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\n “\u00bfPudiste seguirlo, hermana Dorothea?” Despu\u00e9s de que termine el video DJ<\/i> (2018) de la artista Laura Henno, una voluntaria se dirige a una anciana. Hab\u00eda entrado arrastrando los pies en la oscuridad del cine a la mitad de la proyecci\u00f3n, su t\u00fanica blanca brillaba con el parpadeo de la pantalla. Ella es una aparici\u00f3n inusual entre los visitantes de una exposici\u00f3n de arte contempor\u00e1neo. Pero en realidad es al rev\u00e9s: somos los patos raros aqu\u00ed. Somos invitados en la sala de recepci\u00f3n de Sint-Catharinadal, el convento donde vive y trabaja sor Dorothea con nueve norbertinos.\n <\/p>\n \n Sint-Catharinadal es uno de los tres monasterios de ladrillo en Heilige Driehoek, una zona id\u00edlica en las afueras de Oosterhout en Brabante. En y alrededor de los monasterios donde los hermanos y hermanas viven y trabajan, este a\u00f1o es la tercera edici\u00f3n de la bienal Arte en el Tri\u00e1ngulo Sagrado (h3h). Un proyecto concebido para revivir la zona en r\u00e1pido envejecimiento con la ayuda del arte contempor\u00e1neo. La vida mon\u00e1stica generalmente retra\u00edda se interrumpe durante varias semanas, pero en estrecha consulta.\n <\/p>\n \n En 2018 y 2021, los temas ‘amor’ y ‘esperanza’ fueron centrales. Este a\u00f1o es el turno de la ‘fe’. Complicado, pensaron inicialmente los curadores Rebecca Nelemans y Hendrik Driessen. ‘Tambi\u00e9n curamos la edici\u00f3n anterior’, dice Nelemans, ‘y bromeamos diciendo que, afortunadamente, no ten\u00edamos el tema de la fe. La esperanza apela a la imaginaci\u00f3n. La gente a menudo solo piensa en religi\u00f3n cuando piensa en la fe.’ Sin embargo, resultaron ser m\u00e1s vers\u00e1tiles de lo esperado: “La fe se trata de conectarse y ser fiel a cosas que nunca se pueden saber con certeza”, dice Driessen. Nelemans: ‘Eso es lo que hacen los artistas d\u00eda tras d\u00eda en su estudio. Van a trabajar con convicci\u00f3n, mientras que el resultado no es seguro.\n <\/p>\n \n Esta interpretaci\u00f3n amplia tambi\u00e9n se refleja en las obras de arte dentro y alrededor de los monasterios. De los 27 artistas, en su mayor\u00eda j\u00f3venes y que viven y trabajan en los Pa\u00edses Bajos o B\u00e9lgica, 16 crearon una o m\u00e1s obras de arte nuevas para esta bienal. A veces se refieren a tradiciones y rituales religiosos existentes. David Bade (1970), por ejemplo, hizo una interpretaci\u00f3n exuberante y contempor\u00e1nea de las Estaciones de la Cruz, el paseo entre catorce im\u00e1genes de la agon\u00eda de Jes\u00fas. El video atmosf\u00e9rico Djo de Laura Henno (1976) est\u00e1 ambientado en el crep\u00fasculo de la ma\u00f1ana antes de la llamada isl\u00e1mica a la oraci\u00f3n. Anne Geene (1983) hizo un tr\u00edptico de ‘reliquias’ cotidianas: briznas de hierba, huesos de rat\u00f3n y burbujas de aire atrapadas en resina fundida.\n <\/p>\n \n Sin embargo, el v\u00ednculo con la fe suele ser mucho menos claro. El hecho de que la exposici\u00f3n todav\u00eda se sienta como un hermoso conjunto se debe principalmente al hecho de que la mayor\u00eda de las obras de arte responden directamente al entorno especial. Por ejemplo, la artista sonora Elise ‘t Hart (1991) se sumergi\u00f3 en la vida de Onze Lieve Vrouwe Abbey dos veces durante una semana. Com\u00eda, dorm\u00eda y trabajaba al ritmo de las hermanas, grabando sus sonidos cotidianos, desde barrer los claustros hasta preparar la comida y cantar. En la breve composici\u00f3n que hizo de estos sonidos, te lleva a c\u00f3mo experiment\u00f3 la vida mon\u00e1stica. El silencio juega un papel particularmente importante en esto.\n <\/p>\n \n El jard\u00edn cerrado del monasterio, donde se puede escuchar la composici\u00f3n de ‘t Hart, se ha abierto al p\u00fablico por primera vez especialmente para esta edici\u00f3n. La presentaci\u00f3n en este oasis de paz y verdor, m\u00e1s parecido a un parque que a un jard\u00edn, es sin duda lo m\u00e1s destacado de esta edici\u00f3n. Adem\u00e1s de Elise ‘t Hart, impresiona David Claerbout (1969). En un espacio abierto del jard\u00edn proyecta una magistral adaptaci\u00f3n de un cl\u00e1sico de Disney Libro de la selva<\/i>, en el que no es Mowgli sino los animales de la jungla los que son centrales. No pasa mucho: los monos, panteras y buitres principalmente merodean. Como hacen los animales, te das cuenta cuando una garza se posa junto a la pantalla y se queda all\u00ed durante minutos. Las im\u00e1genes y los sonidos de la jungla fluyen maravillosamente en la naturaleza cultivada del jard\u00edn del monasterio.\n <\/p>\n \n En una bifurcaci\u00f3n del jard\u00edn, la columna de Romee van Oers (1993) brilla al sol. Realiz\u00f3 por primera vez una obra de arte al aire libre, todo un reto para un pintor. Sin embargo, no se lo tom\u00f3 con mucha modestia: su pintura cil\u00edndrica est\u00e1 formada por dos lienzos curvos, cada uno de 3,5 metros de altura. Las pinceladas audaces pero sensibles conectan el verde hierba, el verde \u00e1rbol y el verde arbusto del jard\u00edn con el azul cielo. Si caminas alrededor de la columna, tu mirada ser\u00e1 guiada autom\u00e1ticamente hacia arriba, hacia el cielo.\n <\/p>\n \n Explicar exactamente qu\u00e9 tienen que ver estas obras de arte con la fe allana completamente las cosas. En cualquier caso, tiene algo que ver con la atenci\u00f3n, con una invitaci\u00f3n a mirar bien y escuchar las cosas por las que normalmente pasas. Los residentes del monasterio tambi\u00e9n reconocen algo en esta interpretaci\u00f3n del tema, dice la curadora Rebecca Nelemans. ‘Una de las hermanas coment\u00f3: qu\u00e9 maravilloso que muestres el jard\u00edn como lo pretend\u00edamos, como un lugar tranquilo y meditativo.’\n <\/p>\n \n Creer<\/i> \u2013 h3h Biennale, manifestaci\u00f3n de arte internacional Oosterhout. hasta el 16\/7.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n \n Balc\u00f3n: Bares<\/b>\n <\/p>\n \n Para llevar al p\u00fablico al jard\u00edn de los benedictinos de la abad\u00eda de Onze Lieve Vrouwe sin perturbar demasiado su paz, Frank Havermans (1967) hizo un puente de entrada que atravesaba el muro de hormig\u00f3n del recinto. Para su dise\u00f1o se inspir\u00f3 en la historia del monasterio. Particularmente por los barrotes detr\u00e1s de los cuales los residentes, como las llamadas ‘hermanas finales’, ten\u00edan su \u00fanico contacto con el mundo exterior durante mucho tiempo.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n