{"id":863373,"date":"2023-07-20T12:09:50","date_gmt":"2023-07-20T12:09:50","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/muchas-piezas-buenas-pero-pocas-geniales-en-oda-a-amberes-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86\/"},"modified":"2023-07-20T12:09:53","modified_gmt":"2023-07-20T12:09:53","slug":"muchas-piezas-buenas-pero-pocas-geniales-en-oda-a-amberes-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/muchas-piezas-buenas-pero-pocas-geniales-en-oda-a-amberes-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86\/","title":{"rendered":"Muchas piezas buenas, pero pocas geniales en ‘Oda a Amberes’ \u2605\u2605\u2605\u2606\u2606"},"content":{"rendered":"


\n<\/p>\n

\n
\n<\/source><\/source><\/picture>\n

Maerten de Vos, ‘Mois\u00e9s con los Diez Mandamientos’ rodeado por las familias Antwerp Hooftman y Panhuys, 1574-1575, Utrecht, Museum Catharijneconvent, pr\u00e9stamo de Mauritshuis, La Haya.<\/cite>Imagen Museo Catharijneconvent<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n

\n

Antes de que \u00c1msterdam se hiciera grande, Amberes era como \u00c1msterdam. Hasta bien entrado el siglo XVI, la ciudad de Escalda se consideraba el centro comercial y cultural m\u00e1s importante del norte de Europa. Hab\u00eda m\u00e1s pintores que panaderos, bueno, por as\u00ed decirlo. Formaron una escuela de Amberes de pleno derecho, completa con sus propias caracter\u00edsticas estil\u00edsticas y su propia jerarqu\u00eda art\u00edstica. Despu\u00e9s de la ca\u00edda de Amberes en 1584, muchos de estos maestros partieron hacia el norte protestante, donde pusieron una buena inyecci\u00f3n de esteroides en el entonces todav\u00eda escaso negocio del arte. De esta manera, los maestros flamencos allanaron el camino para sus aclamados colegas holandeses.\n <\/p>\n

\n

El museo Catharijneconvent de Utrecht dedica una amplia exposici\u00f3n a este episodio: Oda a Amberes<\/i>. El secreto de los maestros holandeses<\/i> lee el subt\u00edtulo del proyecto, d\u00e1ndole la apariencia de una historia oculta. De hecho, la dulce incursi\u00f3n de los sure\u00f1os en las provincias del norte se describe con detalle en casi todas las historias del arte nacional.\n <\/p>\n

\n
\n

\n Sobre el Autor<\/b>
<\/b>Stefan Kuiper (1979) es historiador del arte y periodista. Lleva prescribiendo desde 2013 de Volkskrant.<\/i>\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

\n

El secreto de los maestros holandeses es, por lo tanto, un secreto a voces, lo que no significa autom\u00e1ticamente que la exposici\u00f3n se componga principalmente de los favoritos del p\u00fablico. La selecci\u00f3n, que se compone de obras de su propia colecci\u00f3n y de pr\u00e9stamos de la muy generosa Fundaci\u00f3n Phoebus de Amberes, es relativamente pobre en este sentido. Conoce muchas piezas buenas, pero pocas geniales. No hay sensacionales aqu\u00ed, a menos que sea la colorida bestia de Maerten de Vos (Mois\u00e9s y los Diez Mandamientos<\/i>).\n <\/p>\n

\n\"Joos
\n <\/source><\/source><\/picture>\n

Joos van Cleve, ‘La Virgen y el Ni\u00f1o’, c. 1525, Amberes, The Phoebus Foundation<\/cite>Escultura Marco Sweering<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n

\n

La primera mitad de la presentaci\u00f3n es la mejor. Las s\u00f3lidas obras de Quinten Massijs y Joos van Cleve, entre otros, demuestran c\u00f3mo floreci\u00f3 el arte religioso en Amberes despu\u00e9s de 1500. Mar\u00eda con ni\u00f1o <\/i>de Van Cleve es una de esas obras. El modelado y la textura son tan buenos como para chuparse los dedos, aunque se necesita un esfuerzo para no ver la materia prima de un meme en el ni\u00f1o Jes\u00fas, felizmente durmiendo la siesta en el pecho de la madre. Obras como esta ilustran c\u00f3mo g\u00e9neros profanos como la naturaleza muerta y el paisaje se fueron separando gradualmente de su contexto religioso. Un poco m\u00e1s adelante, en realidad est\u00e1n sueltos: la decoraci\u00f3n y la utiler\u00eda han cambiado de secundaria a principal.\n <\/p>\n

