Que Nilüfer Yanya puisse faire partie d’un projet lié aux One Direction est une idée qui semble impensable aujourd’hui, mais c’est vrai. Yanya était sur le point de rejoindre un girl band créé par Louis Tomlinson, mais a choisi de prendre une autre voie. Ces dernières années, Yanya a sorti deux albums offrant sa vision particulière des guitares et des mélodies, devenant ainsi une voix indispensable du dernier indie britannique – elle est originaire de Londres – qui n’a pas obtenu un grand succès commercial, mais a généré un culte assez passionné autour de son proposition, comme on peut le constater à la lecture des commentaires sur ce site ou de ceux de dernier.fmqui, oui, existe toujours.
Et ce n’est pas surprenant car si Nilüfer Yanya a montré quelque chose, c’est qu’elle sait écrire des chansons qui se prêtent à une écoute obsessionnelle. Leurs guitares sonnent écrasantes ; Sa voix, en revanche, est veloutée et moelleuse, et ses chansons sont une source inépuisable de mélodies toutes plus imprévisibles. Juste au moment où vous pensez avoir trouvé Nilüfer à un endroit, elle est déjà à un autre, ce qui vous oblige à continuer à chercher.
‘In Your Head’ et ‘Heavyweight Champion of the Year’, dès leurs débuts, ont fait un grand usage des guitares électriques et de la tension, et ‘Midnight Sun’, de ce dernier, grâce à son mur de son colérique, est devenu son premier chef-d’œuvre . Chemin faisant, Yanya a laissé des traces du jazz, du trip-hop et de l’électro, soumettant chaque style à sa manière unique d’appréhender le concept d’une chanson.
C’est pourquoi c’est une excellente nouvelle de découvrir que « My Method Actor », le troisième album de Nilüfer Yanya, est la plus grande évolution de sa proposition à ce jour. Les chansons sont meilleures, la proportion de singles est plus grande et la production reste riche en nuances, tout autant que sa voix belle et expressive. Dans un autre univers, Yanya présente ces chansons aux MTV Awards ou à Unplugged, mais aujourd’hui, elle doute de sa propre carrière. C’est en partie l’objet de ce nouveau travail.
Yanya dit qu’elle s’identifie au concept de jeu de méthode parce que d’une certaine manière, elle se sent comme une actrice écrivant des chansons sachant que le public les écoutera et les présentera en direct. Dans l’introduction furieuse de « Keep on Dancing », il exprime qu’il se sent « misérable » sans la validation des autres. Et dans ‘Method Actor’, l’une des meilleures chansons de sa carrière, il s’interroge sur son avenir dans l’industrie musicale alors qu’il s’approche de ses 30 ans. Surtout, il profite du refrain pour évacuer sa colère avec un électrochoc de guitares qui laisse assommé.
Nilüfer ne doute pas autant d’elle-même dans « Like I Say (Runaway) », dans lequel elle expose son intention de ne jamais compromettre son art. Avec Will Archer, Nilüfer produit l’intégralité de l’album – comme le précédent, sans collaborateurs supplémentaires – et tous deux brillent dans ce banger dans lequel on ne sait pas si le crochet principal se trouve dans les percussions sautantes qui animent toute la chanson, dans le distorsion incessante du refrain ou de la mélodie vocale de Yanya. La réponse est : dans tout à la fois.
Ensemble, Yanya et Archer explorent dans ‘My Method Actor’ leur fascination pour les guitares, les mélangeant avec des cordes dans ‘Mutations’, qui sonne comme Radiohead bien que ce ne soit pas une influence, ou donnent forme à des ballades aussi captivantes que ‘Binding’ ou plus. all ‘Call it Love’, une réflexion mystérieuse sur les incertitudes de l’amour qui sonne bleu comme la mer, bleu. Il y a des chansons mineures sur cet album, comme ‘Wingspan’ ou le très mesuré ‘Made Out of Memory’, mais les mélodies précises et pleines d’accroches de Yanya gardent l’intérêt. ‘Faith’s Late’, un de ces morceaux mineurs, est toujours aussi irrésistible.
Dans ces chansons, un sentiment d’apathie règne face aux déceptions de l’amour et de la vie. Les paroles peuvent être vagues, comme si Yanya les chantait sans regarder votre visage. Mais la musique trouve mille chemins. Dans « Mutations », elle dit qu’elle se sent seule et demande à son amant de la « blesser » pour qu’elle puisse ressentir quelque chose. Dans l’émission électronique « Ready for Sun », Nilüfer décrit qu’elle ne peut pas « toucher son âme » ni trouver « ce qu’il y a à l’intérieur ». Dans la ballade « Binding », il appelle à « l’amnésie ». Dans « Just a Western », elle reconnaît qu’une « obscurité » l’habite, malgré le fait que la chanson soit l’une des plus brillantes de tout l’album. Avec son style country, c’est aussi une surprise au sein d’un album qui, comme à son habitude, refuse d’être catégorisé.
Dans sa vie, en amour, dans son métier, Yanya semble à tout moment se sentir déplacée et « déplacée ». C’est exactement une phrase qu’il chante dans « Made Out of Memory », l’un des nombreux singles avancés sortis sur le label Ninja Tune. Mais c’est dans cet espace périphérique que naissent les meilleures chansons de Nilüfer Yanya, car elle suit son propre instinct et celui de personne d’autre. Les chansons de Yanya poussent comme des fleurs perçant le ciment ; Derrière le mur se cache un cœur vulnérable qui a appris à ne plus ressentir, mais qui continue de battre.