{"id":957005,"date":"2023-09-17T20:19:12","date_gmt":"2023-09-17T20:19:12","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/premios-theo-dor-y-louis-dor-de-teatro-para-mariana-aparicio-y-eelco-smits\/"},"modified":"2023-09-17T20:19:16","modified_gmt":"2023-09-17T20:19:16","slug":"premios-theo-dor-y-louis-dor-de-teatro-para-mariana-aparicio-y-eelco-smits","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/premios-theo-dor-y-louis-dor-de-teatro-para-mariana-aparicio-y-eelco-smits\/","title":{"rendered":"Premios Theo d’Or y Louis d’Or de teatro para Mariana Aparicio y Eelco Smits"},"content":{"rendered":"\n
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Theo d’Or<\/h4>\n

Mariana Aparicio<\/h2>\n

En los dos papeles m\u00e1s importantes que interpret\u00f3 Mariana Aparicio (Leiden, 1983) en los \u00faltimos a\u00f1os -ambos dirigidos por Eline Arbo- el tema de la maternidad fue central. En el drama cl\u00e1sico yerma<\/em> ella interpret\u00f3 el papel principal, una mujer con un deseo insatisfecho e insatisfecho de tener hijos que se convierte en una obsesi\u00f3n y el asesinato de su marido. Y en su papel Los a\u00f1os<\/em> (basada en el libro de Annie Ernaux), por cuya actuaci\u00f3n gan\u00f3 el Theo d’Or el domingo por la tarde, sufre un aborto ilegal cuando era una joven estudiante y m\u00e1s tarde se topa con la abrumadora banalidad de la maternidad. En poco tiempo mostr\u00f3 dos perspectivas completamente diferentes sobre un tema cargado.<\/p>\n

Esto llama especialmente la atenci\u00f3n porque hasta hace dos a\u00f1os Aparicio era conocida principalmente por su talento tragic\u00f3mico. Se distingui\u00f3 por su estilo de actuaci\u00f3n excitado, con el que a menudo retrataba personajes con un anhelo de reconocimiento y amor, que se convert\u00eda en nerviosismo o excesiva bondad. Como ning\u00fan otro, Aparicio puede interpretar obsesivamente el clima hermoso, perdi\u00e9ndose en cascadas de palabras y un lenguaje corporal entrecortado que apenas disimula una gran tristeza o vac\u00edo. Ella demostr\u00f3 que de manera \u00f3ptima Estamos aqu\u00ed para Robbie<\/em>el drama familiar de 2018 escrito por Maria Goos. Como Linda, la nueva y m\u00e1s joven esposa del empresario Marius, se compromete a hacer que la reuni\u00f3n familiar sea un \u00e9xito, sin importar cu\u00e1ntos insultos reciba de Marius, sus hijos y su ex esposa. llega a confundir.<\/p>\n

Ese reconocible estilo de actuaci\u00f3n llev\u00f3 al encasillamiento: por muy bien que Aparicio interpretara el papel de Linda, la sensaci\u00f3n era que no hab\u00eda sido desafiada lo suficiente como actriz. Precisamente por eso sus papeles protag\u00f3nicos fueron en yerma<\/em> y Los a\u00f1os<\/em> que alivio. Particularmente en este \u00faltimo, desarroll\u00f3 un estilo de juego mucho m\u00e1s terrenal: en el papel de la joven protagonista adulta no hay nada del nerviosismo que se hab\u00eda convertido en su marca registrada. Sobria y libre de falsos sentimientos, Aparicio nos lleva a trav\u00e9s de la lucha de su personaje con la maternidad, desde el dolor f\u00edsico y mental del aborto hasta las decepciones diarias del papel de madre que finalmente asume. La actuaci\u00f3n f\u00edsica y el manejo de textos, que irradian tranquilidad y madurez emocional, est\u00e1n en perfecto equilibrio.<\/p>\n

Aparicio llev\u00f3 esa maestr\u00eda a su otro gran papel esta temporada. En Coroliano<\/em>, tambi\u00e9n de HNT, asumi\u00f3 en secreto el papel de h\u00e9roe. En el papel de tribuna, es un oasis de raz\u00f3n en medio de las intrigas del Senado y los desvar\u00edos del antih\u00e9roe Coriolano. Su brillantez demuestra que sabe c\u00f3mo convertir este papel m\u00e1s peque\u00f1o en el centro de una actuaci\u00f3n.<\/p>\n

Luis de Oro<\/h4>\n

Eelco Smits<\/h2>\n

El hombre en el escenario comienza a hablar a trompicones. El malestar se irradia, tanto en sus palabras entrecortadas como en su lenguaje corporal, que est\u00e1 agachado, como si el hombre esperara un ataque en cualquier momento. A medida que mejora su capacidad de hablar, queda claro de d\u00f3nde viene su cautela: ha sido v\u00edctima de violaci\u00f3n e intento de asesinato, y trata con todas sus fuerzas de hacerlo comprensible y, por tanto, manejable para s\u00ed mismo.<\/p>\n

Eelco Smits (Tilburg, 1977) juega en Historia de la violencia<\/em> (director: Abdel Daoudi) \u00c9douard Louis, el escritor franc\u00e9s de la novela autobiogr\u00e1fica del mismo nombre, en la que describe las consecuencias del acto violento y sus intentos de mirarlo con matices y compasi\u00f3n. Es un papel lleno de contradicciones: para no verse reducido \u00e9l mismo a una v\u00edctima, Louis se niega a reducir al perpetrador a un perpetrador. <\/p>\n

Es dif\u00edcil imaginar un actor que pudiera haber interpretado este papel mejor que Smits. Su gran fortaleza como jugador es la forma en que combina una gran inteligencia y una vulnerabilidad igualmente grande. Cuando ves a Smits en el escenario, obtienes una mirada directa al n\u00facleo emocional de un personaje, incluso si ese personaje todav\u00eda intenta ocultar esa vulnerabilidad o mantenerla a raya en sus palabras. Lo demostr\u00f3 al principio de su papel decisivo como el prior Walter, moribundo de SIDA, en la adaptaci\u00f3n de Ivo van Hove de \u00c1ngeles en am\u00e9rica<\/em> (2008). Sin embargo, apenas tuvo la oportunidad de desempe\u00f1ar papeles interesantes en Toneelgroep Amsterdam (ahora ITA), con el que estuvo asociado durante catorce a\u00f1os.<\/p>\n

Cuando se fue de all\u00ed en 2019, se abrieron nuevas oportunidades. En 2020, Smits cre\u00f3 una actuaci\u00f3n junto con Minou Bosua sobre su paternidad poco convencional. no los padres<\/em>, donde habl\u00f3 con franqueza sobre su papel como donante de esperma y la paternidad inesperada que result\u00f3. Habla con una honestidad desgarradora sobre su propia lucha con su homosexualidad.<\/p>\n

La incomparable sencillez de Smits y su continuo autocuestionamiento lo convirtieron en el protagonista ideal. Historia de la violencia<\/em>. La obra ofrece una importante adici\u00f3n a la novela a trav\u00e9s de la actuaci\u00f3n de Smits: a trav\u00e9s de su juego f\u00edsico y su tratamiento textual, la lesi\u00f3n subyacente est\u00e1 constantemente presente, y el an\u00e1lisis sociopol\u00edtico de Louis de su violador queda a\u00fan m\u00e1s expuesto como mecanismo de defensa. <\/p>\n

A partir de esta temporada, Smits regresar\u00e1 al ITA; se espera que este incomparable actor nunca m\u00e1s tenga que pasar siete a\u00f1os en el ‘banco de reserva’.<\/p>\n