{"id":709018,"date":"2023-04-14T16:53:49","date_gmt":"2023-04-14T16:53:49","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/40-anos-de-lets-dance-de-david-bowie-pop-facil-con-mensaje\/"},"modified":"2023-04-14T16:53:53","modified_gmt":"2023-04-14T16:53:53","slug":"40-anos-de-lets-dance-de-david-bowie-pop-facil-con-mensaje","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/40-anos-de-lets-dance-de-david-bowie-pop-facil-con-mensaje\/","title":{"rendered":"40 a\u00f1os de &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; de David Bowie: pop f\u00e1cil con mensaje"},"content":{"rendered":"<p> <br \/>\n<\/p>\n<div>\n<p>Originalmente se supon\u00eda que el \u00e1lbum se llamar\u00eda &#8220;Of God and Men&#8221;, el t\u00edtulo ser\u00eda una modificaci\u00f3n de una l\u00ednea de &#8220;Modern Love&#8221; (dice: &#8220;<em>en<\/em> dios y <em>Hombre<\/em>&#8220;).  De dioses y hombres: un t\u00edtulo como un manifiesto.<\/p>\n<p>David Bowie eligi\u00f3 &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221;, para los aireados.  El trabajo fue lanzado tres a\u00f1os despu\u00e9s de &#8220;Scary Monsters (and Super Creeps)&#8221; y puso fin a su pausa discogr\u00e1fica m\u00e1s larga hasta la fecha.  &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; se considera pop f\u00e1cil, &#8220;80s Bowie&#8221;, como el comienzo de la fase con los trajes de color verde brillante, el peinado de ne\u00f3n y el bronceado facial poco natural.<\/p>\n<aside class=\"ph-article-related ph-article-body-inline\">\n<h3 class=\"ph-article-related-title\">recomendaci\u00f3n del editor<\/h3>\n<\/aside>\n<p>Tales clasificaciones tambi\u00e9n son una indicaci\u00f3n confiable de que uno u otro pueden haber le\u00eddo las letras de las canciones de Bowie.<\/p>\n<p>Todo est\u00e1 en los primeros 18 minutos del \u00e1lbum, sus mejores primeros 18 minutos desde &#8220;Station To Station&#8221; y &#8220;Low&#8221;.  Racistas y fascistas (&#8220;China Girl&#8221;), ultrarreligiosos (&#8220;Modern Love&#8221;) e imperialistas (&#8220;Let&#8217;s Dance&#8221;).  El llamado a bailar es un llamado al consumo, y con \u00e9l viene la perdici\u00f3n, como experimentaron los abor\u00edgenes en el famoso video de David Mallet.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"David Bowie - Let&#039;s Dance (Official Video)\" width=\"640\" height=\"480\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/VbD_kBJc_gI?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>En 1983 floreci\u00f3 la versi\u00f3n maxi, y Bowie tambi\u00e9n se adentr\u00f3 en la era de los pasajes extensos con instrumentos expuestos individualmente.  El sencillo &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; lleg\u00f3 al n\u00famero uno en todo el mundo (su \u00faltima primera posici\u00f3n hasta su muerte), pero es la versi\u00f3n m\u00e1s larga del \u00e1lbum la que abruma.  En lugar de &#8220;Ponte los zapatos rojos&#8221; de Bowie, comienzan los instrumentos de viento.  Mac Gollehon y Robert Aaron en la trompeta y el saj\u00f3n eran los vagabundos del productor Nile Rodgers, y trabajaron bastante destructivamente.  La canci\u00f3n comienza en un caos calmante.  Todo el mundo conoce la versi\u00f3n individual sin este libertinaje de lat\u00f3n.  Los puristas de Bowie los rechazan.<\/p>\n<p>En 2017, la legendaria demostraci\u00f3n de &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; se lanz\u00f3 por primera vez como transmisi\u00f3n.  Fue lanzado en vinilo en el Record Store Day.  Ella deja en claro que la influencia del productor Nile Rodgers no puede sobreestimarse.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"David Bowie - Let&#039;s Dance, Demo (Radio Edit) [Official Audio]\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/dFAgk61HiyI?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>El jefe Chic convirti\u00f3 la guitarra ac\u00fastica flamenca en una canci\u00f3n de pista de baile, completa con una bater\u00eda que sonaba m\u00e1s gorda en ninguna otra canci\u00f3n de la historia (y que Rodgers reprodujo para la canci\u00f3n &#8220;Original Sin&#8221; de INXS al a\u00f1o siguiente).  Dave Grohl dijo que &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; es la mejor canci\u00f3n de bater\u00eda de aire de todos los tiempos, y tiene raz\u00f3n.  La canci\u00f3n tambi\u00e9n cont\u00f3 con un estribillo de &#8220;Ah-Ahh-Ahhh!&#8221;  Este &#8220;n\u00famero de baile&#8221; fue dif\u00edcil de superar en t\u00e9rminos de cinismo.