Le Calendrier Pirelli 2025 s’intitule « Refresh and Reveal » et porte la signature de l’Américain Ethan James Green. La présentation officielle, comme le veut la tradition, aura lieu en novembre, mais les coulisses révèlent déjà beaucoup de choses sur ce calendrier qui, comme le veut la tradition, aura lieu en novembre. Le jeune photographe souligne qu’il veut représenter «un retour aux origines et à l’essence de la photographie».
Le décor est à Miami et le décor est celui de l’Historic Virginia Beach Park, un lieu intemporel, « parfait, sauvage, où la beauté cohabite avec la nature », le définit comme le styliste du projet, Tonne Goodman, dont la carrière a été longue tournage avec des photographes de renom tels que Bruce Weber ou Peter Lindbergh et une femme dont l’influence s’étend sur quatre décennies racontée à travers des images de mode sophistiquées sur les couvertures de « Vogue ».
Les protagonistes des 12 prochains mois seront trois hommes et neuf femmes dont l’Italienne Elodie : Simone Ashley, Martine Gutierrez, Hoyeon Jung, Padma Lakshmi, Hunter Schafer, Jenny Shimizu, Connie Fleming, Jodie Turner-Smith, Vincent Cassel, John Boyega. et lui-même Ethan James Green. Un véritable voyage dans la « beauté », exprimée sous toutes ses formes et dans toutes ses significations, constitue le décor de 2025. «La beauté est quelque chose d’intérieur, qui se produit en nous, quand cela se produit, on la reconnaît immédiatement», dit Green. Mais la beauté, dans sa nature caméléon, est aussi « la confiance en soi et l’acceptation de soi-même » dit Padma Lakshmi ou une forme « de spiritualité » selon John Boyega. Et encore : la beauté est une pure « gentillesse » pour Simone Ashley, « mouvement et énergie » pour Elodie ou « une émotion » pour Goodman. Différentes significations pour des identités tout aussi marquées se succèdent ainsi dans des centaines de clichés parmi lesquels seulement douze seront ensuite sélectionnés, probablement ceux qui transmettront le mieux cette essence de la photographie que Green veut réaliser et cette idée de la beauté dans ses multiples nuances.
Rafraîchir et révéler, ont-ils dit. Littéralement traduit, mis à jour et révélé. « Mettre à jour signifie pour moi un retour aux origines mais avec quelque chose de plus contemporain. Alors que révéler, c’est montrer la peau, le corps », a expliqué Green lors d’un meeting tenu fin juin lors des deux jours de tournage à Miami. La nudité revient ainsi au calendrier 2025, une nudité élégante et à peine évoquée, car, explique Goodman, « le concept de révéler n’est pas seulement montrer la peau mais la révéler, c’est la manière d’exprimer l’identité de la personne, précisément comment elle est « découvert » ».
C’est pourquoi le véritable défi de la 51ème édition du Calendrier Pirelli et de celui qui la créera, le garçon du Michingan, basé à New York, 34 ans, avec une ancienne carrière de mannequin, part de ces concepts. Green ne cache pas l’émotion et l’excitation d’avoir été inclus dans la « liste » privilégiée des photographes de l’emblématique The Cal : « Ils m’ont appelé le jour de mon anniversaire, ils m’ont demandé si je voulais le faire et c’était excitant. Cela représente une nouvelle étape pour moi. Je me sens comme lorsque j’ai photographié ma première couverture de Vogue ou lorsque j’ai publié mon premier livre photo. » Un exploit non négligeable pour ceux qui, comme Green, ont commencé à faire leurs premiers pas dans le monde de la photographie presque par plaisir, avec quelques clichés de leurs amis les plus proches : « Je voulais devenir photographe à 14 ans, puis quelques années plus tard. plus tard, j’ai pensé que j’aurais pu être mannequin, j’aurais fait des études d’art à Détroit au lieu d’aller à l’université », dit Green. «J’ai commencé à voyager à New York à l’âge de 17 ans et je l’ai fait pendant quelques années, puis au début de la vingtaine, j’ai recommencé à prendre des photos. Je ne voulais pas les mettre à la mode, j’ai pensé aux portraits et j’ai donc commencé à prendre des photos de mes amis dans le parc près de mon appartement dans le Lower East Side. Grâce à cette expérience, je me suis fait de nouveaux amis, des gens qui sont venus à New York pour la mode et l’art, ils sont venus avec leurs robes et costumes à mon appartement, nous avons pris un café glacé en choisissant les vêtements ensemble et en photographiant en numérique pour que je puisse lui montrer des avant-premières de les coups. Les racines de mon travail sont nées de collaborations et tout est parti de là. »