\n<\/p>\n
\n No le gustaba la iglesia, tambi\u00e9n renunci\u00f3 al matrimonio, apenas ten\u00eda amigos. Era el mayor de diez hijos, siete de los cuales murieron j\u00f3venes. Carlo Lorenzini (1826-1890) vivi\u00f3 con ella hasta la muerte de su madre, tras lo cual se mud\u00f3 con un hermano. Escribi\u00f3 bajo el seud\u00f3nimo de Carlo Collodi Historias de un burattino<\/i>en otras palabras Historia de un t\u00edtere<\/i>que fue publicado en un peri\u00f3dico infantil italiano Giornale per i bambini<\/i>. Este t\u00edtere se llama Pinocho.\n <\/p>\n \n Desde la publicaci\u00f3n de esa primera serie en 1881, Pinocho ha llegado hasta nosotros en innumerables versiones. Como ocurre con las copias, el original a menudo no era m\u00e1s que un punto de partida. Por ejemplo, el hecho de que a Pinocho le crezca la nariz cuando miente es solo uno de los muchos detalles del libro original.\n <\/p>\n \n Tambi\u00e9n para quien la pel\u00edcula reci\u00e9n estrenada pinocho <\/i>(2022) del director mexicano Guillermo del Toro (58) vale la pena leer primero el texto fuente. Si tienes hijos, tambi\u00e9n puedes complacerlos con la traducci\u00f3n de Pietha de Voogd y hermosos dibujos de Sjaak Rood, publicados por Uitgeverij Novecento.\n <\/p>\n \n As\u00ed como la Biblia comienza con la creaci\u00f3n del cielo y la tierra, tambi\u00e9n comienza Historia de un t\u00edtere <\/i>con un trozo de madera resistente que cae en posesi\u00f3n de Gepetto, un pobre hombre de mal genio con una peluca amarilla. Gepetto espera juntar su propia comida y bebida con la ayuda de una marioneta casera, mientras que la pel\u00edcula de Del Toro cuenta la historia de un padre, un tallador de madera de oficio, que hace una marioneta de madera para reemplazar a su hijo que muri\u00f3 en un atentado con bomba durante la Segunda Guerra Mundial La Primera Guerra Mundial ha muerto.\n <\/p>\n \n No hab\u00eda lugar para tal sentimentalismo en la versi\u00f3n original de Collodi. Despu\u00e9s de que se hayan publicado quince episodios de las aventuras de Pinocho en el peri\u00f3dico infantil, el t\u00edtere tiene un final dif\u00edcil. Dos asesinos, a los que constantemente se llama asesinos y Pinocho se dirige a ellos como caballeros asesinos, cuelgan la mu\u00f1eca de “un \u00e1rbol incre\u00edblemente alto”.\n <\/p>\n \n Gentlemen Killers, por supuesto, es genial. Lorenzini puede haber sido un moralista, pero su ingenio sard\u00f3nico lo hace inmortal.\n <\/p>\n \n Colgar no es una sinecura. Despu\u00e9s de tres horas de colgar, Pinocho todav\u00eda est\u00e1 vivo y luego los asesinos, que, como corresponde a los asesinos serios, tienen m\u00e1s que hacer, dicen: “Cuando volvamos ma\u00f1ana, esperamos que tengas la decencia de estar completamente muerto”.\n <\/p>\n \n Eso es decencia para algunas personas y algunos t\u00edteres: estar muerto como piedra. Ese fue el caso en Italia en el siglo XIX y nada ha cambiado.\n <\/p>\n \n Los lectores de la serie encontraron desagradable la muerte de Pinocho, especialmente quer\u00edan leer m\u00e1s aventuras sobre el t\u00edtere. El escritor se reuni\u00f3 con los lectores ‘despu\u00e9s de algunas s\u00faplicas’ y en 1882 Collodi realiz\u00f3 otros 21 nuevos episodios. Para resucitar a Pinocho de entre los muertos, invent\u00f3 una hermosa ni\u00f1a de cabello azul que resulta ser un hada. Esta hada cumple varias funciones en la vida de Pinocho, primero se convierte en su hermana, luego en su madre, sobre todo su tarea es salvar a la marioneta de forma milagrosa.\n <\/p>\n \n Pinocho se dirige regularmente al hada como ‘hada’. Especialmente cuando est\u00e1 angustiado: ‘\u00a1Oh, hada querida! \u00a1Oh dulce hada! Di que eres t\u00fa, \u00a1realmente eres t\u00fa! \u00a1No me hagas llorar otra vez! Ella lo salva una y otra vez ya cambio recibe amor. Tal vez ese sea el mejor resumen de cualquier relaci\u00f3n padre-hijo, hasta que llega el momento en que el padre ya no puede salvar al hijo.