\n Ll\u00e1malo una imagen de espejo. El mismo cineasta estadounidense que nos trajo el alegre musical de Hollywood en 2016 la la tierra<\/a><\/i> con sus colores de bast\u00f3n de caramelo, ahora llega con una ir\u00f3nica pieza de esc\u00e1ndalo sobre el mismo Hollywood. Rara vez un t\u00edtulo ha cubierto la carga de esta manera: Babilonia<\/a>, <\/i>a la ciudad que en tiempos b\u00edblicos era vista como la fuente de todos los males.\n <\/p>\n \n El director Damien Chazelle (38), que creci\u00f3 en Princeton, Nueva Jersey, vuelve a escribir \u00e9l mismo el gui\u00f3n y en \u00e9l nos muestra un mundo cinematogr\u00e1fico que en 1927 se encuentra en una encrucijada. Habr\u00e1 una despedida del cine mudo, porque el cine sonoro con el musical el cantante de jazz<\/i> se presentar\u00e1 pronto.\n <\/p>\n \n El sonido es el futuro. Pero para muchos actores y actrices, estos desarrollos tienen consecuencias bastante desagradables. El tono y el timbre de su voz ahora de repente juegan un papel. Los actores europeos que llegan en avi\u00f3n ya no podr\u00e1n disimular su fuerte acento. Ya conocemos este tema Cantando en la lluvia<\/i> <\/a>(1952, director: Gene Kelly y Stanley Donen) y El artista <\/a><\/i>(2011, Michel Hazanavicius) y tambi\u00e9n en Babilonia<\/i> \u00bfSe ha registrado con veracidad?\n <\/p>\n \n Solo piensa por un segundo Lou Tellegen<\/a>, el holand\u00e9s Rodolfo Valentino de Sint-Oedenrode. Rodeado de las mejores cr\u00edticas de sus 41 papeles en pel\u00edculas estadounidenses, la ex estrella de matin\u00e9 fue encontrada gravemente herida en el ba\u00f1o de un apartamento de Los \u00c1ngeles el 29 de octubre de 1934. En su suicidio us\u00f3 las mismas tijeras doradas con las que hab\u00eda cortado los pedazos del peri\u00f3dico.\n <\/p>\n Sexo, drogas y mucho jazz \n Lou Tellegen se dio cuenta: a los 50 a\u00f1os nunca volver\u00e9 a conseguir un trabajo en el cine sonoro. Ha sido agradable. Esta dram\u00e1tica historia del actor holand\u00e9s ca\u00eddo no est\u00e1 incluida Babilonia<\/i>. Eventualmente, algo similar le sucede a Brad Pitt como la popular estrella del cine mudo Jack Conrad.\n <\/p>\n \n Pero hasta entonces, el enclave de esp\u00edritu libre de Hollywood est\u00e1 celebrando, como si ya sintieran su propia desaparici\u00f3n. Son fiestas salvajes, llenas de sexo, drogas y mucho jazz: el Berl\u00edn decadente de la d\u00e9cada de 1920 no se parece en nada. Grandes escenas que Damien Chazelle arm\u00f3 claramente con todo tipo de diversi\u00f3n. Me gusta: esto es demasiado la la tierra<\/i>pero visto desde atr\u00e1s.\n <\/p>\n \n Sin embargo, ese mensaje dif\u00edcilmente puede sorprendernos. De hecho, cuando Hollywood vuelve a hacer una pel\u00edcula sobre Hollywood, suele resultar un estudio de mentalidad divertido pero negro azabache. Que corre de la pesadilla El d\u00eda de la langosta<\/a><\/i> (1975, John Schlesinger) a la igualmente alarmante bart finn<\/i> <\/a>(1991, hermanos Coen) y de la sat\u00edrica El jugador<\/a><\/i> (1992, Robert Altman) \u2013 en la que el productor Tim Robbins se sale con la suya en un asesinato \u2013 a la oscuridad Mulholland Drive<\/a><\/i> (2001, David Lynch).\n <\/p>\n \n En resumen, la perspectiva elegida es la forma en que el resto de Estados Unidos ve Hollywood, Nueva York en particular. All\u00ed vieron con pena c\u00f3mo se constru\u00eda todo un nuevo imperio en la costa oeste a partir de 1909. La tierra de California era m\u00e1s barata y el clima era mejor, por lo que la industria del cine se estableci\u00f3 all\u00ed. Y en Nueva York, hasta entonces la capital cultural de Estados Unidos con su mundo teatral, museos, vida literaria y periodismo, eso no les gustaba, o mejor dicho, pensaban que Hollywood era bastante vulgar.\n <\/p>\n \n Ganar dinero creando arte. Entretenimiento ligero. Una industria amoral basada en la falsificaci\u00f3n, la corrupci\u00f3n, el favoritismo, la estupidez y el talento a medias: escuchas esas objeciones sobre Hollywood incluso hoy. Pero lo curioso es que tienen m\u00e1s de cien a\u00f1os.