Après plus de 140 programmes en attente, La Casa Azul visite notre podcast REVELACIÓN O TIMO. Guille Milkyway fête ses 25 ans de musique avec deux concerts : le 11 octobre au Centre WiZink à Madrid (les billets de stand restent) et le 9 novembre au Club Sant Jordi de Barcelone (complet). Sans trop faire de SPOILER sur ce que l’on trouvera dans ce spectacle, revenons sur les 25 ans de carrière du groupe, depuis la sortie de « Cerca de Shibuya » – curieusement, pas une chanson fixe dans leur setlist actuelle – jusqu’à leur futur album, en passant bien sûr par le hit multiplatine qu’est devenu ‘The Sexual Revolution’.
Nous accordons une attention particulière à ce que signifiait la sortie de leur premier album « Le son effervescent de La Casa Azul » en 2000. Ce fut une rupture complète des préjugés dans l’histoire de la pop espagnole, de beaucoup de choses que nous tenons pour acquises aujourd’hui, comme le mélange de styles très différents, la valeur que nous accordons à la musique joyeuse ou à la pop en général.
Guille Milkyway se souvient du jour où JENESAISPOP l’a désigné meilleur album espagnol des années 2000 «C’est la chose qui m’a le plus surpris dans ma vie musicale. Qu’elle apparaisse sur une liste de celles-ci dans un média très respecté m’a fait très plaisir (…) Je suis flatté car l’un des reproches à cette scène est qu’elle était insignifiante. Luis Calvo [del sello Elefant] Il s’est mis très en colère parce que si quelque chose décrit cette scène, c’est la mélomanie, l’amour de la musique, le partage de choses qui n’étaient pas mainstream ou prédominantes, même dans l’underground. C’était réel. Ma relation avec les labels de l’époque consistait essentiellement à acheter des disques, comme ’68 de Roger Nichols. Et puis tout cela émanait d’une manière naïve, fraîche et directe, positive. Et le côté négatif, c’était très amateur, qu’on l’a fait très à notre manière, avec peu de moyens, comme on voulait. Pour moi, il y avait quelqu’un qui l’avait vu, comme vous le dites maintenant, et c’était plus important que la scène absurde qu’il voulait dessiner. Et puis un autre secteur n’a pas compris, ils ont dit : « Ça ne m’intéresse pas, c’est comme un mauvais travail ».
«La mélomanie était plus importante que la scène absurde qu’ils voulaient dessiner»
Milkyway était reconnaissant que sa base de fans « se renforce » : « C’est vrai qu’à partir d’un certain moment tu n’avais plus autant à te justifier parce que tu avais déjà des gens qui sentaient que c’était la même cause. D’autres personnes ont peut-être eu besoin de plus d’années pour le comprendre.
Un revirement que « La Révolution sexuelle » a sans aucun doute opéré, d’abord en tant que candidat à l’Eurovision, et bien des années plus tard dans l’Operación Triunfo. Guille explique que pour lui, c’était une chanson de « libération », même s’il reconnaît que c’est l’une de ses paroles les plus impersonnelles, et commente qu’elle est devenue un hymne LGTBIQ+.
Bien qu’il ait composé des chansons aux mille rythmes différents, du disco à la Motown, en passant par la rumba ou même la trap, il avoue n’avoir jamais eu l’ambition d’évoluer juste pour le plaisir : « J’ai le sentiment de n’avoir pas beaucoup changé . Le studio que j’ai aménagé a été calqué sur mon ancienne chambre, pour ne pas trop varier. J’ai eu envie de m’améliorer, mais pas de changer. Du « maintenant, je vais le faire ». J’aime beaucoup explorer le son, être un artisan, de nouveaux sons, mais il n’y a aucune envie de changer, de donner une nouvelle approche ou une nouvelle vision sur quoi que ce soit.
Quelque chose qui correspond à ses paroles : « Je n’ai pas beaucoup changé ma façon de parler des choses, mais évidemment les choses qui m’arrivent changent. Vous avez un an et votre vie change. Au niveau vital, des moments difficiles apparaissent. D’abord, vous parlez de la déception adolescente, puis vous parlez de choses qui, selon nous, ont plus de profondeur, mais la déception adolescente a beaucoup de profondeur pour cette personne à ce moment-là. Vous considérez une chanson dramatique de Shangri-Las comme dramatique parce que pour un adolescent, la déception est dramatique. Créer une cellule familiale avec toutes ses difficultés peut paraître plus sérieux ou moins naïf, mais j’ai voulu garder ma façon d’en parler proche de ma manière de parler en groupe.
Et non, il n’a jamais eu peur d’être accusé de naïveté, ni honte de chanter les chansons de son premier album : « Cela m’a blessé qu’on ait pensé que ce regard immédiat et quelque peu innocent n’impliquait que peu de valeur. Ou un non-sens. Pour moi, ce look est quelque chose que je veux conserver, pour moi c’est très important. Cela implique une certaine innocence vitale que l’on essaie de recouvrir d’une coquille. C’est un combat car les années passent, la vie est dure… Cela demande de la discipline. Je ne vois pas cela comme quelque chose de négatif. Ñoño oui c’est négatif. Je ne me considère pas du tout comme un nerd, mais parfois certains éléments se confondent. J’ai des dossiers différents. Quand je chante « Aujourd’hui, tu m’as dit bonjour pour la première fois », j’adore ça. Je me sens à 100% moi-même. Ce n’est pas du genre « Je vais jouer Guillito ».
«Quand je chante ‘Aujourd’hui tu m’as dit bonjour pour la première fois’, j’adore ça. Je me sens à 100% moi-même. C’est pas comme « je vais jouer à Guillito »
Dans la dernière partie du podcast, Guille nous dévoile quelle est sa roue d’accords préférée, quelle est sa deuxième roue d’accords préférée, et nous parle de son travail avec Fangoria. «Ce sont les personnes avec qui j’ai le mieux travaillé dans ma vie. « C’était une chose super importante pour moi », déclare-t-il en reconnaissant « Ni tú ni Nadie » comme l’une de ses chansons préférées en espagnol, et se souvient d’une brève rencontre avec Carlos Berlanga.
Actuellement, La Casa Azul travaille sur un album qu’ils espèrent terminer avant l’été, après avoir apporté quelques ajustements à l’album et demi qu’ils ont déjà composé. Il ne sait pas quoi faire, en particulier, avec une pièce très « couverture Zamora » sortie pendant la pandémie. Pour l’instant, il présente aujourd’hui un nouveau single avec Soleá Morente, ‘Now or never’.