Avec à son actif 17 statuettes (pour l’instant) remportées auprès des costumiers les plus prestigieux, Tirelli fête un anniversaire important en 2024. Et les souvenirs et anecdotes sont nombreux. Comme cette fois-là, Rod Steiger est reparti avec 12 paires de bottes.

« CQui est cette brune qui est si excitée ? » demanda Luchino Visconti. Umberto Tirelli était un garçon de magasin curieux et passionné, à la voix sonore. Il venait de la basse vallée du Pô. «Je suis un agriculteur d’Émilie», dit-il de lui-même. Origines modestes et fièvres intellectuelles. Le grand directeur l’a emmené chez le tailleur Safas. Puis Umberto a ouvert le sien en 1964. Il avait rencontré Visconti, célèbre pour ses reconstitutions d’environnements et de vêtements, à La Scala pour la Traviata de 1955, celle où Maria Callas jette ses chaussures vers la scène pour libérer ses pieds fatigués de trop danser. Les décors et les costumes ont été signés Lila de Nobili (inoubliable et oubliée) avec Danilo Donati et Piero Tosi comme assistants. Tous les noms devenus légendaires.

L’essor de la couture Tirelli

Boutons, boucles, passementeries, gants, chapeaux, Visconti et Tosi entraînent Tirelli dans une trouvaille qui devient une magnifique obsession. Le plaisir de retrouver des trouvailles pour remonter sur scène. Quand Umberto a décidé de créer sa propre entreprise, tout a commencé avec deux machines à coudre, cinq couturières et coupeuses et une modiste, une secrétaire et un magasinier. Soixante ans se sont écoulés. Parti de zéro, Tirelli s’est endetté et a demandé de l’aide à des amis. Puis il remboursa ceux qui avaient prêté de l’argent et en guise d’intérêts, il a donné des bijoux Bulgari. Il a demandé à Dino Trappetti, qui avait mis à sa disposition son indemnité de départ chez Siemens : « Voulez-vous également être remboursé ou souhaitez-vous rejoindre l’entreprise ? ». Au lieu de récupérer son argent, Trappetti a conservé ses parts sociales dans l’atelier de couture Tirelli, qui depuis Léopard à Il était une fois en Amériqueen passant par l’opéra et le théâtre, habille les rêves des acteurs, chanteurs, metteurs en scène et spectateurs.

Umberto est mort jeune, en 1990. Depuis, le fil conducteur de l’œuvre, la relation entre les les couleurs, le choix des tissus et des tissus, est entre les mains de Dino Trappetti. «Je ne savais rien même si j’avais un œil exercé, le sens des proportions, le souci du détail… Je venais de mon travail d’attaché de presse au Festival de Spoleto, celui des années d’or avec Romolo Valli qui travaillait aux côtés de Menotti, puis au Festival d’Opéra Rossini ».

Tous les Oscars de Sartoria Tirelli

Son premier film aux commandes, L’âge de l’innocence de Martin Scorsese, qui a valu l’Oscar pour les costumes de Gabriella Pescucci réalisés chez Tirelli. Au total, 17 statuettes créées dans le laboratoire de via Pompeo Magno. Le premier était pour Le Casanova de Fellini, costumes de Danilo Donati ; l’un des Oscars les plus prestigieux a été attribué à Amédée, costumes du Tchèque Theodor Pistěk. L’Américaine Anne Roth, cependant Le patient anglaistenant l’Oscar, il a déclaré : « J’ai une carrière de 30 ans, j’ai dû aller en Italie pour la gagner. »

Vêtements catalogués par « classe sociale »

Umberto a légué la majorité des actions à son ami de toujours, Dino Trappetti, les autres à Gabriella Pescucci, Pier Luigi Pizzi et Piero Tosi. Dino a internationalisé Tirelli, ramenant l’Amérique en Italie. Il a inauguré les entrepôts Formello, 7.000 mètres carrés à la périphérie de Rome, qui abritent 350.000 costumes. Il est coupé et cousu strictement à la mainmais l’immense patrimoine vestimentaire a été informatisé, divisé par époque (de décennie en décennie) et par classe sociale. Les mendiants ; Pauvres ; la bourgeoisie divisée en classes petites, moyennes et supérieures ; l’aristocratie ; les dirigeants.

Quels tissus vous donnent le plus de satisfaction ? «Mikado et jersey de soie. Ils s’adaptent à merveille au corps des femmes. » Aujourd’hui, cinq robes ont été reproduites pour Angelina Jolie, qui a tourné le film sur Maria Callas, dont celle en soie rouge pour La Traviata de Visconti. Un projet que Dino regarde avec une certaine froideur, car «j’ai des réserves sur les films qui me rappellent des gens que j’ai rencontrés, je n’aime pas les imitations». Il y a Le Léopard qui devient une série Netflix, avec Deva Cassel, fille de Vincent et Monica Bellucci, « parfaite, elle sait ce que signifie se déguiser ».

