{"id":47081,"date":"2022-03-21T18:46:10","date_gmt":"2022-03-21T18:46:10","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/slaughterhouse-five-basado-en-el-libro-de-kurt-vonnegut-carece-de-la-locura-y-el-humor-del-original-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86\/"},"modified":"2022-03-21T18:46:26","modified_gmt":"2022-03-21T18:46:26","slug":"slaughterhouse-five-basado-en-el-libro-de-kurt-vonnegut-carece-de-la-locura-y-el-humor-del-original-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/slaughterhouse-five-basado-en-el-libro-de-kurt-vonnegut-carece-de-la-locura-y-el-humor-del-original-%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%85%e2%98%86%e2%98%86\/","title":{"rendered":"&#8216;Slaughterhouse Five&#8217;, basado en el libro de Kurt Vonnegut, carece de la locura y el humor del original \u2605\u2605\u2605\u2606\u2606"},"content":{"rendered":"<p> <br \/>\n<\/p>\n<div id=\"\">\n<figure class=\"artstyle__figure  artstyle__figure-landscape\" data-element-id=\"866f5632-8d16-4096-ada5-b9a8d1f20d6e\">\n<p><figcaption class=\"artstyle__figcaption\"><cite class=\"artstyle__figcaption__caption\">Bram Suijker en Slaughterhouse cinco del Theatre Rotterdam.<\/cite><span class=\"artstyle__figcaption__credit\">Imagen Sanne Peper<\/span><\/figcaption><\/p>\n<\/figure>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"19e9-85bc-b798-9eef-ed71-75fd-e778-d390\">\n<p>      &#8216;As\u00ed es como va.&#8217;  En la novela sat\u00edrica contra la guerra <i>Matadero cinco <\/i>(1969) de Kurt Vonnegut, esa frase flem\u00e1tica aparece 106 veces.  El personaje principal, Billy Pilgrim, lo dice cada vez que alguien muere, o cuando menciona otra crueldad sin sentido.  Vonnegut bas\u00f3 a Pilgrim en sus propias experiencias como prisionero de guerra en el momento del bombardeo apocal\u00edptico de Dresde en febrero de 1945.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"193d-50aa-56ae-abd0-c9b3-d73f-824a-5a26\">\n<p>      Su libro es considerado uno de los grandes cl\u00e1sicos antib\u00e9licos: una mezcla demente de horrores, bufonadas y absurdos, de escenas carnales, terrenales y delirantes aventuras c\u00f3smicas.  Porque Billy Pilgrim est\u00e1 &#8216;liberado del tiempo&#8217;.  Se mueve sin esfuerzo de un lado a otro entre la guerra, el matrimonio, la infancia y la carrera de la posguerra, en grandes saltos de tiempo no cronol\u00f3gicos.  Adem\u00e1s, se embarca en una extra\u00f1a aventura alien\u00edgena cuando es secuestrado y exhibido en el planeta Tralfamadore.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"0c8c-26bb-3fe7-8eb3-529b-da06-597c-8535\">\n<p>      De los tralfalmadorianos, Pilgrim aprende que el tiempo no es lineal.  Una persona que muere en un momento est\u00e1 viva y bien en otro momento.  Esa percepci\u00f3n ayuda a Billy a lidiar con su experiencia traum\u00e1tica, con la decepci\u00f3n, la tristeza y la muerte.  Y con la incomprensible crueldad y el gran sufrimiento del hombre.  As\u00ed es como va.\n    <\/p>\n<h3 class=\"artstyle__title \" data-element-id=\"813a-dd62-fe19-3f30-11e8-f64f-9cc7-4b2c\">\n<p>      &#8216;Todo fue hermoso y nada doli\u00f3&#8217;<br \/>\n    <\/h3>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"d767-5309-2a0e-caae-ec1b-9d0c-f88d-2984\">\n<p>      El director Erik Whien ahora se est\u00e1 aventurando en una versi\u00f3n teatral de ese maravilloso libro en el Theatre Rotterdam.  