\n <\/p>\n \n La serie – en 1887 apareci\u00f3 en forma de libro bajo el t\u00edtulo Las aventuras de Pinocho, la historia de un t\u00edtere<\/i> \u2013 termina con la transformaci\u00f3n de Pinocho. Despu\u00e9s de que resulta no ser t\u00edmido para el trabajo, ya no ve una ‘mu\u00f1eca de madera’ en el espejo, sino un ‘chico guapo con cabello casta\u00f1o rojizo y ojos azules’. Se convierte entonces en otro idilio entre hijo y padre, que parece haber superado su propio temperamento de forma enigm\u00e1tica. Pinocho se cura de la pereza, la picard\u00eda y cierto nihilismo vulgar. Por cierto, viv\u00eda en un mundo donde estas locuras eran la regla y no la excepci\u00f3n. En comparaci\u00f3n con las haza\u00f1as de los asesinos de caballeros, las travesuras traviesas de la marioneta deber\u00edan encantar incluso a un caballero moral. Muchas novelas de aventuras, v\u00e9ase Don Quijote, terminan con la “curaci\u00f3n” del aventurero. Lo que siempre plantea la cuesti\u00f3n de cu\u00e1n deseable es esa curaci\u00f3n.\n <\/p>\n \n puedes terminarlo pinocho <\/i>f\u00e1cil de leer como lecci\u00f3n, y como lo son las lecciones de vida, no es particularmente sorprendente. Debido a que se ha adaptado a las normas de la civilizaci\u00f3n, y esa civilizaci\u00f3n, por supuesto, existe en virtud del avance de la percepci\u00f3n, Pinocho recibe un boleto de entrada a la humanidad.\n <\/p>\n \n Este ajuste se hizo cumplir con la violencia necesaria. Los boletos de humanidad no son gratuitos, al menos no para todos.\n <\/p>\n \n Pero esta lecci\u00f3n tambi\u00e9n tiene un inconveniente. No puede haber escapado a la atenci\u00f3n del lector (y del espectador): como t\u00edtere, Pinocho era \u00fanico y fascinante, como un ni\u00f1o guapo e inteligente, es un lugar com\u00fan. Mira la mu\u00f1eca que su ‘padre’ ha tallado en madera y piensa: ‘\u00a1Qu\u00e9 contento estoy de ser un ni\u00f1o cuidadoso ahora!’\n <\/p>\n \n Eso termina el libro, la Encarnaci\u00f3n es el final de la aventura. No hay nada m\u00e1s que decir sobre el ni\u00f1o cuidadoso llamado Pinocho.\n <\/p>\n \n El traductor De Voogd enfatiza que las aventuras de Pinocho deben entenderse en la era del Risorgimento, ‘un movimiento democr\u00e1tico que luch\u00f3 por la unificaci\u00f3n de Italia’ que termin\u00f3 en 1870. Al igual que Alemania, Italia tard\u00f3 en convertirse en un estado naci\u00f3n, antes de la unificaci\u00f3n era un mosaico de reinos, ducados, estados vasallos, estados enanos y los Estados Pontificios. Lorenzini tambi\u00e9n fue sensible al Risorgimento y se ofreci\u00f3 como voluntario en 1848 para la lucha por la independencia contra Austria. Lleva a De Voogd a sugerir que la encarnaci\u00f3n de Pinocho puede contener una exhortaci\u00f3n pol\u00edtica: ‘Vayan a la escuela, comprendan el idioma de los dem\u00e1s, hagan un esfuerzo por unir este pa\u00eds profundamente dividido’.\n <\/p>\n \n Hasta qu\u00e9 punto su unificaci\u00f3n tard\u00eda ha hecho que Alemania e Italia sean m\u00e1s susceptibles al fascismo sigue siendo una pregunta abierta. A lo sumo se puede decir que el fascismo es el superlativo de la unificaci\u00f3n, toda diferencia debe ser borrada.\n <\/p>\n \n la pelicula de del toro pinocho<\/i>creado por Kevin Toma en de Volkskrant <\/i>fue llamado un ‘regalo intransigente, conmovedor y loco’, est\u00e1 ambientado en la Italia fascista. Mussolini tiene un papel secundario con el texto principal: ‘Dispara a la marioneta’. Creo que hubiera sido m\u00e1s interesante y m\u00e1s peligroso si Del Toro hubiera ambientado a su Pinocho en la Am\u00e9rica de Trump.\n <\/p>\n \n La fascinaci\u00f3n de Del Toro por el fascismo ya era evidente en su exitosa pel\u00edcula. El laberinto del fauno <\/i>(2006). En esa pel\u00edcula, el fascismo espa\u00f1ol y la imaginaci\u00f3n de una ni\u00f1a se fusionan en una mezcla sensual en la que el propio fascismo resulta ser un espantoso cuento de hadas que accidentalmente se hizo realidad. Adem\u00e1s de que poses de pel\u00edcula pinocho<\/i> un poco desilusionado, el fascismo se ha convertido aqu\u00ed en un decorado, el fascista en una marioneta algo sin vida. Quiz\u00e1s esto \u00faltimo sea tranquilizador para el antifascista, pero poco m\u00e1s que eso.