Le rêve de tout étudiant (sérieusement motivé) ? Préparez-vous avec les meilleurs professeurs du monde. C’est ce qui arrive aux jeunes chanteurs d’opéra de l’Académie Georg Solti. Et comme nous le raconte ici l’une d’entre elles, l’Ukrainienne Alla Yarosh, avec la professeure vedette Barbara Frittoli

LELe rêve de tout étudiant (sérieusement motivé) ? Préparez-vous avec les meilleurs professeurs du monde. Si l’on ajoute à cela une bourse (frais d’inscription, nourriture, logement) et un cadre enchanteur comme Castiglione della Pescaia, que demander de plus ? Ah, encore un détail non négligeable : le cours est du bel canto, proclamé il y a quelques mois par l’UNESCO « patrimoine immatériel de l’humanité ». Où peut-on en apprendre davantage sinon en Italie, pays qui lui a donné son origine au XVIIe siècle ?

Voici ce que les 12 chanceux (et talentueux, la sélection est très rude) chanteurs émergents – venus des quatre coins de la planète – ont apprécié pendant trois semaines àAcadémie Georg Solti (voir encadré en bas)dont Rolex soutient depuis 2010. Un endroit aussi sérieux et exigeant qu’un peu ennuyeux ? Pas exactement, comment ils disent Je femme un professeur, la soprano Barbara Frittoli (ne manquez pas sa prestation en octobre au Teatro alla Scala de La fille du régiment ), et une élève, la mezzo-soprano ukrainienne À Yarosh« artiste en résidence » à l’Academy of Vocal Arts de Philadelphie.

Bulles dans un verre d’eau

À Yarosh Dès notre arrivée en classe, Barbara nous a offert un verre plein d’eau et une paille. « Soufflez et soufflez des bulles ». Nous l’avons fait, perplexes. « Bien, maintenant rends-les petits et stables. » Bon sang, compliqué : les miens étaient très irréguliers ! (rires)

Barbara Frittoli (sourit) C’est un exercice utile de prise de conscience : si vous parvenez à diminuer le volume, à faire des bulles, cela signifie qu’il y a une pression importante mais très contrôlée, avec peu de dispersion : en pratique, vous émettez la quantité de souffle nécessaire pour les notes aiguës. Cependant, si nous utilisons mal notre respiration, cela peut causer des problèmes à long terme. J’en sais quelque chose : au Conservatoire, on m’a placé parmi les contraltos et j’ai failli perdre la voix en six mois. Puis, Dieu merci, j’ai trouvé une enseignante comme Giovanna Canetti qui m’a sauvé.

«Femmes ukrainiennes»

AY Même dans mon cas au début ils pensaient que j’étais contralto, ce n’est que l’année dernière que j’ai découvert que j’avais un registre plus élevé. Je dois évidemment repenser toute la démarche, les conseils de Barbara ont été précieux. Je viens d’Ukraine et sa façon de travailler me rappelle beaucoup la nôtre : elle est pratique, directe, elle n’hésite pas à vous prévenir lorsqu’elle détecte un défaut. Et c’est ce que je veux entendre : je suis là pour m’améliorer.

«Remettez-vous en question»

petit ami Ceux qui acceptent les constats et s’interrogent iront plus loin : je suis là pour donner un coup de main. Aujourd’hui, c’est surtout l’activité d’enseignement qui m’absorbe : quand on a obtenu de bons résultats, il arrive un moment où l’on a envie de transférer ce qu’on a appris, de ne pas l’emporter avec soi dans la tombe. (sourit)

AY Je suis une sorte d’éponge car je ressens une immense responsabilité envers mes parents, qui ont émigré d’Ukraine en Australie en pensant en partie à mon avenir : j’ai commencé mes études au Queensland Conservatorium à Brisbane. Quand ton père te dit : « Je ne suis qu’un boucher et déménager m’a brisé le cœur, mais mon but dans la vie est que tu vives ta vie en te consacrant chaque jour à ce que tu aimes »… Eh bien, ça te donne des ailes. (devient ému)

Quand as-tu découvert le chant ?
AY Longue histoire, je m’excuse… La musique était très présente dans ma maison : mon grand-père avait débuté comme ténor dans une chorale, mais malheureusement – son père étant chef d’orchestre constamment en déplacement – lorsqu’il est devenu majeur il est rappelé au « concret » par sa mère et devient chauffeur de bus. Le chant était toujours là, comme une aspiration que la réalité rendait impossible.

Et toi, Barbara ?
BF Une grand-mère s’implique aussi pour moi. Je suis de Milan et, lorsque nous passions devant la Scala, grand-mère Ida me répétait : « Ici, on joue l’opéra que Verdi a écrit pour moi : L’Ida! » . (rires) Blague à part, tout a commencé quand j’avais 7-8 ans : ils ont offert un clavier Bontempi à mon frère et moi et nos parents étions ravis de voir comment je rejouais les chansons diffusées d’oreille à oreille. A 9 ans ils m’ont inscrit au Conservatoire.

