\n En cierto modo es un concepto inc\u00f3modo: un ‘festival de mujeres’ especial en el Teatro Internacional de \u00c1msterdam. Este a\u00f1o, el festival de teatro l\u00edder Brandhaarden en ITA tiene el tema ‘Voces femeninas’ y presenta a seis creadoras internacionales que cuestionan los estereotipos de las mujeres en el teatro. Eso es interesante y necesario, pero tambi\u00e9n bombardea a ‘mujer’ en una categor\u00eda separada; un poco como en los viejos tiempos con la ‘p\u00e1gina de mujeres’ en el peri\u00f3dico.\n <\/p>\n \n Por otro lado, no hay nada de malo en la discriminaci\u00f3n positiva, siempre y cuando el campo de juego no est\u00e9 dividido equitativamente. En Brandhaarden esto tambi\u00e9n produce, que es lo m\u00e1s importante, un teatro fascinante ya veces sensacional. El hecho de que los espectadores, compa\u00f1eros creadores, proveedores de subvenciones, patrocinadores, directores art\u00edsticos y programadores ahora puedan experimentar la riqueza del trabajo ‘femenino’ que se est\u00e1 realizando en todo el mundo es beneficioso para todos. La cosecha es emocionante y esperanzadora, con trabajo de artesanos alemanes, libaneses, catalanes, polacos, japoneses y noruegos en una paleta ilimitada de formas y estilos. Todos ofrecen una nueva versi\u00f3n de personajes femeninos conocidos y catapultan sin miedo el repertorio cl\u00e1sico al siglo XXI.\n <\/p>\n hero\u00ednas tr\u00e1gicas \n Y como con todos los fabricantes, esto a veces produce un buen rendimiento y otras veces no. actuaci\u00f3n de apertura Die Unerhorten<\/i> del Residenztheater de Munich es un ejemplo de un intento interesante que resulta estar basado en buenas intenciones. La directora alemana Elsa-Sophie Jach libera a siete hero\u00ednas tr\u00e1gicas griegas de la camisa de fuerza del repertorio cl\u00e1sico. Durante siglos, estas mujeres han sido violadas, condenadas al ostracismo y literalmente silenciadas: Echo pierde la capacidad de hablar, a Philomela le arrancan la lengua. En una decoraci\u00f3n de color rosa caramelo con una fuente gigante de Barbie, estas mujeres ahora reclaman su propia historia sin disimular. Con este fin, Jach mezcl\u00f3 las fuentes cl\u00e1sicas con sus escritores favoritos: Safo, Christa Wolf, Ingeborg Bachmann y m\u00e1s. Todo est\u00e1 acompa\u00f1ado en vivo por la banda de techno Slatec.\n <\/p>\n \n Suena muy bien en el papel, pero no sale bien en el teatro. Esto se debe a los textos abstractos y cincelados y al estilo narrativo independiente en tercera persona. Las seis actrices, que forman un coro sonoro en perfecta sincron\u00eda, t\u00e9cnicamente pronuncian sus frases a la perfecci\u00f3n, pero su interpretaci\u00f3n es cerebral y sin derramamiento de sangre. Le falta inspiraci\u00f3n, emoci\u00f3n, personalidad. Cuando Slatec se vuelve loco con el tromb\u00f3n, el sintetizador y la bater\u00eda, la actuaci\u00f3n deber\u00eda convertirse en una feroz fiesta feminista techno-punk, pero sigue siendo mera forma. Los jugadores lo hacen todo: bailar, gritar, pu\u00f1os en el aire, pero visiblemente no se sienten c\u00f3modos de esta forma. La chaqueta de cadera no puede ocultar el hecho de que este teatro de texto alem\u00e1n r\u00edgido y laborioso permanece.\n <\/p>\n M\u00e1s all\u00e1 del feminismo \n Que diferente es eso Jane Eyre<\/i> por el Nationaltheatret de Oslo, dirigido por la aclamada Eline Arbo, que trabaja tanto en los Pa\u00edses Bajos como en su Noruega natal. Arbo hizo anteriormente las hermosas actuaciones feministas aqu\u00ed. puertas<\/i> y Los a\u00f1os<\/i>y ahora desde Noruega llega su versi\u00f3n de Jane Eyre<\/i>el cl\u00e1sico feminista de 1847 de Charlotte Bront\u00eb.\n <\/p>\n \n Con la fenomenal actriz Kjersti Tveter\u00e5s en el papel principal y un elenco muy fuerte de todos modos, Arbo crea una deconstrucci\u00f3n alegre, alegre y contempor\u00e1nea de la famosa historia, en la que Jane, incluso m\u00e1s que en el libro, determina sus propias leyes, reglas. y legado literario. Tveter\u00e5s entra y sale de la historia, hace zoom o avanza r\u00e1pidamente, siempre agregando un gui\u00f1o a la historia de Jane en charlas encantadoras con la audiencia. Todo ello acompa\u00f1ado de una banda sonora maravillosamente anacr\u00f3nica, en la que se puede escuchar a Kate Bush y Rihanna, entre otros.\n <\/p>\n \n La suma de entonces y ahora, de protagonista y actriz, de narraci\u00f3n y comentario, da como resultado aqu\u00ed una figura absolutamente soberana, universalmente reconocible, mucho m\u00e1s all\u00e1 del panfletismo, s\u00ed, m\u00e1s all\u00e1 incluso del feminismo. Porque eso es quiz\u00e1s lo m\u00e1s sorprendente de esta actuaci\u00f3n: su humanidad conmovedora. Con esto, Arbo y sus jugadores le dan un giro inteligente a la afirmaci\u00f3n de roles. final feliz<\/i>. Todos somos (m\/f\/x) imperfectos e ineptos, y simplemente nos necesitamos unos a otros. Esta Jane Eyre opta finalmente por la conexi\u00f3n desde la libertad total; un hermoso ideal por el que vale la pena luchar.\n <\/p>\n\n
\n <\/h3>\n![\"'El](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/02\/1677510043_845_Festival-Brandhaarden-catapulta-sin-miedo-a-personajes-clasicos-al-siglo.8.jpeg\")
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\n <\/h3>\n![\"Kjersti](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/02\/1677510043_2_Festival-Brandhaarden-catapulta-sin-miedo-a-personajes-clasicos-al-siglo.8.jpeg\")
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