\n <\/p>\n \n Cada recuento de la historia de Collodi nos confronta con la pregunta de c\u00f3mo debemos imaginar exactamente a Pinocho como un t\u00edtere. \u00bfUn t\u00edtere no presupone un titiritero? \u00bfEs Pinocho su propio titiritero? Una pregunta que tambi\u00e9n se hace De Voogd: \u00bfc\u00f3mo se debe hacer esto? burattino<\/i> ser traducido? mu\u00f1eco marioneta? \u00bfMarioneta? Del Toro eligi\u00f3 no trabajar con actores, sino hacer una pel\u00edcula en stop-motion protagonizada por t\u00edteres. Esas mu\u00f1ecas se encuentran actualmente en exhibici\u00f3n en el Museo de Arte Moderno (MoMa) de Nueva York.\n <\/p>\n \n El escritor alem\u00e1n Heinrich von Kleist (1777-1811) escribi\u00f3 un breve y misterioso texto titulado Sobre el teatro de marionetas<\/i>. Durante un paseo por el parque, el narrador reconoce a una famosa bailarina que estaba causando sensaci\u00f3n en el mundo de la \u00f3pera en ese momento. Se dirige a \u00e9l y le pregunta por qu\u00e9 le gusta el teatro de marionetas en la plaza del mercado, donde la ‘chusma’ se divierte con ‘burlesques dram\u00e1ticos’. El bailar\u00edn explica que las marionetas tienen una gracia que a menudo falta en los bailarines humanos. Formula los requisitos de la “habilidad art\u00edstica” de la siguiente manera: “Igualdad, movilidad, ligereza”. Adem\u00e1s, cree que el t\u00edtere, a diferencia de los humanos, nunca se comporta porque el alma est\u00e1 ‘en el centro de gravedad del movimiento’.\n <\/p>\n \n Es dudoso que Lorenzini leyera alguna vez este texto, pero Pinocho puede entenderse como una elaboraci\u00f3n de las notas de Kleist. Pinocho es parejo (su aversi\u00f3n a la escuela y al trabajo lo acompa\u00f1a mientras es un t\u00edtere, hasta que se convierte al trabajo al final), \u00e1gil (est\u00e1 en constante movimiento) y ligero (se niega a tomar m\u00e1s en serio el sufrimiento de lo estrictamente necesario). Finalmente, se convierte en humano, lo que lo convierte en un farsante, momento en el que Collodi interrumpe su historia. La historia de los posers ya se ha contado lo suficiente.\n <\/p>\n \n Como se mencion\u00f3, la historia de Del Toro est\u00e1 un poco afectada, pero t\u00e9cnicamente la pel\u00edcula ha alcanzado una perfecci\u00f3n que, al menos en parte, subraya la raz\u00f3n de Kleist. Los t\u00edteres, filmados fotograma a fotograma, son m\u00e1s gr\u00e1ciles que las personas: quienes pasean por el MoMa parecen comprender realmente algo del notable, grandioso, a veces fatal amor que puede surgir entre el hombre y el mu\u00f1eco, un amor que el fascismo son sus apariencias. usado una y otra vez.\n <\/p>\n \n En el cat\u00e1logo que acompa\u00f1a a la exposici\u00f3n, Del Toro dice que dos ‘mitos’ son esenciales para \u00e9l, Frankenstein y Pinocho.\n <\/p>\n \n Ambos mitos, si esa es la palabra, se refieren a los intentos del hombre de crear vida fuera del \u00fatero, fuera de la mujer. Solo en el museo me di cuenta de que ni el libro (a excepci\u00f3n de esa hada curiosa) ni la pel\u00edcula de Del Toro en realidad presentan a una mujer. Y tanto en la pel\u00edcula como en el libro, se glorifica ligeramente la relaci\u00f3n entre padre e hijo. Cuando Pinocho se reencuentra con su padre, el hada ya no tiene funci\u00f3n (su personaje es en realidad el menos logrado, precisamente porque es tan obvio que es instrumental). La sexualidad tampoco juega un papel. Nada humano es extra\u00f1o para Pinocho, excepto la calentura. El teatro de marionetas no est\u00e1 solo un mundo de hombres<\/i>tambi\u00e9n es un mundo sin sexo.\n <\/p>\n \n Por supuesto, esos intentos de crear vida sin una mujer pueden entenderse como un escape de la mortalidad. Y tal vez por eso falta la sexualidad, que enfatiza la mortalidad. Del Toro y Collodi juegan con la pregunta: \u00bfCu\u00e1l es el precio de la inmortalidad? S\u00ed, \u00bfqu\u00e9 es la inmortalidad?\n <\/p>\n \n En tiempos de inteligencia artificial, la historia de Pinocho solo se ha vuelto m\u00e1s convincente. La era del hombre con sus tercas y grandes ilusiones sobre la individualidad, la libertad y la singularidad est\u00e1 llegando lentamente a su fin.\n <\/p>\n \n No nos enga\u00f1emos. El futuro pertenece a la marioneta. Tanto Heinrich von Kleist como Carlo Collodi plantean esta pregunta: \u00bfqui\u00e9n es m\u00e1s t\u00edtere, el mu\u00f1eco o el humano?\n <\/p>\n