\n <\/p>\n curso de escritura actoral \n Innumerables escritores snobs se han aventurado en una s\u00e1tira de Hollywood como un choque entre la autoproclamada alta y la supuesta baja cultura. Tambi\u00e9n se conoce el primer intento de esto. Provino del autor con sede en Nueva York Harry Leon Wilson, un gran hombre de su tiempo.\n <\/p>\n \n Tras una visita a la costa oeste, se inici\u00f3 en 1919 en el Correo del s\u00e1bado por la tarde<\/i> una serie sobre las desventuras de Merton Gill, un joven provinciano de origen humilde que sue\u00f1a con una vida como estrella en las muchas pel\u00edculas de vaqueros de Hollywood. Para ello, ha realizado un curso por correspondencia (!) de actuaci\u00f3n, y con su diploma de la General Film Production Company de Stebbinsville, Arkansas bajo el brazo, parte hacia Tinseltown, uno de los tantos apodos de Hollywood, para oropel<\/i>oropel.\n <\/p>\n \n De la serie sali\u00f3 una novela en 1922: Merton de las pel\u00edculas<\/i> \u2013 Broadway lo recogi\u00f3, el libro se film\u00f3 tres veces, siguieron obras de radio y musicales. Todav\u00eda se considera el primer cl\u00e1sico de Hollywood y precisamente por eso es Merton de las pel\u00edculas<\/i> todav\u00eda disponible en varias ediciones.\n <\/p>\n \n Lectura sorprendentemente agradable. Solo puedes sentir simpat\u00eda por el persistente Merton Gill, que primero se para frente a la entrada del estudio de cine durante unos diez d\u00edas antes de lograr colarse. Una vez en el set, lo confunden con un extra y, a pesar de su certificado de ‘actor de cine competente’, sus nuevos colegas se r\u00eden en su cara. Para Merton Gill, Hollywood es el lugar m\u00e1s solitario del mundo.\n <\/p>\n \n Esa es la historia, intercalada con muchas observaciones agudas. Tales como las declaraciones de la diva del cine de ficci\u00f3n Beulah Baxter, quien es entrevistada por la revista Proyecciones de plata<\/i>. \u201cEstoy tan fascinada con mi trabajo. \u00bfVamos a hablar de eso? \u00bfY luego dejar el resto: mi mansi\u00f3n de Beverly Hills, mi extensa flota, mis joyas, mis t\u00fanicas parisinas, mis perros, mis sirvientes y mi emocionante vida nocturna? El trabajo, y s\u00f3lo el trabajo es lo que cuenta, \u00bfno le parece?\n <\/p>\n \n Nada cambia, de verdad<\/i>. Esta tambi\u00e9n podr\u00eda haber sido una afirmaci\u00f3n de Norma Desmond (Gloria Swanson) en el magistral pastiche de Billy Wilder. bulevar del atardecer<\/a> <\/i>(1950), o Elizabeth Taylor, o Julia Roberts, o lo que sea. As\u00ed es como los escritores miran a Hollywood, con un desd\u00e9n ligeramente divertido. Por ejemplo, en 1925 el eminente guionista Herman J. Mankiewicz envi\u00f3 un telegrama a su buen amigo y estimado colega Ben Hecht (en cuya autobiograf\u00eda de 1954 est\u00e1 escrito): ‘Puedes hacer millones aqu\u00ed, la \u00fanica competencia son los completos idiotas. Pero mantenlo entre nosotros, \u00bfquieres?\n <\/p>\n \n Buen dinero, y vinieron los escritores, pero ya fuera F. Scott Fitzgerald, William Faulkner, Aldous Huxley, Dashiell Hammett o Raymond Chandler, no les gust\u00f3 mucho en Hollywood. Eso tambi\u00e9n se ve en esas pel\u00edculas, porque en ellas un escritor errante, ebrio o no, nunca est\u00e1 lejos.\n <\/p>\n una verdadera pelea a pu\u00f1etazos \n Raymond Chandler se quej\u00f3: “Tambi\u00e9n trabaj\u00e9 una vez para MGM (estudio de cine, educar<\/i>.) escrito en ese fr\u00edo almac\u00e9n que llaman Edificio Thalberg, en honor al productor Irving Thalberg. En ese momento, debe haber sido 1945, alg\u00fan cabeza de papa hab\u00eda pensado que los escritores obtendr\u00edan m\u00e1s trabajo si ya no ten\u00edan un sof\u00e1 en su oficina. De ahora en adelante me llev\u00e9 una alfombra para ponerla en el piso, para fantasear mis historias juntos.’ Puedes encontrar el fragmento en Raymond Chandler: una biograf\u00eda<\/i> por Tom Hiney de 1997, con muchas m\u00e1s historias desconcertantes de Hollywood.