Una aventura en la que muchas cosas salen bien, pero tambi\u00e9n falta algo crucial.  Koen Tachelet hizo una nueva adaptaci\u00f3n que, aunque sobresale en claridad, ha perdido mucha locura y humor.  Frente a esto, se encuentran bellas im\u00e1genes teatrales, intrigantes preguntas filos\u00f3ficas y un juego acrob\u00e1tico incre\u00edblemente inteligente de Bram Suijker como Billy Pilgrim.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"fb4d-a004-2acb-8bd6-4256-ff6c-0b49-477f\">\n<p>      La imagen de apertura es inmediatamente impresionante.  En \u00e9l, Suijker desciende lentamente del cielo: un hombre que cae, vagando solo en el vac\u00edo.  Eso es lo que debe haber sentido el joven de 22 a\u00f1os que escuch\u00f3 a los bombarderos arrojar su carga abrasadora sobre la ciudad, solo para encontrar trozos de carb\u00f3n con forma humana en el paisaje lunar devastado, y que tuvo que incinerar cad\u00e1veres intactos con un lanzallamas. .  \u00bfC\u00f3mo compartir esa experiencia, y mucho menos superarla?  La extrema paciencia de Pilgrim fue la \u00fanica respuesta para Vonnegut.  Cuando su esposa Valencia le pregunta a Billy c\u00f3mo fue esa guerra, \u00e9l responde: &#8216;Todo fue hermoso y nada doli\u00f3&#8217;.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"0128-86a4-b1df-21e7-be99-aadb-964a-023a\">\n<p>      El director Whien se mantiene fiel al tono y lenguaje del libro: el estilo staccato, el tenor lac\u00f3nico.  Esto requiere un peligroso acto de equilibrio por parte de Bram Suijker, que debe ser al mismo tiempo imperturbable, ingenioso, ir\u00f3nico y profundamente tr\u00e1gico.  Suijker ciertamente tiene la agilidad deseada para esto, y una inocencia hermosa e ingenua mezclada con un encanto diab\u00f3lico.  Sin embargo, no mantiene este equilibrio precario durante toda la actuaci\u00f3n, o en \u00faltima instancia es simplemente imposible para el espectador simpatizar con alguien que permanece tan intacto.  Sabes que es su mecanismo de defensa, pero no sientes lo suficiente lo que hay debajo.\n    <\/p>\n<h3 class=\"artstyle__title \" data-element-id=\"cc38-2d1b-bd35-b1d6-9883-fcfd-b858-0747\">\n<p>      El viaje en el tiempo como met\u00e1fora del trauma<br \/>\n    <\/h3>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"742e-6d55-5f65-a810-7c91-289a-8bad-8cf6\">\n<p>      Hay un hermoso momento en el que Whien muestra expl\u00edcitamente que el viaje en el tiempo es una met\u00e1fora del trauma.  Billy yace en la cama junto a su esposa despu\u00e9s de la guerra, y momentos despu\u00e9s abraza un cad\u00e1ver en tiempos de guerra.  Para una persona traumatizada, el tiempo se detiene.  Sigue reviviendo el momento, ha escapado del horror y, sin embargo, lo experimenta todos los d\u00edas.  Ese hecho es conmovedor, pero el momento es demasiado corto para dejar que ese sentimiento se arraigue.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"022e-5626-5c00-1a13-fbf5-a366-b7dc-6995\">\n<p>      Adem\u00e1s, adem\u00e1s de ser un personaje, Suijker tambi\u00e9n debe ser principalmente un narrador, un escollo com\u00fan en las adaptaciones de libros, que mantiene al espectador a una distancia adicional.  