\n Rodeada de \u00e1ngeles regordetes se sienta all\u00ed, la pintora en su caballete. Pinta obstinadamente mientras pisotea dos figuras con los pies. A saber: Padre Tiempo, un hombre con una guada\u00f1a rota. Y la Muerte, en forma de esqueleto. El mensaje de este grabado de Gesina ter Borch (1631-1690) es bastante edificante: el arte es atemporal y triunfa sobre la muerte. Al mismo tiempo, la imagen est\u00e1 llena de humor contagioso y detalles deliciosos.\n <\/p>\n \n La victoria de la pintura sobre la muerte<\/i> es una p\u00e1gina del ‘Kunstboek’ de Ter Borch: un grueso \u00e1lbum repleto de dibujos en acuarela que ahora se puede ver en mujeres en papel<\/i>. La exposici\u00f3n es una continuaci\u00f3n de ‘Mujeres del Rijksmuseum’, en la que se examina en varios niveles el papel de la mujer en la colecci\u00f3n del Rijksmuseum de \u00c1msterdam. ‘Una puesta al d\u00eda necesaria’, as\u00ed llama Jenny Reynaerts al proyecto. Hasta ahora era conservadora de pintura del siglo XIX y ha sido liberada a partir del 1 de marzo para dirigir el grupo de trabajo.\n <\/p>\n \n \u201cHasta ahora, el Rijksmuseum no se ha caracterizado por prestar mucha atenci\u00f3n a las mujeres\u201d, dice Reynaerts. ‘La mayor parte de la colecci\u00f3n est\u00e1 hecha por hombres. Pero con las exposiciones sobre la esclavitud, Indonesia y Sud\u00e1frica, hemos estado prestando m\u00e1s atenci\u00f3n a la diversidad en los \u00faltimos a\u00f1os.’ Adem\u00e1s, la pregunta sacudi\u00f3 a uno Volkskrant<\/i>periodista despert\u00f3 al museo en 2019: ‘Wieteke van Zeil luego hizo un inventario de la proporci\u00f3n de mujeres artistas en las colecciones de los museos holandeses. No pudimos responder.\n <\/p>\n \n a pesar de mujeres en papel<\/i> parte de la investigaci\u00f3n, el \u00e9nfasis est\u00e1 principalmente en poner las cosas en orden estructuralmente. Entonces contando e inventariando. Pero tambi\u00e9n: investigar elementos de la colecci\u00f3n y complementar la base de datos con esta nueva informaci\u00f3n. Reynaerts: ‘Queremos evitar convertirnos en otra ola feminista m\u00e1s. Si s\u00f3lo haces una exhibici\u00f3n, entonces todo el conocimiento se evapora de nuevo.’ Se ha establecido un fondo hom\u00f3nimo para el apoyo financiero del proyecto.\n <\/p>\n \n Actualmente se est\u00e1n realizando varios estudios en tres categor\u00edas: creadoras, mujeres representadas y mujeres detr\u00e1s de escena, como donantes y curadoras. Preguntas como ‘\u00bfQui\u00e9n es el creador?’ o “\u00bfQui\u00e9n es el copero?” no siempre son tan f\u00e1ciles de responder. Por ejemplo, varias personas suelen trabajar en una impresi\u00f3n, como el dise\u00f1ador, el lit\u00f3grafo, el impresor y el editor. Adem\u00e1s, las donantes femeninas suelen estar “ocultas” detr\u00e1s de la firma de su marido: hasta 1957, las mujeres no pod\u00edan firmar documentos oficiales. “Lo que hacemos a veces parece trabajo de detective”, dice Reynaerts.