{"id":773532,"date":"2023-05-26T05:28:41","date_gmt":"2023-05-26T05:28:41","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/un-premio-que-italia-no-gana-desde-hace-22-anos\/"},"modified":"2023-05-26T05:28:45","modified_gmt":"2023-05-26T05:28:45","slug":"un-premio-que-italia-no-gana-desde-hace-22-anos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/un-premio-que-italia-no-gana-desde-hace-22-anos\/","title":{"rendered":"Un premio que Italia no gana desde hace 22 a\u00f1os"},"content":{"rendered":"


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A<\/span>L Festival de cine de cannes<\/strong> 2023<\/strong> Soy tres pel\u00edculas italianas en competici\u00f3n<\/strong>. secuestrado<\/em><\/strong> por Marco Bellocchio El sol del futuro<\/em><\/strong> por Nanni Moretti e la quimera<\/strong><\/em> por Alice Rohrwacher. Tres grandes nombres del cine italiano a los que se les ha encomendado, simb\u00f3lica y pr\u00e1cticamente, la tarea de llevarse a casa la Palma de Oro a la mejor pel\u00edcula. Reconocimiento de que Italia no gana desde hace 22 a\u00f1os<\/strong>es decir, desde la \u00e9poca de cuarto de hijo<\/em><\/strong> de Nanni Moretti. Y antes de \u00e9l, \u00bfcu\u00e1les fueron los otros directores que alzaron alto el premio?<\/p>\n

Festival de Cannes: pel\u00edculas italianas que han ganado la Palma de Oro<\/h2>\n

cuarto de hijo<\/em> (2001)<\/h3>\n

la pelicula de nanni moretti<\/strong> es una de las m\u00e1s conmovedoras filmadas por el director romano y casi seguro es mas famoso internacionalmente<\/strong>.<\/p>\n

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Historia de una familia de clase media devastada por lo inesperado muerte<\/strong> del primog\u00e9nito, cuarto de hijo<\/em> triunf\u00f3 en el Festival de Cannes y lanz\u00f3 la carrera de una prometedora, y a\u00fan muy joven, Jazm\u00edn Trinca<\/strong>. Est\u00e1 all\u00e1\u00faltima pel\u00edcula italiana en ganar la Palma de Oro<\/strong>.<\/p>\n

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Nanni Moretti y Laura Morante en una escena de “El cuarto del hijo”.<\/p>\n<\/div>\n

Roma ciudad abierta <\/em>(1945)<\/h3>\n

obra maestra de Roberto Rossellini<\/strong>la pel\u00edcula es la progenitor de la corriente neorrealista<\/strong> que hizo tal fortuna en Italia y tambi\u00e9n en el extranjero.<\/p>\n

Coprotagonista, junto a un magn\u00edfico Aldo Fabrizi, una inolvidable Anna Magnani<\/strong> como una viuda que terminar\u00e1 asesinado tr\u00e1gicamente<\/strong> en un intento de salvar del arresto a la pareja que tendr\u00e1 que casarse al d\u00eda siguiente. Una extraordinaria pel\u00edcula que denuncia el drama de la ocupaci\u00f3n alemana en italia<\/strong> y que ceder\u00e1 a Rossellini la Gran Premio<\/strong> del festival (en ese momento el premio a\u00fan no hab\u00eda sido rebautizado como \u201cPalma d’Or\u201d).<\/p>\n

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\u201cRoma ciudad abierta\u201d.<\/p>\n<\/div>\n

El leopardo <\/em>(1963)<\/h3>\n

Tomado del hom\u00f3nimo novela de Giuseppe Tomasi di Lampedusa<\/strong>la pel\u00edcula de Luchino Visconti<\/strong> Dile a ella transformaciones que se han producido<\/strong> en la vida y la sociedad en Sicilia durante el Resurrecci\u00f3n<\/strong>. Desde el final del Reino de los Borbones hasta la creaci\u00f3n del Reino de Italia<\/strong>.<\/p>\n

Suntuoso<\/strong> y con una estructura casi de \u00f3pera, El leopardo<\/em> puede presumir de un elenco inolvidable compuesto por Burt Lancaster, Claudia Cardinale y Alain Delon<\/strong>.<\/p>\n