\n <\/p>\n \n No es de extra\u00f1ar entonces que Jack Nicholson en El \u00faltimo magnate<\/a><\/i> (1976, Elia Kazan) aparece como Brimmer, el portavoz del sindicato de escritores. Viene a presionar al jefe de estudio de MGM, Monroe Stahr, por mejores condiciones de trabajo, un jefe en el que reconocemos f\u00e1cilmente a Robert De Niro. Su personaje se basa libremente en el legendario Irving Thalberg. La historia es de la novela inconclusa de F. Scott Fitzgerald del mismo nombre y fue adaptada para el gui\u00f3n de Harold Pinter. Convierte ese encuentro entre Nicholson y De Niro en una verdadera pelea a pu\u00f1etazos.\n <\/p>\n \n Odio, odio y un poco de amor. A los escritores les encanta el cine, pero sienten que est\u00e1n colgando en alg\u00fan lugar en el fondo de la jerarqu\u00eda del mundo. As\u00ed que en sus guiones le dan a Hollywood una patada a menudo no tan sutil. Y vemos esas pel\u00edculas y basamos nuestra propia visi\u00f3n c\u00ednica de Hollywood en ellas. O bien, pensamos en Hollywood como el siguiente cap\u00edtulo de la enga\u00f1osa saga del sue\u00f1o americano. Realmente puedes proyectar cualquier cosa en \u00e9l, hasta un charco de destrucci\u00f3n.\n <\/p>\n \n Una imagen generalmente aceptada, como ahora se puede ver de nuevo. Babilonia<\/i>. Putas y cordeles, ah s\u00ed, eso es lo que hacen all\u00ed. Bueno para el mito, pero si ves diez de esas pel\u00edculas de Hollywood seguidas, tambi\u00e9n es sorprendente c\u00f3mo a los escritores, incluido el hombre de la costa este Damien Chazelle, les gusta exagerar y explotar las cosas. Por supuesto, sigue siendo solo entretenimiento, tan t\u00edpico de Hollywood.\n <\/p>\n \n El constructor de escenarios Tod (William Atherton) llega a Hollywood en la d\u00e9cada de 1930. All\u00ed conoce a Faye (Karen Black), una perpetua aspirante a actriz. Gradualmente se vuelve claro para \u00e9l que la mitad de Hollywood vive en un sue\u00f1o fallido. Basada en la amarga novela de Nathanael West.\n <\/p>\n \n El exitoso dramaturgo neoyorquino Barton Fink (John Turturro) es elegido en Hollywood para una pel\u00edcula de lucha libre. En su l\u00fagubre habitaci\u00f3n de hotel se queda completamente atascado. Hollywood, no para \u00e9l.\n <\/p>\n \n El productor negro Pierre Delacroix (Damon Wayans) planea volver espect\u00e1culos de juglares<\/i> radiodifusi\u00f3n, pol\u00edticamente incorrecta, con blackface y todo. Su objetivo es que lo despidan, porque Delacroix quiere deshacerse de su contrato de estrangulamiento. Contra todo pron\u00f3stico, el programa se convierte en un gran \u00e9xito.\n <\/p>\n \n Comedia de nivel meta. Estamos en la cabeza del guionista neur\u00f3tico Charlie Kaufman (Nicolas Cage) que lucha contra el bloqueo del escritor. Mientras tanto, filetea astutamente todos los clich\u00e9s utilizados en los escenarios de Hollywood.\n <\/p>\n \n La estrella de cine aburrida Johnny Marco (Stephen Dorff) ha tenido glamour por un tiempo. Se retira al hotel Chateau Marmont. Beber, resoplar, hacer strippers en su habitaci\u00f3n de hotel, en realidad no lo ayuda. Luego, su ex esposa abandona a su hija Cleo, de 11 a\u00f1os. Cambia su existencia vac\u00eda por la paternidad.\n <\/p>\n\n
\n <\/h3>\n![\"La](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/1674054700_987_\u00bfPor-que-Hollywood-a-menudo-se-muestra-tan-depravado-en.8.jpeg\")
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\n <\/h3>\n\n El d\u00eda de la langosta<\/i><\/b> (1975, John Schlesinger)
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\n <\/h3>\n\n Enga\u00f1ado<\/i><\/b><\/a> <\/i>(2000, Spike Lee)
\n <\/h3>\n![\"Nicolas](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/1674054700_153_\u00bfPor-que-Hollywood-a-menudo-se-muestra-tan-depravado-en.8.jpeg\")
\n <\/source><\/source><\/picture>\n\n adaptaci\u00f3n<\/i><\/b><\/a> (2002, Spike Jones)
\n <\/h3>\n\n Algun lado<\/i><\/b><\/a> (2010, Sof\u00eda Coppola)
\n <\/h3>\n\n