Bienal de Arquitectura 2023, firmada por Bottega Veneta<\/h2>\n
La revoluci\u00f3n art\u00edstica de Matthieu Blazy<\/strong> de Bottega Veneta<\/strong> desde su debut como director creativo ha continuado no solo en la pasarela \u2013basta pensar en las obras de Umberto Boccioni en la pasarela Oto\u00f1o-Invierno 2023\/2024\u2013 sino tambi\u00e9n en los alrededores. La casa de moda reclama como patrocinador de hecho Espacio. Todos pertenecen a todos los dem\u00e1s.<\/em>El Pabell\u00f3n italiano<\/strong> del 18 Exposici\u00f3n Internacional de Arquitectura \u2013 La Biennale di Venezia<\/strong>comisariada por Fosbury Architecture.<\/p>\n Matthieu Blazy y los protagonistas del Pabell\u00f3n de Italia, dise\u00f1ado por Bottega Veneta (Foto: Bottega Veneta).<\/em><\/p>\n<\/div>\n Un apoyo econ\u00f3mico y cultural, reflejado en el Programa P\u00fablico denominado nuevo mundo<\/em>: cinco momentos para reflexionar sobre los temas cruciales de la arquitectura actual en el Teatrino Grassi de Venecia, entre el 20 de mayo y el 26 de noviembre de 2023<\/strong>. \u00abApoyar el pabell\u00f3n italiano y su Programa P\u00fablico es un honor<\/strong>. La visi\u00f3n global de Venecia ofrece una plataforma incre\u00edble para navegar ideas y creatividad\u201d, declara el dise\u00f1ador.<\/p>\n Y no es el \u00fanico proyecto que patrocina la marca: la serie contin\u00faa estos d\u00edas La plaza<\/em>, que aterriza en S\u00e3o Paulo. El intercambio cultural esta vez, despu\u00e9s de Dubai y Tokio, aterriza en Brasil en el d\u00e9cimo aniversario de la marca en la zona con un programa art\u00edstico excepcional en el Casa de Vidro<\/em> De Lina Bo Bardi<\/strong>un hito del modernismo brasile\u00f1o.<\/p>\n La Casa de Vidro, referente del modernismo brasile\u00f1o, sede de la \u00faltima iniciativa art\u00edstica The Square de Bottega Veneta (Foto: Bottega Veneta).<\/em><\/p>\n<\/div>\n durante once d\u00edas, hasta el 3 de junio de 2023<\/strong>artistas y obras de arte de todo el pa\u00eds rinden homenaje a la figura de la creativa de origen italiano, explorando su influencia en la cultura brasile\u00f1a.<\/p>\n La serie re\u00fane a artistas, invitados y p\u00fablico en eventos inmersivos y espec\u00edficos del sitio: el objetivo es generar curiosidad y di\u00e1logo. promover la artesan\u00eda, la creatividad y la autoexpresi\u00f3n<\/strong>o m\u00e1s bien el credo de la Maison.<\/p>\n Se estrena el 29 de junio. Ramble in the Cosmos: desde Primeval Fireball en adelante<\/em>la exposici\u00f3n del artista en el Centro Nacional de Arte de Tokio Cai Guo Qiang<\/strong>, m\u00e1s conocido como CAI. Sus dibujos con p\u00f3lvora, as\u00ed como sus fuegos artificiales, han acabado por todo el mundo, desde el Museo Metropolitano de Arte (2006) hasta el Guggenheim de Nueva York (2008). Su evento “explosivo” m\u00e1s conocido, Escalera del cielo<\/em>se realiz\u00f3 en 2015 en su ciudad natal, Quanzhou, y se celebr\u00f3 con una documental distribuido mundialmente por Netflix en 2016<\/a>.<\/p>\n Una de las obras de \u201cRamble in the Cosmos \u2013 From Primeval Fireball Onward\u201d, la exposici\u00f3n en The National Art Center de Tokio del artista Cai Guo-Qiang promovida por Saint Laurent (Foto: Saint Laurent).<\/em><\/p>\n<\/div>\n Y ahora ha aterrizado en el coraz\u00f3n cultural de la capital japonesa gracias a Santo laurent<\/strong> Y antonio vaccarello<\/strong>: en Tokio, esperando a los invitados, un espect\u00e1culo de fuegos artificiales especialmente creado y m\u00e1s de 50 obras del artista chino. Por lo tanto, la Maison contin\u00faa con su compromiso de apoyar la excelencia en las artes: recientemente protagoniz\u00f3 el Festival de cine de cannes<\/strong> 2023 con la productora de cine producci\u00f3n de Saint Laurent<\/strong>.