A formidable tr\u00edo de actores<\/strong> quienes, junto a sus personajes, han quedado en el imaginario colectivo. Como algunas escenas muy famosas, la \u00faltimo vals<\/strong> a Palacio Valguarnera<\/strong> en Palermo sobre todo. El rodaje comenz\u00f3 hace unas semanas. una nueva adaptaci\u00f3n<\/strong> de la novela de Tomasi di Lampedusa. A miniserie producida por Netflix<\/strong> y con Kim Rossi Stuart, Deva Cassel<\/strong> Y saul nanni<\/a> en los papeles de Lancaster, Cardinale y Delon respectivamente.<\/p>\n

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Claudia Cardinale en “El leopardo”.<\/p>\n<\/div>\n

padre maestro <\/em>(1977)<\/h3>\n

Inspirado por novela autobiogr\u00e1fica de gavino ledda<\/strong>y dirigida por los hermanos Paolo y Vittorio Taviani,<\/strong> cuenta la redenci\u00f3n de un joven sardo del cabeza de familia que, cuando solo ten\u00eda seis a\u00f1os, lo arrebato de la escuela para hacerlo pastor<\/strong>.<\/p>\n

La pel\u00edcula, muy dura pero a la vez visualmente po\u00e9tico<\/strong>gan\u00f3 la Palma de Oro sin duda pero a pesar de esto, recibi\u00f3 cr\u00edticas muy negativas<\/strong> por muchos sardos. Ofendidos por la “mala” representaci\u00f3n de su patria. en el elenco<\/strong> incluso un muy joven, y entonces desconocido, nanni moretti<\/strong>. Eso ganar\u00e1 la Palma de Oro 24 a\u00f1os<\/strong> despues con cuarto de hijo<\/em>.<\/p>\n

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Omero Antonutti y Saverio Marconi en “Padre Padre”. (RAI)<\/p>\n<\/div>\n

Milagro en Mil\u00e1n <\/em>(1951)<\/h3>\n

cuento de hadas neorrealista<\/strong> Escrito y dirigido por V\u00edctor De Sica<\/strong>la pel\u00edcula narra la vida en los barrios marginales de Mil\u00e1n<\/strong> de los suburbios del joven hu\u00e9rfano Tot\u00f2. Encontrado por un mendigo debajo de un repollo y que, en el final de la pel\u00edcula, volar\u00e1 en una escoba en busca de una vida mejor<\/strong>.<\/p>\n

Una escena inolvidable que inspir\u00f3 las bicicletas voladoras de ET el extraterrestre<\/em><\/strong> dirigida por Steven Spielberg y que tambi\u00e9n influenci\u00f3 fuertemente a un gran escritor como Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez<\/strong>.<\/p>\n

Inventor en la literatura de ese “realismo m\u00e1gico” que ser\u00e1 la firma estil\u00edstica<\/strong> de novelas como Cien A\u00f1os de Soledad<\/strong><\/em>.<\/p>\n

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Brunella Bovo y Francesco Golisano en “Milagro en Mil\u00e1n”.<\/p>\n<\/div>\n

La clase obrera va al cielo <\/em>(1971)<\/h3>\n

Dirigido por Elio Petri<\/strong> e interpretado por un muy inspirado Gian Maria Volont\u00e9<\/strong>la pel\u00edcula cuenta en tonos grotescos la vida cotidiana de Lul\u00f9, manovale en una fabrica<\/strong>. Quien, despu\u00e9s de sufrir un accidente de trabajo, toma conocimiento de problemas con su condici\u00f3n de trabajo<\/strong>.<\/p>\n

una pelicula que hizo que incluso la izquierda m\u00e1s radical volviera la nariz<\/strong> de la \u00e9poca mientras la cr\u00edtica derechista, a la que Petri no aguantaba, lo alababa. Como el presidente del jurado del Festival de Cine de Cannes jose losey<\/strong> quien queria entregar personalmente el premio<\/strong> en manos de Petri.<\/p>\n

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Gian Maria Volont\u00e8 en “La clase obrera va al cielo”.<\/p>\n<\/div>\n

