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Un mi\u00e9rcoles por la noche de agosto en el popular local de m\u00fasica Baby’s All Right en Williamsburg, Brooklyn, se desarrolla una escena amable.<\/p>\n
Aunque el punto de moda local se ha convertido en una base para programas ruidosos dominados por actores de \u201cDimes Square\u201d como Blaketheman1000, May Rio y Frost Children, la programaci\u00f3n nocturna de esta noche ofrece algo diferente. Decenas de personas se api\u00f1an en la trastienda del lugar, meci\u00e9ndose con amor al ritmo del set principal del acto independiente local. Precioso humano<\/a>una banda en vivo de siete integrantes que toca canciones llenas de \u201cdu du dus\u201d y letras sobre cu\u00e1n profundo llega el amor.<\/p>\n Hacia el final de los 40 minutos, el l\u00edder y creaci\u00f3n de la banda, Christian Medrano, arrulla al micr\u00f3fono: \u201cMe gusta poder escribir estas canciones\/ Me gusta que puedas cantar\/ Me gusta estar aqu\u00ed con mi amigo\/ as\u00ed s\u00e9 que esto nunca terminar\u00e1\u201d, mientras tocaba su canci\u00f3n \u201ci love u\u201d. La multitud baila y levanta las manos, estirando las yemas de los dedos como si intentaran tocar la dulce sensaci\u00f3n que impregna la sala desde el acento de Medrano; como si al hacerlo, el momento realmente “nunca terminara”.<\/p>\n Esta dulzura es una cualidad distintiva de una microescena musical emergente en Brooklyn de la que Medrano forma parte, llamada “dirtybag twee”. La comunidad muy unida, que tom\u00f3 forma durante el a\u00f1o pasado, ha acumulado tantos miembros como sus pares revivalistas \u201cindie s\u00f3rdidos\u201d, que se han convertido en una especie de sensaci\u00f3n viral en los medios.<\/p>\n Mientras que sus amigos que hacen pop alternativo, electroclash e hiperpop han respondido a la forma en que sus vidas fueron interrumpidas por la pandemia organizando copiosas fiestas y creando canciones sarc\u00e1sticas e ir\u00f3nicas sobre sexo y escapismo, artistas del \u201cdirtybag twee\u201d como Precioso humano, Beb\u00e9 grande y tonto<\/a>, Gru\u00f1\u00f3n<\/a>, Richard Orofino<\/a>, Jane Lai<\/a>y otros est\u00e1n creando m\u00fasica de guitarra que se deleita con la seriedad.<\/p>\n “[A lot of artists in New York] Ahora parecen estar haciendo m\u00fasica que responde a un conjunto dado de condiciones en el mundo y afirma de alguna manera lo que quieren del mundo”, dice el m\u00fasico de 27 a\u00f1os. Logan Chung<\/a>, que toca en las bandas en vivo de Precious Human, Jane Lai, Katy Kirby, Fenne Lily y Workwife. \u201cAh\u00ed est\u00e1 la respuesta s\u00f3rdida, [which is], ‘Pas\u00e9moslo muy bien, festejemos, bebamos, divirt\u00e1monos’. Entonces el lado cursi es m\u00e1s serio. Como, ‘Siente esto, habla de aquello’\u201d.<\/p>\n Colectiva e individualmente, escriben canciones desde una perspectiva sincera sobre las minucias de la vida que se convierten en chistes internos o recuerdos amorosos y los momentos que inevitablemente se convierten en anotaciones en el diario. Para Chung, la m\u00fasica \u201cdirtybag twee\u201d se centra en documentar lo maravilloso que es \u201chacer un peque\u00f1o viaje por carretera con tus amigos o que te muestren [the band] Dijo inclinado<\/a> por un nuevo amigo\u201d, dice. O buscar \u201cun trabajo para salir adelante que no implique joder a otros seres humanos\u201d.