueux comme Radiohead ou U2 serait considéré comme un chef-d’œuvre s’il avait été publié par presque n’importe qui d’autre. (Nous avons eu beaucoup de mal à décider d’inclure ici « The King of Limbs » et « Songs of Innocence ». Mais nous avons fini par les inclure.)
(Et si vous allez prendre d’assaut nos maisons parce que nous avons enregistré votre groupe préféré ici, pouvez-vous au moins le faire pendant la journée ? C’est ennuyeux quand ils font irruption au milieu de la nuit. De plus, “The King of Limbs” c’est vraiment bien. Prenez le contrôle, Radiohead Army.)
48. Ailes – « Vie sauvage »
Imaginez que vous êtes un fan de Paul McCartney en décembre 1971. Les deux dernières années ont vu la sortie de « Abbey Road », « Let It Be », « McCartney » et « Ram ».
Ce sont tous d’excellents albums, c’est le moins qu’on puisse dire. Et absolument unique. Vous avez entendu dire que Paul McCartney a formé un nouveau groupe appelé Wings. C’est son premier groupe depuis les Beatles.
Ensuite, vous allez au magasin de disques et obtenez “Wild Life”. “Déception” ne commence même pas à décrire l’expérience de la plupart des fans dans une telle situation.
Enregistré en quelques jours au cours de l’été 1971, l’album est un mélange d’originaux à moitié cuits (« Dear Friend », « Tomorrow »), de reprises inutiles (« Love Is Strange ») et de répétitions de chansons (« Mumbo », “Bip Bop”), qui n’a pas fonctionné du premier coup. Sans parler de la deuxième fois.
« McCartney peut gérer ses propres affaires. La surproduction semble moins encombrée cette fois. Mais ça reste du fluff », a écrit Robert Christgau. « Et même pas la chair de poule. Peut-être que le plaisir de diriger son propre groupe l’a distrait. »
Il n’a pas fallu longtemps aux Wings pour découvrir leurs points forts et offrir au monde “Band on the Run”, mais ils ont connu un début extrêmement fragile sur “Wild Life”.