Le pouvoir d’une chanson

Mais que signifie pour vous chanter ?
petit ami Cela fait partie de mon cœur, de mon âme, de ma façon d’être… Mais ce n’est pas seulement une question de chant, c’est une question de musique : les notes me submergent au point qu’après avoir risqué un accident mortel, j’ai demandé l’électricien pour retirer l’autoradio de la voiture…

AY J’ai grandi dans une culture où les gens ont peur d’exprimer leurs émotions et quoi d’autre – si ce n’est chanter – vous donne la chance de vous abandonner sur des montagnes russes (douleur, haine, amour) ? C’est le canal par lequel je peux manifester n’importe quoi. En général, Alla ne se met pas en colère, Alla ne s’énerve pas, mais Alla – dans le rôle de Leonora (la protagoniste de Le troubadour par Verdi, éd) – s’énerve, s’énerve… Découvrez toute la gamme ! Et, si elle est assez bonne, elle provoque une sorte d’éveil chez le public… Wow !

Dans des temps sombres comme ceux-ci, la musique conserve-t-elle un rôle central ? Cela ne risque-t-il pas de ressembler à un luxe ?
AY Ces temps sombres sont uniques à nous, mais cycliques dans l’histoire. Depuis que la musique existe, elle exprime ce qui se passe, elle « s’assied » à côté de notre tristesse, de notre horreur. Qui n’a pas expérimenté le pouvoir d’une chanson lorsqu’on se sent déprimé ? Qui n’a pas senti son moral remonter ? D’une manière ou d’une autre, il transmet une vibration si puissante que nous ne comprenons peut-être pas entièrement, mais par laquelle nous sommes imprégnés. Parfois, les mots ne sont même pas nécessaires, c’est le cas des œuvres : nous comprenons les différentes ambiances même si elles ne sont pas dans notre langue.

Oui, l’opéra… Il risque d’apparaître comme une denrée encore plus luxueuse.
AY Je sais, beaucoup considèrent qu’il s’agit d’un style artistique « ancien », mais le pendule oscille d’avant en arrière : quand quelque chose est à la mode, en même temps se crée le désir d’exactement le contraire. Aujourd’hui, nous sommes fous de technologie et d’intelligence artificielle, mais le charme des choses obtenues « de nos propres mains », de manière naturelle, revient. Et l’œuvre est l’expression de ce que la voix humaine peut réaliser à son maximum, sans amplification.

Le problème des réseaux sociaux

La principale différence entre vos générations ?
AY Le côté positif : on a la possibilité à tout moment d’écouter les enregistrements du meilleur de la génération de Barbara et de la précédente. Du côté négatif : la pression des réseaux sociaux. Avoir constamment une caméra sur vous modifie votre vision de ce qu’est le chant, vous pousse à rechercher la perfection. Ce qui n’existe pas. Comme c’était « rafraîchissant » d’entendre cela nous être confirmé par Barbara à l’Académie !

petit ami Je suis d’accord : le pire changement est peut-être provoqué par Internet. Les jeunes se photographient sans cesse pour leur Instagram, les filles débarquent super maquillées, alors qu’on essayait d’y aller le plus simple possible… Au début j’écoutais mes collègues adultes horrifiés : « Assez, tout a changé, comme dégoûtant ! », et pourtant pour moi c’était magnifique ! Je ne veux pas leur ressembler, alors je vais m’arrêter ici (sourit).

20 ans au service des nouvelles générations

Fondée en Toscane en 2004 mais ouverte sur le monde, l’Académie Georg Solti a été rampe de lancement pour les stars de l’opéra d’aujourd’hui du calibre d’Aigoul Akhmetshina

En 2021 la mezzo-soprano Aïgul Akhmetshina elle faisait partie des élèves, cette année elle est revenue comme enseignante : entre-temps, il chante au Royal Opera House, au Metropolitan de New York et à l’Arena de Vérone. Même trajectoire pour le ténor Freddie De Tommaso. Et leurs noms, en tant qu’enseignants, se sont ainsi ajoutés à ceux de Kiri Te Kanawa, Leo Nucci, Angela Gheorghiu, José Carreras, Mirella Freni, Barbara Frittoli… Des prodiges deGeorg Solti Academy, fondée en 2004 à Castiglione della Pescaia – lieu de vacances du chef d’orchestre hongrois décédé en 1997 – par sa veuve Valérie, Jonathan Papp (directeur artistique) et Candice Wood (directeur exécutif).

Merci également au soutien de Rolex (depuis vingt ans attentif à la transmission des savoirs à travers des initiatives Mentors et protégésmaître et élève)propose des cours intensifs pour jeunes chanteurs d’opéra et répéteurs (pianistes qui accompagnent les chanteurs lors de la préparation d’un opéra). «Solti, ayant étudié auprès de légendes telles que Béla Bartók et Arturo Toscanini, était conscient de l’importance d’apprendre l’art auprès des plus grands», explique Wood. Bilan jusqu’à présent : 277 chanteurs qui se sont perfectionnés ici, 100 pianistes, 52 pays d’origine des étudiants.

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