Des filles si courageuses
« Such Brave Girls » est né d’une confession. La jeune comédienne britannique Kat Sadler a raconté à sa sœur, l’actrice Lizzie Davidson, qu’elle était entrée dans un hôpital psychiatrique après une tentative de suicide. Elle en a profité et a fait ses propres aveux : elle avait une dette de plus de 20 000 livres sur sa carte. Ce choc de drames personnels les a fait rire, rire pour ne pas pleurer, qu’ils ont décidé de transférer dans la fiction. La santé mentale et la précarité économique sont deux des thèmes qui apparaissent dans cette mini-série. L’autre est la difficulté de combiner le féminisme avec les sentiments, le désir ou le pur instinct de survie.
Produit par la BBC et A24, et lauréat du Bafta de la meilleure série comique, ‘Such Brave Girls’ s’inscrit dans le sillage d’autres fictions qui ont remis en question, du féminisme et de l’irrévérence comique, les stéréotypes sur la féminité comme ‘Girls’, ‘Fleabag’. » ou » Derry Girls « . Une mère séparée et incrédule obsédée par la recherche d’un mari riche, une fille pleine d’entrain obsédée par un petit ami toxique et une autre fille dépressive obsédée par la santé mentale. Trois personnalités à la limite dont les interactions font jaillir des étincelles d’humour follement scatologique, brillamment satirique et aux grenades sous-marines inconfortables. 8
Disponible: Filmer
Sucre
Quelque chose de similaire à « Ripley » se produit avec « Sugar » : c’est une série qui s’éloigne du modèle standardisé de la fiction télévisée actuelle. Ce n’est pas aussi bon que celui de Netflix – une anomalie extraordinaire dans son catalogue – mais c’est très agréable. Il a suffisamment de personnalité visuelle et d’originalité de l’intrigue pour que le spectateur n’ait pas le sentiment de perdre du temps.
Créé par Mark Protosevich, scénariste de « Thor » (2011) ou « I Am Legend » (2007), « Sugar » se présente comme un néo-noir à la Raymond Chandler, avec un émule de Philip Marlowe comme protagoniste (moins cynique et plus gentil), qui dialogue constamment avec les classiques du genre noir. La mini-série est parsemée de extraits de films classiques qui servent de citations, de notes ou de compléments au récit (et de régal pour les fans de noir). Avec une écriture audiovisuelle séduisante mais quelque peu fantaisiste, avec beaucoup d’astuces de montage, on suit une histoire criminelle plus ou moins conventionnelle jusqu’à ce que, tout à coup, un scénario aussi risqué que joyeusement ludique prenne le dessus. Un de ces rebondissements qui nous fait repenser ce que nous avons vu et qui sert de prélude à une deuxième saison très prometteuse. 7
Disponible: Apple TV
Je te vois dans une autre vie
Jorge Sánchez-Cabezudo a fait ses débuts au cinéma avec un film : « La Nuit des tournesols » (2006). Et c’est fini. Il n’a plus jamais fait de film. Anticipant peut-être l’essor que connaîtraient les séries, il s’est concentré sur la télévision. En 2011, avec son frère Alberto, il réalise « Crematorio », une référence dans la fiction espagnole à une époque où « Cuéntame » ou « Los hombres de Paco » étaient considérées comme des séries de qualité.
« Rendez-vous dans une autre vie » est l’adaptation du livre de Manuel Jabois (Planeta, 2016) sur Gabriel Montoya Vidal, le mineur impliqué dans les attentats du 11-M. À travers son point de vue, la mini-série décrit le complot asturien de l’attentat d’Al-Qaïda (ETA pour Aznar). La caractérisation des personnages, les interprétations des acteurs (mettant en avant un spectaculaire Pol López dans le rôle de Trashorras, l’ancien mineur et trafiquant qui vendait les explosifs aux djihadistes), la reconstitution de la pègre d’Avilés, le choix de la structure de l’histoire découpé en trois arcs temporels, le dosage de l’information… Tout fonctionne à merveille dans une histoire qui ne juge pas les personnages ni ne dramatise le terrible massacre de 2004 : elle est racontée avec respect et beaucoup de sagesse narrative. 8
Disponible : Disney
Lumières bleues
‘Line of Duty’, ‘Happy Valley’, ‘The Responder’… Les séries policières britanniques, produites ou diffusées par la BBC, sont magnifiques. Il n’y en a pas un mauvais. ‘Blue Lights’, dont la deuxième saison vient de sortir (et en a déjà confirmé deux autres), maintient le niveau. Cette fois, l’intrigue se déroule à Belfast, avec son passé de violence politique qui continue d’égratigner le présent. Et le conflit dramatique est fourni par le contraste entre les policiers débutants qui viennent d’arriver dans un commissariat d’une zone particulièrement conflictuelle et les vétérans qui les accompagnent dans leurs premiers pas.
La série accorde la même attention au dessin des personnages qu’à la construction de l’intrigue policière, aux drames personnels qu’aux actions professionnelles des agents et à leur dimension sociopolitique. Cela fait que ‘Blue Lights’ fonctionne très bien à plusieurs niveaux narratifs : comme chronique de la vie quotidienne d’un commissariat, drame intime sur la vie des policiers et comme portrait d’une ville aux blessures très profondes qui conditionnent encore les relations. . parmi ses habitants. 7’5
Disponible: Movistar+
du sang et de l’argent
Xavier Giannoli est aujourd’hui l’un des réalisateurs les plus prestigieux de France. Après avoir raflé les César avec « Les Illusions perdues » (2021), il fait ses débuts à la télévision avec le fabuleux « Sang et argent ». La série, divisée en deux parties, raconte ce que la presse française a appelé « l’arnaque du siècle », un gigantesque vol d’argent public, depuis les quotas de taxe carbone pour lutter contre le changement climatique, perpétré par un groupe hétérogène d’escrocs.
Conçu comme un duel moral, intellectuel et agissant entre l’enquêteur en charge de l’affaire (un sensationnel Vincent Lindon) et l’un des principaux escrocs, un de ces « loups de Wall Street » narcissiques et chics qui font tant de dégâts à la société (terrible Niels Schneider, remplaçant le défunt Gaspard Ulliel), « Blood and Money » est un thriller captivant, parfaitement raconté (il n’est pas facile d’expliquer les complexités de la fraude et des enquêtes sans être lourd), sur le côté le plus sombre, cynique et immoral du capitalisme. . Les points forts incluent la bande originale du musicien électronique Rone et la chanson générique, ‘NEM‘ (The Birds), avec des échos de MIA 8.
Disponible: Filmer