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La relajante cadencia de los platos tintineando en el fondo: \u00bfqui\u00e9n no atesora c\u00e1lidos recuerdos de ello? En esta actuaci\u00f3n, la banda sonora de crecer consiste en el tintineo de ollas, sartenes y latas desarmables, o el suave retumbar de una mesa que se sigue poniendo. <\/p>\n
Se suma el grupo de teatro musical BOT Leal<\/em> un intento de expresar el sentimiento maternal. El escenario emana un ambiente hogare\u00f1o: un interior desordenado lleno de electrodom\u00e9sticos, muebles desgastados y un reloj de cola fris\u00f3n que hace tictac casi constantemente. <\/p>\n Pero los que est\u00e1n familiarizados con el universo de BOT saben que en todo hay un instrumento musical. Aqu\u00ed, una tabla de planchar est\u00e1 equipada con cuerdas de bajo y se toca con un arco y un tornillo, un secador de pelo zumba a trav\u00e9s de la habitaci\u00f3n, las cucharillas tintinean alegremente contra la vajilla de porcelana. <\/p>\n La compa\u00f1\u00eda es conocida por su lenguaje teatral asociativo y visual y como espectador tus ojos y o\u00eddos son demasiado cortos para percibir todos los detalles en imagen y sonido. La madre se presenta de diversas formas a lo largo de la representaci\u00f3n. Al principio es una presencia casi divina, luego una mujer fuerte y c\u00e1lida, finalmente una dama fr\u00e1gil.<\/p>\n \t\tLea tambi\u00e9n: BOT toca la campana de la cola, el bajo de la tabla de planchar y el fregadero<\/strong> Puedes reconocer la mano del director Moniek Merkx en las hermosas fusiones de m\u00fasica, lenguaje e im\u00e1genes po\u00e9ticas. Es una l\u00e1stima que la estructura de la actuaci\u00f3n sea tan predecible: los realizadores tratan con nitidez la vida desde el nacimiento (el momento en que una mujer se convierte en madre) hasta la muerte (cuando el ni\u00f1o queda hu\u00e9rfano). Afortunadamente, esto se ve ampliamente compensado por el ingenioso conjunto de instrumentos, a menudo brotados de material de desecho, que hace de esta breve actuaci\u00f3n (menos de una hora) un verdadero viaje de descubrimiento tanto para el jugador como para el espectador. <\/p>\n Esto a menudo produce im\u00e1genes en movimiento, por ejemplo, cuando los cuatro jugadores buscan refugio bajo el vestido de una figura mariana, tal como podr\u00edas esconderte bajo la falda de tu madre cuando eras ni\u00f1o. \u201cAbr\u00e1zame en tus brazos\u201d, cantan, y ese canto se convierte poco a poco en grito, en rugido. As\u00ed es la cosa: la figura materna sigue siendo la misma, pero el ni\u00f1o cambia, se rebela contra ella. Luego, sus preguntas bien intencionadas de repente se convierten en un catalizador r\u00edtmico para aumentar la irritaci\u00f3n: “\u00bfEst\u00e1s durmiendo bien, est\u00e1s teniendo cuidado, vas a volver a casa en alg\u00fan momento?”<\/p>\n El final silencioso es hermoso: la \u00faltima imagen de la madre es un caminante traqueteando, balbuceando y rodando de manera sorprendente por el suelo del escenario ahora vac\u00edo hacia los bastidores, hasta que, siempre inesperadamente, el traqueteo se detiene de repente. El \u00faltimo sonido de la madre es un silencio ineludible. <\/p>\n
\n<\/span><\/p>\nIm\u00e1genes en movimiento<\/h2>\n