<\/p>\n<h3>David Bowie en la gira &#8220;Serious Moonlight&#8221;<\/h3>\n<p>Stevie Ray Vaughan toc\u00f3 la guitarra aqu\u00ed y en &#8220;Cat People (Putting Out Fire)&#8221;.  Bowie respondi\u00f3 bien a sus cr\u00edticos se\u00f1alando el &#8220;novedoso h\u00edbrido&#8221; que dio a luz su disco: una mezcla de blues-rock y dance.  Las l\u00edneas de canciones m\u00e1s conocidas fueron &#8220;Under The Moonlight&#8230; THE SERIOUS MOONLIGHT&#8221; y &#8220;Put On Your Red Shoes&#8221;, pero lo que vino despu\u00e9s de &#8220;Put On Your Red Shoes&#8221; fue crucial: &#8220;&#8230; And Dance The Blues&#8221;. .<\/p>\n<aside class=\"ph-article-related ph-article-body-inline\">\n<h3 class=\"ph-article-related-title\">recomendaci\u00f3n del editor<\/h3>\n<\/aside>\n<p>Con la gira de conciertos &#8220;Serious Moonlight&#8221;, en la que present\u00f3 su decimoquinto (!) \u00e1lbum, Bowie logr\u00f3 su a\u00f1o m\u00e1s exitoso.  Solo Michael Jackson (&#8220;Thriller&#8221;) y The Police tuvieron un \u00e9xito similar al senior en 1983 con &#8220;Synchronicity&#8221;.  Arregl\u00f3 las canciones en vivo casi como un popurr\u00ed, y cl\u00e1sicos como &#8220;Look Back In Anger&#8221; o &#8220;Golden Years&#8221; aparecieron en los arreglos nuevos, a veces parecidos a los de una gran banda, como si estuvieran hechos para el sonido &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221;.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"David Bowie Look Back In Anger &#039;83 Live Vancouver\" width=\"640\" height=\"480\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/BLW95vDgJbs?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>Cualquiera que quisiera rehabilitar a David Bowie desde la d\u00e9cada de 1990 en adelante solo ten\u00eda que etiquetar su respectivo nuevo lanzamiento con la etiqueta -inflacionariamente usada- &#8220;\u00a1El mejor \u00e1lbum desde &#8216;Scary Monsters&#8217;!&#8221;, Es decir, referirse al predecesor &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; de 1980.  Lo que significa que se dice que Bowie lanz\u00f3 su primer mal trabajo con &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221;.<\/p>\n<p>Es precisamente el diverso Bowie, que var\u00eda en estilo de un disco a otro, lo que los cr\u00edticos idolatran.  Y por eso &#8220;Let&#8217;s Dance&#8221; fue tambi\u00e9n una obra valiente, precisa y expresiva.  El hombre de 36 a\u00f1os quer\u00eda el sonido pop, quer\u00eda los \u00e9xitos, pero tambi\u00e9n quer\u00eda transmitir un contenido fuerte.  Si quieres atacar al &#8220;Bowie comercial&#8221;, podr\u00edas empezar con &#8220;Tonight&#8221; (1984) y &#8220;Never Let Me Down&#8221; (1987).  Eran buenos discos con buenos temas, pero con ellos Bowie copi\u00f3 los sonidos de ese disco.<\/p>\n<aside class=\"ph-article-related ph-article-body-inline\">\n<h3 class=\"ph-article-related-title\">recomendaci\u00f3n del editor<\/h3>\n<\/aside>\n<p>En 1983, sin embargo, David Bowie era real <em>lo \u00faltimo<\/em>.<\/p>\n<p>\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t&lt;!&#8211; <\/p>\n<div class=\"ph-article-end-mark-wrapper\">\n\t\t\t\t\t\t<a rel=\"nofollow\" href=\"#\" class=\"ph-article-end-mark\">&#8942;<\/a>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n<p> &#8211;&gt;<\/p>\n<p><\/p>\n<p>\t\t\t\t\t&lt;!&#8211;<\/p>\n<p>&#8211;&gt;<\/p><\/div>\n<p><br \/>\n<br \/><a href=\"https:\/\/www.rollingstone.de\/40-jahre-lets-dance-von-david-bowie-easy-pop-mit-botschaft-2576481\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">ttn-es-30<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Originalmente se supon\u00eda que el \u00e1lbum se llamar\u00eda &#8220;Of God and Men&#8221;, el t\u00edtulo ser\u00eda una modificaci\u00f3n de<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":709021,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8],"tags":[205,48965,99,23251,1586,1954,3674,2078,4696],"class_list":["post-709018","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entretenimiento","tag-anos","tag-bowie","tag-con","tag-dance","tag-david","tag-facil","tag-lets","tag-mensaje","tag-pop"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/709018","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=709018"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/709018\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/709021"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=709018"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=709018"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=709018"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}