Damas y caballeros <\/em>(1966)<\/h3>\n

Ganador ex aequo<\/strong> con un hombre, una mujer<\/em> de Claude Lelouch, la pel\u00edcula de Pedro Germi<\/strong> es uno de los ejemplos m\u00e1s brillantes de la comedia italiana<\/strong>. Protagonizada por Gastone Moschin y una loca Virna Lisi<\/strong>joven y hermosa cajera de un bar.<\/p>\n

Ambientada en una ciudad veneciana no especificada, cuenta la historia de unas personas. profesionales de clase media<\/strong> que, detr\u00e1s de un impecable respetabilidad<\/strong>esconde una textura espesa de traiciones mutuas<\/strong>.<\/p>\n

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Gastone Moschin y Virna Lisi en “Ladies & Gentlemen”.<\/p>\n<\/div>\n

Explotar <\/em>(1967)<\/h3>\n

cartel de la pel\u00edcula de Londres oscilante<\/strong> de finales de los 60, la obra maestra de Miguel \u00c1ngel Antonioni <\/strong>es una novela polic\u00edaca muy at\u00edpica sobre un fot\u00f3grafo de moda que cree haber visto un asesinato a partir de una ampliaci\u00f3n fotogr\u00e1fica.<\/p>\n

Una pel\u00edcula entre el psicod\u00e9lico y el thriller existencial<\/strong> con un elenco extremadamente genial: del protagonista David Hemmings<\/strong> \u2013 que volveremos a encontrar a\u00f1os despu\u00e9s en Color rojo oscuro<\/em><\/strong> \u2013 a los muy j\u00f3venes e la semireci\u00e9n llegada vanessa redgrave<\/strong>. Por no hablar de la espl\u00e9ndida modelo, icono de la \u00e9poca, Verushka<\/strong> que en la escena inicial de la pel\u00edcula simular relaciones sexuales<\/strong> con el protagonista durante una sesi\u00f3n de fotos<\/strong>.<\/p>\n

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David Hemmings y Veruschka en “Blow Up”.<\/p>\n<\/div>\n

el \u00e1rbol de las pezu\u00f1as <\/em>(1978)<\/h3>\n

Ambientada en la campi\u00f1a de B\u00e9rgamo, la pel\u00edcula de ermanno olmi<\/strong> cuenta con poes\u00eda, y a veces con violencia, la vida de cuatro familias campesinas a finales del siglo XIX<\/strong>.<\/p>\n

Un fresco casi religioso, marcado por el cambio de las estaciones, interpretada por actores no profesionales<\/strong> y hablada en un dialecto que en Cannes dej\u00f3 boquiabiertos al p\u00fablico y al jurado. el \u00e1rbol de las pezu\u00f1as<\/em> tambien tiene un gran \u00e9xito mundial<\/strong> a pesar de las m\u00e1s de tres horas de duraci\u00f3n y algunas hasta inc\u00f3modas la teoria del inconsciente colectivo<\/strong> de Jung para explicar este triunfo. Efectivamente, la pel\u00edcula \u201cdespertar\u00eda\u201d los or\u00edgenes campesinos de cada uno de nosotros<\/strong>.<\/p>\n

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“El \u00e1rbol de las pezu\u00f1as”.<\/p>\n<\/div>\n

La dulce vida <\/em>(1960)<\/h3>\n

Ambientada en la Roma de finales de los a\u00f1os 50 repleta de actores estadounidenses y varios aventureros, la pel\u00edcula de Federico Fellini<\/strong>adem\u00e1s de ganar la Palma de Oro, tambi\u00e9n lleg\u00f3 nominado a cuatro premios de la Academia<\/strong>. Llevando uno a casa para m\u00ed mejores disfraces<\/strong>.<\/p>\n

Con un marcelo mastroianni<\/strong> inolvidable como un reportero de noticias mundanas<\/strong> y muchas escenas que han entrado por derecho en el imaginario colectivo. Como aquel, muy famoso, con Anita Ekberg en la Fontana de Trevi<\/strong>.<\/p>\n

iO Mujer \u00a9 REPRODUCCI\u00d3N RESERVADA<\/p>\n<\/p><\/div>\n