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LA<\/span>El Museo Palazzo Grimani presenta la exposici\u00f3n Inge Morath. Fotografiando desde Venecia en adelante<\/strong><\/em><\/a>, editado por Kurt Kaindle y Brigitte Bl\u00fcml. Con un itinerario expositivo que se desarrolla entre el primer y segundo piso del Palacio, la exposici\u00f3n celebra el centenario del nacimiento de Inge Morath<\/strong> (1923-2002), primera mujer fot\u00f3grafa en incorporarse a la agencia Magnum Photos, a trav\u00e9s de su in\u00e9dita Venecia.<\/p>\n Inge Morath \u201cAutorretrato\u201d, Jerusal\u00e9n, 1958 (\u00a9Fotohof archiv \/ Inge Morath \/ Magnum Photos).<\/p>\n<\/div>\n El protagonista es el famoso reportaje que el fot\u00f3grafo austriaco realiz\u00f3 en la Laguna en 1955<\/strong>como envi\u00f3 Magnum en nombre de de L’Oeil<\/em>una revista de arte que hab\u00eda elegido acompa\u00f1ar un reportaje de la legendaria escritora Mary McCarthy con destellos de Venecia.<\/p>\n\n Morath ya hab\u00eda estado en Venecia en 1951, durante su luna de miel<\/strong>. En ese momento, trabajaba como asistente editorial en Magnum, creando los pies de foto que acompa\u00f1aban a las im\u00e1genes de sus compa\u00f1eros fot\u00f3grafos como Henri Cartier-Bresson, David Seymour, George Rodger y Robert Capa. No hac\u00eda fotos, pero no le faltaba ojo y sensibilidad.<\/p>\n En aquel noviembre, la luz de Venecia bajo la lluvia la hechiz\u00f3<\/strong>Tanto es as\u00ed que llam\u00f3 a Robert Capa, m\u00e1ximo responsable de Magnum, para sugerirle que enviara un fot\u00f3grafo capaz de captar la magia que tanto la asombraba. Capa respondi\u00f3 que ya estaba all\u00ed un fot\u00f3grafo de Magnum en Venecia: era ella, con la c\u00e1mara. Todo lo que quedaba era comprar un rollo de pel\u00edcula, cargarlo y comenzar a fotografiar.<\/p>\n Inge Morath, \u201cVenecia\u201d, 1955 (\u00a9 Fotohof archiv \/ Inge Morath \/ Magnum Photos).<\/p>\n<\/div>\n La exposici\u00f3n en su conjunto re\u00fane m\u00e1s de 200 fotograf\u00edas<\/strong> con un enfoque espec\u00edfico e in\u00e9dito sobre Venecia tambi\u00e9n con el apoyo de nueva documentaci\u00f3n. Muchas de estas fotograf\u00edas venecianas, unas ochenta tomas, nunca antes hab\u00edan sido expuestas en Italia. Acompa\u00f1ado de una selecci\u00f3n de sus principales reportajes fotogr\u00e1ficos<\/strong> sobre Espa\u00f1a, Ir\u00e1n, Francia, Inglaterra-Irlanda, Estados Unidos de Am\u00e9rica, China y Rusia, as\u00ed como la secci\u00f3n dedicada al retrato, g\u00e9nero muy importante en la \u00faltima parte de su carrera.<\/p>\n INFORMACI\u00d3N:<\/strong> Venecia, Museo Palazzo Grimani, hasta el 4 de junio. Vuelve La semilla de la violencia. El Proyecto Laramie<\/strong> <\/em><\/a>de Mois\u00e9s Kaufman y el Tectonic Theatre Project. Un texto dram\u00e1tico y doloroso que evoca la historia de Matthew Shepard, un ni\u00f1o que muri\u00f3 v\u00edctima del odio homof\u00f3bico en 1998 en Wyoming<\/strong>.<\/p>\n Una escena de “La semilla de la violencia. El Proyecto Laramie\u201d (\u00a9 Laila Pozzo)<\/p>\n<\/div>\n Poco despu\u00e9s del crimen, Mois\u00e9s Kaufman y su compa\u00f1\u00eda viajan a Laramie<\/strong>, la ciudad de Wyoming que fue escenario del crimen, y aqu\u00ed pasan largas temporadas entrevistando a los habitantes y reconstruyendo los hechos. La historia que surge va mucho m\u00e1s all\u00e1 de las noticias.<\/p>\n Sesenta personajes y ocho incre\u00edbles actores para un programa que hace preguntas fundamentales<\/strong>, potenciando la funci\u00f3n del teatro como herramienta de comparaci\u00f3n y reflexi\u00f3n. La direcci\u00f3n es de Ferdinando Bruni y Francesco Frongia. Nuevas etapas para Orquesta de Duke Ellington<\/strong>, desde 1923 de gira con el repertorio de m\u00e1s de 2 mil canciones del artista, quien con el ragtime dio fama a los sonidos afroamericanos. Dirige Charlie Young III, heredero de la familia.<\/p>\n La Orquesta de Duke Ellington<\/p>\n<\/div>\n Duke Ellington fue uno de los m\u00fasicos estadounidenses m\u00e1s prol\u00edficos del siglo XX.<\/strong>. Su carrera dur\u00f3 m\u00e1s de 50 a\u00f1os y fue \u00e9l mismo quien cre\u00f3 y dirigi\u00f3 esta Orquesta inmortal que perpet\u00faa la m\u00fasica atemporal: bandas sonoras de pel\u00edculas, canciones, piezas. \u201cMi instrumento no es el piano, es la orquesta\u201d dijo Duke Ellington, y esto nos hace comprender el valor de este legado.