<\/p>\n Una de las obras de \u201cRamble in the Cosmos \u2013 From Primeval Fireball Onward\u201d, la exposici\u00f3n en The National Art Center de Tokio del artista Cai Guo-Qiang promovida por Saint Laurent (Foto: Saint Laurent).<\/em><\/p>\n<\/div>\n Entre los patrocinadores a largo plazo, se cuenta a s\u00ed mismo giorgio armani<\/strong>. Si hay tiempo hasta el 23 de agosto para ir a visitar la exposici\u00f3n de fotograf\u00edas de arte de chico bourdin<\/strong> enArmani|Silos<\/strong> de Mil\u00e1n, mientras tanto el estilista prepara una nueva aportaci\u00f3n: de hecho estar\u00e1 entre los protagonistas de la exposici\u00f3n que el Museo del Teatro en La Scala<\/strong> dedicar\u00e1 a partir de noviembre de 2023 a Maria Callas<\/strong>.<\/p>\n Un homenaje a la cantante en el centenario de su nacimiento, en el que el rey Jorge ha querido participar con ayudas culturales y art\u00edsticas, precisamente para celebrar el compromiso y la labor de la legendaria soprano greco-estadounidense.<\/p>\n Entre las casas m\u00e1s activas en el segmento de exhibici\u00f3n de arte y moda, louis vuitton<\/strong>. Que en 2023 se reinicia del \u00e9xito de 2018 Jean-Michel Basquiat<\/em> y sigue contando la obra del gran creativo hasta el 28 de agosto de 2023<\/strong>arrojando luz, esta vez, sobre su colaboraci\u00f3n con Andy Warhol<\/strong>. El lugar elegido es la Fondation Louis Vuitton en las afueras de Par\u00eds, e la combinaci\u00f3n no podr\u00eda ser m\u00e1s genial<\/strong>: entre 1984 y 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) y Andy Warhol (1928-1987) crearon unas 160 pinturas un cuarto de platos principales<\/em>. En la primavera de 2023, en la Fondation Louis Vuitton, Basquiat x Warhol. Pintar a 4 manos es<\/em> la exposici\u00f3n m\u00e1s importante jam\u00e1s dedicada a este cuerpo de trabajo.<\/p>\n Una de las obras expuestas en la Fondation Louis Vuitton en el marco de la exposici\u00f3n \u201cBasquiat x Warhol. Pintura a 4 manos\u201d (Foto: Louis Vuitton).<\/em><\/p>\n<\/div>\n Comisariada por Dieter Buchhart y Anna Karina Hofbauer, en colaboraci\u00f3n con Olivier Michelon, re\u00fane m\u00e1s de trescientas pinturas y documentos, incluidos ochenta lienzos firmados conjuntamente por los dos artistas, as\u00ed como obras individuales y fotograf\u00edas de \u00e9poca. \u00abAndy comenzaba una pintura y le pon\u00eda algo muy reconocible, o el logotipo de un producto, y yo lo desfiguraba. Entonces trat\u00e9 de convencerlo de que trabajara un poco m\u00e1s, trat\u00e9 de que hiciera al menos dos cosas\u201d, dijo Basquiat.<\/p>\n \u00abPrimero dibuj\u00e9 y luego pint\u00e9 como Jean-Michel. Creo que las pinturas que hacemos juntos son mejores cuando no puedes saber qui\u00e9n hizo qu\u00e9 partes\u201d, observ\u00f3 Warhol. La exposici\u00f3n, creada por LVMH, celebra a este mismo artista “empujar y jalar<\/strong>\u201c. Un di\u00e1logo de estilos y formas, que re\u00fane dos fuerzas creativas disruptivas. Al igual que el arte y la moda…<\/strong><\/p>\n iO Mujer \u00a9 REPRODUCCI\u00d3N RESERVADA<\/p>\n<\/p><\/div>\nLa plaza<\/em> en sao paulo<\/h2>\n
Saint Laurent explota con Cai Guo-Qiang<\/h2>\n
Giorgio Armani para el Museo del Teatro Scala<\/h2>\n
![\"Helmut](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/De-Bottega-Veneta-para-la-Bienal-de-Arquitectura-de-2023.webp.webp\"\/ "\\"Helmut")
\n <\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\nLouis Vuitton, la Fundaci\u00f3n para Basquiat y Warhol<\/h2>\n