Les 100 meilleures chansons hip hop de tous les temps

ROLLING STONE a interrogé 33 artistes et experts – de Rick Rubin à Big Boi, Mike D à Chuck D – pour voter pour leurs chansons hip-hop préférées.

Le premier hit de « Miami Bass » est venu de Lady Tigra et Bunny D, des adolescents aux fortes personnalités qui se sont rencontrés en tant que danseurs dans une émission de télévision locale et ont eu des duels de rimes avec des garçons à la cafétéria de l’école. « Quand j’ai chanté ‘Attrape-le comme tu le veux’, je ne savais pas de quoi je parlais », se souvient Tigra. « Nous étions vierges ! »

« Get Low » était le hit numéro deux qui représentait l’apogée du mouvement hurlant, alcoolique et énergique connu sous le nom de « Crunk ». Les Ying Yang Twins ont amené le crochet « aux fenêtres, aux murs » (à l’origine un chant de fraternité noire), et le producteur Lil Jon l’a transformé en une musique de fête exagérée.

Maya Arulpragasam était une radicale connectée à l’échelle mondiale qui est devenue l’une des artistes hip hop les plus innovantes. « Paper Planes » était une attaque d’échantillonnage contre des Occidentaux craignant l’immigration, accompagnée de bruits de coups de feu. En 2008, il est devenu l’un des succès les plus improbables du Top 10. « C’est ma chanson outsider », a-t-elle déclaré, « mais c’est devenue la chanson la plus importante. »

Cet imposant hymne new-yorkais a commencé comme une démo d’Angela Hunte, qui a grandi dans le même immeuble de Brooklyn que Jay Z, et Jane’t Sewell-Ulepic. Avec le chant de Keys, la chanson prend une puissance angélique. « Même au milieu de toutes ces ténèbres et de ce désespoir, il existe une possibilité sous-jacente que vous puissiez peut-être y arriver », a déclaré Keys. « C’est de cela que parle la chanson. »

Un groupe afrocentrique rappant sur le fait de ne pas sortir avec des toxicomanes au crack n’était pas des stars naturelles. Mais Brand Nubian était si bon que cela semblait évident. Producteur Sadate

L’un des hymnes de deuil les plus puissants du hip hop a mis le hip hop du Midwest sur la carte. A l’époque, Bone Thugs avait perdu plusieurs proches, dont Eazy E, qui les avait signés en 1993. « À ce jour, lorsque nous le jouerons », a déclaré Krayzie Bone, « il y aura environ 20 personnes dans le public qui pleureront. »

Après des années dans l’ombre de l’industrie en tant que producteur-compositeur-invité, Elliott est devenu une figure unique du hip-hop avec « The Rain ». La syncope numérique stop-motion de Timbaland et les acrobaties vocales exubérantes ont donné à la chanson une sensation futuriste et ludique que la vidéo révolutionnaire de Hype Williams a encore améliorée.

Le seul succès du collectif d’Oakland a été une explosion de jeunes talents. Au sax et au marimba, A-Plus, Tajai, Opio et Phesto ont échangé des scènes à couper le souffle et pleines de mots avec un enthousiasme incroyable. « Il y a maintenant des générations plus jeunes nées en 1993 », a déclaré Phesto. «Ils disent ’93’ jusqu’à l’infini.’ Cela signifie tellement de choses différentes pour tant de personnes différentes.

« Il n’est pas question pour nous de vendre cet album parce que toutes les chansons sont tellement street », a déclaré le producteur de Cash Money, Mannie Fresh, à propos du quatrième album du rappeur BG. « Comment pouvons-nous le faire connaître à tout le monde ? » La réponse était « bling bling », qui associait un terme d’argot incrusté de diamants à un rebond synthétique et l’inscrivait dans le dictionnaire Merriam-Webster.

Le producteur adolescent Lex Luger a développé plus de 200 rythmes en une semaine, dont l’un est devenu la toile de fond du fantasme d’arnaqueur haute définition de Ross, « BMF ». Ross se compare aux barons de la drogue comme Larry Hoover de Chicago et Big Meech de Detroit, qualifiant plus tard la chanson de « forme inestimable de reconnaissance et d’honneur pour moi et la famille BMF ».