<\/p>\n Aunque muchos sit\u00faan la m\u00fasica de Duke Ellington en el \u00e1mbito del Jazz, \u00e9l mismo prefiri\u00f3 llamarlo \u201cM\u00fasica americana\u201d<\/strong> por la inmensidad de las arias, movimientos, influencias y ritmos que la distinguen.<\/p>\n INFORMACI\u00d3N:<\/strong> Roma, 23 de enero en el Teatro Olimpico. El 24 la orquesta estar\u00e1 en G\u00e9nova en el Politeama, el 25 en Bolonia en el Europauditorium, el 26 en Mil\u00e1n en el Lirico. El cartel de la exposici\u00f3n en N\u00e1poles.<\/p>\n<\/div>\n M\u00e1s de 400 exhibiciones dan la bienvenida a los visitantes a bizantinos. Lugares, s\u00edmbolos y comunidades de un imperio milenario<\/strong><\/em><\/a>dedicado a la rama m\u00e1s longeva del Imperio Romano. La exposici\u00f3n Giotto y el siglo XX<\/strong><\/em><\/a> presenta m\u00e1s de 200 obras, de las cuales unas cincuenta pertenecen al patrimonio Mart, de artistas modernos y contempor\u00e1neos inspirados en el arte de Giotto, el maestro que revolucion\u00f3 la pintura medieval y que, seg\u00fan los historiadores del arte, marc\u00f3 el comienzo de la era moderna.<\/p>\n “La mujer del poeta” (1922) de Arturo Martini.<\/p>\n<\/div>\n Dividido en siete secciones, la exposici\u00f3n se abre con una gran instalaci\u00f3n inmersiva que reproduce la Capilla Scrovegni en Padua<\/strong>. Siguiendo un orden cronol\u00f3gico y tem\u00e1tico, la exposici\u00f3n contin\u00faa entre obras de grandes autores de los siglos XX y XXI que comparten la pasi\u00f3n por la figura de Giotto, estudiada, imitada o tomada como modelo de perfecci\u00f3n y espiritualidad.<\/p>\n Entre Metaf\u00edsica, valores pl\u00e1sticos y realismo m\u00e1gico<\/strong>los protagonistas de la primera parte de la exposici\u00f3n son Carlo Carr\u00e0, Mario Sironi, Arturo Martini, Giorgio de Chirico, Gino Severini, Massimo Campigli, Achille Funi y Ubaldo Oppi.<\/p>\n La exposici\u00f3n contin\u00faa entre Ambientes rurales y Sagrada Maternidad<\/strong> en el que los sujetos buc\u00f3licos y las figuras femeninas expresan esa rememoraci\u00f3n e idealizaci\u00f3n de la tradici\u00f3n propia del per\u00edodo entre las dos grandes guerras.<\/p>\n El arte m\u00e1s reciente no es menos deudor de la lecci\u00f3n medieval que el de principios del siglo XX.<\/strong>. Tanto los europeos Henri Matisse, Yves Klein y Josef Albers como los estadounidenses como Mark Rothko reconocen su deuda con Giotto, el inspirador absoluto.<\/p>\n Particularmente, influenciar a algunos de los artistas m\u00e1s conocidos es su famoso azul<\/strong>. La estratificaci\u00f3n de los elementos iconogr\u00e1ficos inherentes al estudio de la historia del arte reconoce una modernidad abstracta en la obra de Giotto que revive en la gran instalaci\u00f3n inmersiva de James Turrell, maestro contempor\u00e1neo de la luz y el color, estudioso de la percepci\u00f3n.<\/p>\n La exposici\u00f3n se cierra con las instalaciones de dos artistas, Chiara Dynys y Tacita Dean, cuya obra renueva una vez m\u00e1s el di\u00e1logo con uno de los m\u00e1s grandes maestros de todos los tiempos. Dos proyectos in\u00e9ditos firmados por el fot\u00f3grafo melina mulas<\/strong> en homenaje a las mujeres que conoci\u00f3 durante sus diversos viajes a la India. El gesto es ofrenda. rezando mientras bailas<\/strong><\/em><\/a> ofrece cien tomas, de incre\u00edble encanto, dedicadas a Bharatanatyam, una danza milenaria que relata mitos religiosos mezclando m\u00fasica, canto y gestos.\n<\/p>\n
polomusealeveneto.beniculturali.it<\/strong><\/em><\/a><\/p>\nTeatro en Mil\u00e1n<\/h2>\n
INFORMACI\u00d3N:<\/strong> Mil\u00e1n, Teatro dell’Elfo, hasta el 5 de febrero.
elfo.org<\/strong><\/em><\/a><\/p>\nM\u00fasica en Roma. El legado del “Duque”<\/h2>\n
teatroolimpico.it<\/strong><\/em><\/a>
ticketone.it<\/strong><\/em><\/a><\/p>\nArqueolog\u00eda en N\u00e1poles<\/h2>\n
INFORMACI\u00d3N:<\/strong> N\u00e1poles, Mann hasta el 13 de febrero.
mann-napoli.it<\/strong><\/em><\/a><\/p>\nArte en Rovereto<\/h2>\n
INFORMACI\u00d3N:<\/strong> Rovereto (TN), Mart, hasta el 19 de marzo.
mart.tn.it<\/strong><\/em><\/a><\/p>\nFotograf\u00eda en Mil\u00e1n<\/h2>\n