<\/p>\n \u201cDirtybag twee\u201d esencialmente comenz\u00f3 como un meme, seg\u00fan la m\u00fasico Ashley Mayorquin, de 27 a\u00f1os, radicada en Brooklyn y que interpreta a Big Dumb Baby. Como ella lo explica, la frase apareci\u00f3 por primera vez<\/a> a principios de 2023 en una p\u00e1gina de memes hiperlocal de Instagram a la que un pu\u00f1ado de escen\u00f3grafos de Nueva York tienen acceso de inicio de sesi\u00f3n. Aunque no est\u00e1 claro qui\u00e9n acu\u00f1\u00f3 exactamente el t\u00e9rmino, se vio en una publicaci\u00f3n que se refer\u00eda a un \u00e1rea en el vecindario de Bushwick en Brooklyn donde pasan tiempo muchos de estos artistas. Entonces, mientras sus pares \u201cindie s\u00f3rdidos\u201d obtuvieron su sello de una nostalgia Instagram<\/a>TikTok y los medios de comunicaci\u00f3n, el p\u00fablico cursi adopt\u00f3 y abraz\u00f3 su etiqueta.<\/p>\n “Todos lo seguimos porque pensamos que era muy divertido que [the meme account] Lo llam\u00f3 ‘sucio’ en lugar de ‘sucio’\u201d, dice Mayorquin, quien desde entonces ha utilizado el t\u00e9rmino para promocionar sus espect\u00e1culos y los de sus amigos. La forma en que la frase ha despegado, bromea Mayorquin, es como si estuvieran “publicando mierda sobre la relevancia”.<\/p>\n Sin embargo, quien codific\u00f3 la escena ten\u00eda raz\u00f3n. Adem\u00e1s de diferenciarse musicalmente de sus compa\u00f1eros y colaboradores s\u00f3rdidos, “dirtybag twee” realmente ha despegado en los \u00faltimos meses a trav\u00e9s de presentaciones frecuentes de programas juntos (a los que han denominado “fiestas de amigos”<\/a>), colaborando en canciones y superbandas (como la llamada temporalmente Precious Baby) y tocando en las bandas de cada uno.<\/p>\n Luego est\u00e1 la cursi de todo esto, que Heaven Schmitt, de 27 a\u00f1os, quien interpreta a Grumpy, resume como “hacer que la dulzura sea genial”. Est\u00e1 en su trabajo, en las letras e incluso en la etimolog\u00eda de los nombres art\u00edsticos y de sus bandas.<\/p>\n “Es muy juvenil”, dice Mayorquin sobre los apodos de ella y sus amigos. \u201cCreo que eso tiene m\u00e1s que ver con nosotros como personas y con por qu\u00e9 nos llevamos tan bien. Tenemos sentidos del humor similares y somos personas similares en muchos sentidos. Simplemente nos encontramos\u201d.<\/p>\n Conoce a bandas como Precious Human y Big Dumb Baby que crean m\u00fasica de guitarra que se deleita con grandes emociones. Lista de reproducci\u00f3n cortes\u00eda de Logan Chung.<\/em><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n Muchos de los artistas se encontraron por casualidad durante los \u00faltimos dos a\u00f1os. Varios vinieron de Nashville, donde eran como barcos pasando en la noche, antes de trasladarse a Nueva York. Chung y Schmitt fueron juntos a la escuela en Nashville con otros artistas como May Rio y Blake Ortiz-Goldberg (tambi\u00e9n conocido como Blaketheman1000). Poco despu\u00e9s de la escuela, Schmitt estaba considerando dejar la m\u00fasica por completo y lanz\u00f3 Grumpy como una forma de encontrar la diversi\u00f3n de hacer m\u00fasica nuevamente.<\/p>\n Medrano, de 32 a\u00f1os, termin\u00f3 siendo la fuerza que conect\u00f3 a muchos de ellos en Nueva York; Mayorquin se hizo amigo de Medrano en el bar Bushwick donde trabajaba y donde se reun\u00edan muchos artistas, mientras que Chung asisti\u00f3 al concierto de su ex compa\u00f1ero de clase Blaketheman1000 en el apartamento de Medrano en el oto\u00f1o de 2021 (\u201cLa cantidad de personas que le deben una profunda deuda, ya sea simplemente por ayudarlos a tener un lugar para aterrizar en la ciudad o presentarlos a todas las personas en el mundo, es astron\u00f3mico\u201d, dice Chung).<\/p>\n Lo que los une es su \u00e9nfasis en la composici\u00f3n de canciones. \u201cLo que une la m\u00fasica de Christian, Ashley, Heaven, Richard y Jane, y un grupo de personas que forman parte de nuestra comunidad m\u00e1s grande, es un sentido de seriedad y voluntad de aceptar el hecho de que eres susceptible en todo momento. a sentir grandes emociones\u201d, dice Chung, \u201cy no debes abstenerte de expresarlas y compartirlas con otras personas\u201d.