\n

En un atractivo y peque\u00f1o panel de Joachim Patinir, San Crist\u00f3bal se ha reducido al tama\u00f1o de un insecto para dar mucho espacio al paisaje circundante. Y en una enorme pieza de cocina de Joachim Beuckelaer apenas se divisa a Jes\u00fas detr\u00e1s de la comida y los utensilios de cocina: el salvador ha tenido que ceder su protagonismo a una coliflor y un fais\u00e1n muertos. Algo similar ocurre en un cuadro de Willem Key, donde no son los santos sino los patronos los que llaman la atenci\u00f3n. Sus rostros pintados con precisi\u00f3n son los precursores de los retratos con los que los pintores holandeses sembrar\u00edan elogios un siglo despu\u00e9s.\n <\/p>\n

\n\"Joachim
\n <\/source><\/source><\/picture>\n

Joachim Beuckelaer, ‘Escena de cocina con Cristo y la Cena en Ema\u00fas’, c. 1560-1565, La Haya, Mauritshuis.<\/cite>Escultura Mauritshuis<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n

\n

Esos holandeses ocupan un lugar central en la segunda mitad de la exposici\u00f3n, donde la presentaci\u00f3n se vuelve un poco vaga. Faltan artistas famosos que crecieron o fueron aprendices en Amberes, como Cornelis van Haarlem o Jacob de Gheyn, mientras que los pintores nacidos y criados en el norte (De Witte, Backer) est\u00e1n presentes. Se dice que representan el “florecimiento” del arte holand\u00e9s, pero lo que vemos es un ramo seco. S\u00ed, hay un hermoso retrato de boda de Hals, y su doble retrato de dos ni\u00f1os pescadores tambi\u00e9n es bonito, pero por lo dem\u00e1s… Las seis figuras de cart\u00f3n que posan aqu\u00ed como una familia protestante (de un pintor desconocido) no son exactamente la gloria pict\u00f3rica holandesa. Por ejemplo, el despliegue de la exposici\u00f3n -North le debe fama a South- es un poco defectuoso.\n <\/p>\n

\n\"Frans
\n <\/source><\/source><\/picture>\n

Frans Hals, ‘Two fisher boys’, hacia 1634-37, Amberes, The Phoebus Foundation.<\/cite>Escultura Marco Sweering<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n

\n

M\u00e1s a\u00fan porque luego se desempacar\u00e1 nuevamente con aquellos que se quedaron en casa desde Amberes. De repente estamos de vuelta en Rubens y Van Dyck, y el espectador se rasca la cabeza: \u00bfpor qu\u00e9 estas obras, por qu\u00e9 aqu\u00ed? \u00bfQuiz\u00e1s porque estaban disponibles durante la preparaci\u00f3n plagada de pandemias? Se parece a eso. \u00bfNo hubiera sido mejor que la exposici\u00f3n se hubiera centrado exclusivamente en el arte de Amberes? Tal vez.\n <\/p>\n

\n\"Joachim
\n <\/source><\/source><\/picture>\n

Joachim Patinir, ‘Paisaje con San Crist\u00f3bal’, hacia 1520, Amberes, The Phoebus Foundation.<\/cite>Escultura Marco Sweering<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n
\n
\n

\n \n \n <\/svg><\/p>\n

Vistas de fantas\u00eda de Patinir
\n <\/h4>\n

\n

Uno de los cuadros m\u00e1s bellos de la exposici\u00f3n es Paisaje con San Crist\u00f3bal<\/i> de Joaqu\u00edn Patinir (1480-1524). Patinir, que viene de Valonia y tiene su sede en Amberes (‘der gute Landschaftsmaler<\/i>‘ Albrecht D\u00fcrer lo llam\u00f3) fue el fundador del paisaje del norte como un g\u00e9nero independiente, aunque a menudo todav\u00eda se puede encontrar un peque\u00f1o santo o m\u00e1rtir en \u00e9l. Los paisajes de Patinir no son lugares existentes, sino vistas imaginarias brotadas de su mente. T\u00edpicas de ella son el horizonte elevado, que dota a las vistas de una enorme amplitud, y el notable color azul. Ese azul se usa para el horizonte en la mayor\u00eda de los Patinir, pero en Paisaje con San Crist\u00f3bal<\/i> (Crist\u00f3bal era un santo patr\u00f3n popular contra las enfermedades) tambi\u00e9n colorea el primer plano. Las rocas cercanas tambi\u00e9n evocan una sensaci\u00f3n de distancia.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n

\n
\n

\n \n \n <\/svg><\/p>\n

Oda a Amberes \u2013 El secreto de los maestros holandeses
\n <\/h4>\n

\n

Arte antiguo\n <\/p>\n

\n

\u2605\u2605\u2605\u2606\u2606\n <\/p>\n

\n

Museo Catharijneconvent, Utrecht, hasta el 17 de septiembre.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n