\n <\/p>\n \n Cierta informaci\u00f3n resulta ser sorprendentemente f\u00e1cil de recuperar. Por ejemplo, estudiantes de la Universidad de Amsterdam, liderados por la investigadora Judith Noorman del proyecto The Female Impact, profundizaron en retratos de parejas de la colecci\u00f3n del Rijksmuseum. En unas pocas semanas, recibieron nueva informaci\u00f3n. Por ejemplo, sobre Margaretha van Bancken, inmortalizada junto a su marido Abraham Casteleyn en un retrato de Jan de Bray de 1663. En las antiguas notas explicativas del museo, Casteleyn era descrita como propietaria de una imprenta, ella como ‘esposa de’. Sin embargo, un intercambio de cartas mostr\u00f3 que Van Bancken se hizo cargo de la empresa despu\u00e9s de su muerte en 1681. Cuando se volvi\u00f3 a casar dos a\u00f1os despu\u00e9s, insisti\u00f3 en que permaneciera a su nombre. “Las mujeres jugaron un papel m\u00e1s activo en el siglo XVII de lo que a menudo les atribuimos”, dice Reynaerts. “La evidencia de esto es f\u00e1cil de encontrar, siempre que haga las preguntas correctas”.\n <\/p>\n \n Las artistas femeninas tambi\u00e9n tendr\u00e1n un lugar m\u00e1s destacado en el dise\u00f1o de la colecci\u00f3n. Por ejemplo, las pinturas de Judith Leyster (1609-1660) y Rachel Ruysch (1664-1750) se han trasladado al escenario principal, la Galer\u00eda de Honor. “Por supuesto que no podemos reescribir la historia”, dice Reynaerts. \u201cSimplemente hab\u00eda menos mujeres artistas. Pero miramos la colecci\u00f3n con nuevos ojos y establecemos prioridades diferentes.’\n <\/p>\n \n Al hacer las placas de texto para mujeres en papel<\/i> el grupo de trabajo encontr\u00f3 patrones persistentes: ‘Muchos de los primeros borradores enfatizaron lo dif\u00edcil que era para las mujeres ser artistas. Las mujeres siempre son retratadas como v\u00edctimas o hero\u00ednas, su biograf\u00eda se enfatiza mucho m\u00e1s a menudo que con colegas masculinos.’ A partir de ahora, los textos deben ser sobre las obras de arte, dice Reynaerts. Tambi\u00e9n se revisar\u00e1n y complementar\u00e1n los carteles existentes en la sala, que datan de 2013.\n <\/p>\n \n El proyecto ‘Mujeres del Rijksmuseum’ se extender\u00e1 hasta 2026. Adem\u00e1s de la investigaci\u00f3n y los nuevos textos e historias, tambi\u00e9n habr\u00e1 un libro. Y un simposio cada a\u00f1o en torno al D\u00eda Internacional de la Mujer. \u00bfQu\u00e9 se debe lograr despu\u00e9s de eso? Reynaerts responde que la presencia de mujeres en el Rijksmuseum es permanente y evidente. “Mi objetivo es salvaguardar este conocimiento, para que no tengamos que volver a hacer las mismas preguntas dentro de diez a\u00f1os”.\n <\/p>\n \n mujeres en papel<\/b>\n <\/p>\n \n mujeres en papel<\/i>, repartidas en cinco salas de impresi\u00f3n en la colecci\u00f3n permanente del Rijksmuseum, es una colecci\u00f3n diversa de obras de arte que tienen dos cosas en com\u00fan: est\u00e1n hechas por mujeres y son obras en papel. Muchas de las artistas, desde las grabadoras del siglo XVI Diana Mantuana y Barbara van den Broeck hasta la fot\u00f3grafa del siglo XIX Augusta Curiel, fueron pioneras en una \u00e9poca en que las mujeres artistas eran una minor\u00eda. Pero ese no es el \u00e9nfasis: las estampas mismas son centrales, el talento y el poder narrativo saltan de las p\u00e1ginas.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n \n mujeres en papel<\/i>, en exhibici\u00f3n en cinco gabinetes dentro de la colecci\u00f3n permanente. Rijksmuseum, \u00c1msterdam, hasta el 30\/5.\n <\/p>\n \n Simposio ‘Techos destrozados’, 7\/3 en el Rijksmuseum.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n![\"'Fiesta](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/03\/1678096726_583_El-Rijksmuseum-investiga-a-las-mujeres-de-la-coleccion-A.8.jpeg\")
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