<\/p>\n \u201cEl lado cursi se inclina m\u00e1s hacia la seriedad. Como, ‘Siente esto, habla de aquello’\u201d.<\/p><\/blockquote>\n Varios de los cantautores \u201cdirtybag\u201d consideran que los predecesores de la m\u00fasica twee, como las leyendas del twee-folk de Nueva York, The Moldy Peaches, inspiran esa sinceridad en su trabajo. Mayorquin hace referencia a la banda de principios de los a\u00f1os como un grupo que escuch\u00f3 cuando creci\u00f3, mientras que Jane Lai, quien tambi\u00e9n toca en bandas \u201cdirtybag twee\u201d y presenta shows en casas, menciona a Belle and Sebastian y Death Cab for Cutie como influencias principales cuyas canciones pudo escuchar. No se le sale de la cabeza cuando era adolescente.<\/p>\n Esas influencias, particularmente el gusto de esas bandas por la especificidad, son claras en el trabajo de artistas como Lai. \u201cEscribir canciones es mi forma favorita de recordar y sellar partes de mi vida\u201d, dice la joven de 26 a\u00f1os. \u201cEs una fotograf\u00eda en movimiento, un libro en movimiento, una pel\u00edcula en movimiento. Hay nombres, lugares y detalles aparentemente mundanos en mis canciones, como no parar un taxi o comer almendras con chocolate. Hay algo tan vivo y andante que una canci\u00f3n puede crear y que ning\u00fan otro tipo de medio se acerca siquiera\u201d.<\/p>\n Ese sentimiento resuena en toda la escena, desde \u201cCoffee Etc\u201d de Lai recuerda con ternura<\/a> c\u00f3mo un amigo toma una taza de caf\u00e9 o la carta de amor de Big Dumb Baby a un apartamento sucio pero reconfortante<\/a> al Precioso Humano compromiso de estar siempre ah\u00ed<\/a> para los amigos, especialmente ante el hast\u00edo.<\/p>\n La parte “dirtybag” tambi\u00e9n refleja su tendencia a escribir versos sin filtro y llenos de conciencia que abrazan sus propias indiscreciones. “Me gusta decir exactamente lo que pienso cuando escribo algo porque creo que eso es lo m\u00e1s dif\u00edcil y lo m\u00e1s aterrador de hacer, incluso si es un poco autocr\u00edtico o vergonzoso admitirlo”, dice Schmitt, quien logr\u00f3 integrar ingeniosamente detalles como hurgarse la nariz<\/a> en canciones y juega minuciosamente con el concepto de ser un \u201cperdedor<\/a>.\u201d \u201cCreo que eso es totalmente lo que ser\u00eda el ‘sucio’ en este mundo que hemos inventado, sin tomarlo demasiado en serio: el sucio, Di cualquier cosa porque todo est\u00e1 permitido.<\/em>“<\/p>\n La forma en que surgi\u00f3 y se fusion\u00f3 el \u201ctwee sucio\u201d en Brooklyn posiblemente recuerda el momento que tuvieron The Moldy Peaches en los primeros a\u00f1os; En muchos sentidos, es paralelo a c\u00f3mo estrellas s\u00f3rdidas como The Dare han sido llamadas revitalizadores de LCD Soundsystem. A medida que estas bandas integran producci\u00f3n de indie pop o elementos de country alternativo en su sonido, se podr\u00eda argumentar que est\u00e1n impulsando el twee hacia adelante, incluso cuando el g\u00e9nero en s\u00ed rara vez es reconocido o se le dan sus m\u00e9ritos.<\/p>\n Hace varios a\u00f1os, los TikTokers ayudaron a inspirar el resurgimiento del twee, o m\u00e1s bien, de su est\u00e9tica. En la aplicaci\u00f3n, las cuentas de moda se jactaban de que los twee eran simplemente collares Peter Pan, medias con bailarinas y zapatos Oxford, o cualquier cosa que Zooey Deschanel hubiera usado mientras actuaba como She & Him. Pocos, como Pitchfork se\u00f1al\u00f3 en 2022<\/a>, pareci\u00f3 reconocer su rica historia musical en bandas como Beat Happening y Tiger Trap, que se asociaron por primera vez con el t\u00e9rmino en los a\u00f1os 90. En realidad, el twee se origin\u00f3 como un movimiento en el que las bandas utilizaban su agradable m\u00fasica de guitarra y sus palabras como medio para demostrar el poder inherente y pasado por alto de la suavidad.<\/p>\n