Le grand refus de Sophia

Dino Trappetti se souvient de Matt Damon. Après la répétition de The Talented Mr. Ripley, elle lui a demandé : « Voulez-vous vous regarder dans le miroir ? ». Et lui : « Non, tu es mon miroir. » Souvenez-vous d’Helen Mirren qui essayait une vingtaine de robes pendant des heures On lui a demandé s’il avait besoin de quelque chose et elle a répondu : « Juste un café, merci. » Souvenez-vous de Sophia Loren : « Il y a eu une erreur de livraison pour la robe de Lady L de Peter Ustinov.. C’est une super professionnelle, la robe d’une actrice est une seconde peau, elle ne se sentait pas en sécurité, mal à l’aise. » Ce n’est qu’après de nombreuses années qu’il accepta à nouveau Tirelli pour Voix humaine de son fils Edoardo Ponti. « J’ai été trop dure avec toi », a-t-elle déclaré, ajoutant que le costume semblait avoir été confectionné par Schuberth, le créateur des divas.. C’était il y a dix ans.

Trappetti se souvient Rod Steiger dans en bas de la tête: il a essayé les vêtements et a dit que rien ne lui allait. Tirelli a envoyé deux tailleurs. Il est vite devenu clair que le problème était que Steiger était de petite taille et Coburn (la co-star) était très grand. «Nous lui avons confectionné des bottes avec une montée à l’intérieur et des talons très hauts. S’il les mettait, il leur souriait. Tout s’est mis en place. Il en voulait 12 paires et les a toutes emportées». Alors souviens-toi Robert De Niro dans Il était une fois en Amérique par Sergio Leone: «Nous tournions à Cinecittà, je suis allé au fond de la scène sonore, où il y avait un long comptoir de bar. À un moment donné, je vois De Niro me faire bouger. Leone a crié : « Qui est cet idiot qui gâche ma scène ? ».

Dino Trappetti (qui est également apparu dans la danse du Léopard et a joué le marquis dans Jeu de pièces de Pirandello, un film de 1970) dit qu’Isabella Ferrari et Luisa Ranieri « c’est un plaisir de les habiller », mais on ne peut pas en dire autant de beaucoup de jeunes actrices, « qui n’ont aucune conscience et qui, lorsqu’elles viennent essayer un costume, commencez à jouer avec votre téléphone portable. L’autre moitié de Tirelli sont les collections de haute couture. Le chapitre des dons s’ouvre. Georgette Ranucci, grande dame du cinéma romain, a offert 80 robes Saint Laurent, Ungaro, Lancetti; de Jolanda Quinn, veuve d’Anthony Quinn, cent robes de créateurs américains. D’autres de Domietta del Drago, Olimpia Torlonia et d’autres femmes nobles romaines.

Tirelli, l’archéologue de la mode

Les années de plaisir et de surprises pour l’archéologue de la mode, comme il se faisait appeler Umberto Tirelli, ce sont ceux des années 60 et 70, quand il partait à la chasse aux puces et aux brocantes. Mais Umberto était également tombé dans les bonnes grâces de deux dames âgées dont la mère avait été dame d’honneur dans la maison Savoy. Ils avaient gardé une garde-robe extraordinaire : elle finit entre ses mains. Il avait le culte de l’amitié et le plaisir de la table. C’était une avalanche. Elle a habillé Médée de Pasolini et Ludwig de Visconti. Au début, à Rome, il alla vivre via Due Macelli avec Bolognini, Tosi, Donati, Zeffirelli, qui dans son autobiographie écrit que, enfant, l’Émilien au ton impérieux « fouillait dans les greniers, récupérait de vieux chiffons pour créer costumes et déguisements ».

Après la mort d’Umberto, il fallut reprendre les ciseaux et la craie. Le « credo » de la couture ? La beauté et l’harmonie ne s’obtiennent que si elles sont créées, élaborées et vécues selon les pratiques de l’époque à laquelle elles sont nées. Dino Trappetti se souvient de la première rencontre entre Umberto et Lila De Nobili, pour Come le leaves di Giacosa que Visconti aurait mis en scène à Milan. «Ce manteau est bien – commença-t-elle – mais si tu m’apportes une bassine avec de l’eau, éventuellement chaude, et un peu d’eau de Javel, je fixerai la couleur parce que c’est trop audacieux comme ça». Il a pris son manteau, l’a jeté dans la bassine en fer blanc, a enlevé ses chaussures et ses chaussettes et a commencé à taper sur son manteau devant tout le monde. Puis il l’a sorti :  » Accroche-le comme ça, ne le repasse pas, tu verras qu’il est parfait.  » C’était devenu le tableau de De Nobili. » Il ne s’agit pas de renouer un fil : ce fil du passé ne s’est jamais dissous. L’histoire continue.

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