Elle a captivé le Gasometer avec une aura, un humour et des hymnes qui rivalisent avec Björk et Kate Bush.
Comment imaginez-vous une rock star ? Très probablement (encore) voir un homme vêtu d’une veste en cuir noire gratter une guitare électrique. Rien de tout cela ne s’applique à la chanteuse norvégienne Aurora, et pourtant elle est exactement cela : une putain de rock star ! (Vous pouvez certainement l’écrire ainsi, « enfoiré » s’échappe de temps en temps lorsqu’elle est exubérante – et elle est souvent exubérante.) Les rock stars peuvent aussi ressembler à la reine elfique Galadriel du « Seigneur des anneaux ». Au moins, Aurora semble un peu descendre d’un éther, alors qu’elle monte pieds nus sur la scène du Gazomètre de Vienne le 20 septembre à 21 heures, dans une jupe en mousseline couleur porcelaine et avec des morceaux de tulle en forme d’ailes sur elle. bras.
Avec les yeux grands ouverts
« Il m’a dit que ma place était dans un cimetière ! », l’ouverture sonne comme un chant de bataille. Piétiner, sauter, danser le ventre, se cogner la tête – Aurora est connue pour son dynamisme. Vous pouvez littéralement voir les mélodies, les rythmes, les instruments, dans ses bras, ses doigts, ses hanches. Son énergie transforme pratiquement toutes ses chansons en hymnes, même si, comme c’est souvent son cas, elles parlent de mort, de destruction de l’environnement et d’aliénation. Sur « A Soul With No King », Aurora pousse un cri primal après le premier refrain, et la foule répond, transpercée. Cette première chanson de la setlist de leur meilleur album actuel à ce jour, QU’EST-IL ARRIVÉ AU COEUR ? est aussi le premier moment fort de la soirée (après une gracieuse version acapella de « The River »). « Vous parlez du diable comme s’il n’était pas votre ami », crie-t-elle, les yeux écarquillés, dans les oreilles et dans le cerveau pendant ce drame populaire.
La polyvalence de sa voix s’exprime plus que jamais sur le cinquième disque de l’auteure-compositrice-interprète et productrice. Au début de sa carrière de prodige, Aurora avait parfois l’air douce selon son âge, mais elle explore désormais des registres plus profonds et plus sombres. Parfois aussi brillante qu’une cloche, parfois roucoulant de manière menaçante comme si elle venait des enfers, elle expérimente QU’EST-IL ARRIVÉ AU COEUR ? avec de l’art pop, de la danse ou du rock. Parfois, elle rappelle Dolores O’Riordan des Cranberries, puis elle canalise les vibrations vikings et est probablement l’une des rares musiciennes à pouvoir résister à une comparaison avec Björk ou Kate Bush. Dans la chanson « My Name », par exemple, qu’elle a enregistrée avec Ane Brun, Aurora interprète en direct le truc de chanter deux voix différentes en même temps. Le « NME » a qualifié l’album, sur lequel elle a travaillé avec les Chemical Brothers et Brian Eno, entre autres, de « appel lourd et enthousiaste à l’humanité » et oui, c’est approprié.
D’abord Elfe, puis Eumel
« C’est vraiment dommage de ne pas pouvoir boire de bière après le spectacle », dit Aurora en toussant à propos du rhume qu’elle a eu et du fait qu’elle s’est enfermée toute la journée et qu’elle s’est transformée en gobelin – avec un bossu et une grimace grincheuse. Le public rit. Juste un elfe, maintenant Eumel. Un concert d’Aurora vit aussi de son humour. Pas de timidité, pas de honte, pas de filtres. Elle pourrait demander aux photographes de ne pas prendre de photos de ses pieds parce qu’elle a oublié de se couper les ongles. Ou qu’elle traverse la scène avec des crochets pour tester la rapidité avec laquelle le faisceau de lumière la rattrape. En fait, ce n’est même pas comme si elle alternait facilement entre le sérieux et le ridicule, le calme et le bruyant – elle est toutes ces choses en même temps. «Je vois chacun d’entre vous», dit-elle en parcourant le couloir avec son index, en se moquant des individus et en leur faisant signe. On la croit immédiatement, car sa présence sur scène scintille encore, au moins jusqu’à la billetterie.
Un autre point fort est le nouveau « When The Dark Dresses Lightly », une sorte de banger EDM sophistiqué avec ses tambours moteurs. Baignée de projecteurs rouge sang, Aurora interprète le refrain hypnotique avec ses deux choristes dans un triumvirat, avec des mouvements de bras synchronisés, tandis que l’écran en arrière-plan montre un combat à l’épée entre Aurora et sa jumelle. « Après la chanson, j’ai toujours l’impression que je viens d’avoir un orgasme », dit-elle avec un sourire heureux. En parlant d’EDM : le single « Starvation » culmine dans une rave complète avec des lumières stroboscopiques. Si cela se produit déjà dans l’élégante Vienne, quelle sera la réaction du public lors de leur concert le 25 septembre 2024 dans la ville techno de Berlin ?
« Raaaage ! Je me sens ra-aa-aaage ! », rugit-elle encore dans « The Blade », et vous pouvez facilement imaginer comment cette femme célèbre le métal de son groupe préféré Gojira. Son amour pour Leonard Cohen résonne sur les intimistes « Dreams » à la guitare acoustique. « Runaway » transforme la foule en chorale. Aucune autre chanson ne présente autant de smartphones dans les airs. Sorti pour la première fois en 2015 sur l’EP RUNNING WITH THE WOLVES et en 2016 sur leur premier album ALL MY DEMONS GREETING ME AS A FRIEND, le morceau est devenu un hit sur TikTok en 2021. Billie Eilish a même cité « Runaway » comme la raison pour laquelle elle a commencé à faire de la musique.
Quand les larmes peuvent être entendues
Le multi-instrumentiste joue seul au piano le dernier morceau du programme – le troisième rappel. Elle plaisante d’abord en disant qu’au début de sa carrière, elle avait l’air « comme une merde » lorsqu’elle s’accompagnait. Mais peu à peu, des larmes apparaissent dans sa voix tandis qu’elle récite « Plaies invisibles », une pièce qu’elle a écrite pour sa sœur Viktoria, atteinte de maladie maniaco-dépressive : « Je me faufile dans un petit trou/À travers les chas des aiguilles/Pour te recoudre/ Même si je le sais si bien, je ne peux rien réparer ». Le public s’essuie le coin des yeux. À quand remonte la dernière fois que vous avez vu quelqu’un aux yeux du public aussi véritablement vulnérable ? Son superbe groupe de quatre musiciens arrive à la fin et ramène le truc à la maison. « C’était quoi ça ? », demande une jeune femme dans la foule à son amie la bouche ouverte après une heure et 45 minutes de spectacle. «Je n’ai pas de mots pour ça», répond-elle. Les mots possibles pour cela pourraient être : Aurora est évidemment l’une des meilleures interprètes live de sa génération. Il est surprenant de constater à quel point on lit peu de choses dans la presse germanophone sur cet artiste qui compte 13 millions d’auditeurs mensuels sur Spotify, qui a remporté un Oscar (pour la chanson titre de « Frozen II ») et qui a composé de la musique pour d’autres artistes. Des États-Unis à l’Asie, elle écrit également – elle-même une joueuse hardcore – pour des jeux, notamment « Assassin’s Creed ». Ou est-ce parce que vous imaginez une rock star différemment ?