En la edici\u00f3n suave, pasamos las escenas demasiado r\u00e1pido: como resultado, puede surgir poca din\u00e1mica entre Suijker y sus compa\u00f1eros actores, Hannah Hoekstra y Jip van den Dool, con la excepci\u00f3n de unos pocos momentos breves en los que Hoekstra como La hija de Billy, B\u00e1rbara, pierde brevemente la humanidad, se hace palpable: su p\u00e9rdida, su dolor, sus preocupaciones por su padre errante.\n    <\/p>\n<p class=\"artstyle__paragraph \" data-element-id=\"1319-7692-712f-4b95-56f5-36fc-6f18-5907\">\n<p>      Con todo, esta inteligente y est\u00e9tica puesta en escena sigue siendo algo cerebral, aunque la guerra en Ucrania hace que todo sea dolorosamente actual.  En particular, es un hermoso hallazgo de decoraci\u00f3n existencial que toca lo m\u00e1s profundo.  En el backstage, un gigantesco beb\u00e9 hinchable se despliega en un abrir y cerrar de ojos: la barriga abultada se llena de aire, de vida, el beb\u00e9 patea sus piernas gordas, solo para encogerse terriblemente r\u00e1pido.  Vive y muere en un momento.  Porque s\u00ed, as\u00ed es como va.\n    <\/p>\n<div class=\"artstyle__container\" data-element-id=\"255e3839-3e36-4b18-9086-927450ecec69\">\n<div class=\"artstyle__container__body\">\n<p class=\"artstyle__container__text\" data-element-id=\"9cda-c05f-c412-712c-8b98-493e-32a4-cc24\">\n<p>    Como director de escena, Erik Whien es un maestro de las relaciones interpersonales y la sofisticaci\u00f3n psicol\u00f3gica.  En el Teatro de R\u00f3terdam realiz\u00f3 previamente el m\u00f3vil <i>Camino revolucionario<\/i>el profundamente impactante <i>Fin del juego <\/i>y el desgarrador <i>La tristeza es lo que pasa con las plumas.<\/i>\u2020  mientras ensayaba <i>Matadero cinco<\/i> \u00e9l y su elenco quedaron impresionados por las similitudes entre el libro y la guerra en Ucrania.  \u00c9l dijo: &#8216;Vemos que la historia se repite de una manera horrible.  Kurt Vonnegut prob\u00f3 con <i>Matadero cinco <\/i>para describir el absurdo y la pura inutilidad de la guerra, pero la realidad es brutal.&#8217;\n  <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<div class=\"artstyle__container\" data-element-id=\"1d57031d-6622-411e-8949-74af381b33ac\">\n<div class=\"artstyle__container__body\">\n<h4 class=\"artstyle__container__title\" data-element-id=\"cd8f-b82c-7634-9f04-9e1d-86d1-5fb4-da0e\">\n<p>    Matadero cinco<br \/>\n  <\/h4>\n<p class=\"artstyle__container__text\" data-element-id=\"a540-3452-7066-f04a-465b-6169-8d7a-eaf0\">\n<p>    Teatro\n  <\/p>\n<p class=\"artstyle__container__text\" data-element-id=\"f612-08bf-d006-fb81-605e-6ff4-b40f-c43b\">\n<p class=\"artstyle__container__text\" data-element-id=\"4655-435f-e729-4941-6956-9b50-9e45-c43c\">\n<p>    Por Kurt Vonnegut.  Dirigida por Erik Whien en el Theatre Rotterdam.  Con Bram Suijker, Hannah Hoekstra, Jip van den Dool.\n  <\/p>\n<p class=\"artstyle__container__text\" data-element-id=\"92a1-285a-78ca-1b20-453f-f20f-7a85-cd0b\">\n<p>    18\/3, Teatro R\u00f3terdam.  Gira hasta el 8 de mayo.\n  <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p>\n<aside class=\"artstyle__editorial-tips \" data-element-id=\"article-element-editorialtips\">\n<h3 class=\"editorial-tips__title\">Leer tambi\u00e9n<\/h3>\n<\/aside>\n<\/div>\n<p><br \/>\n<br \/><a href=\"https:\/\/www.volkskrant.nl\/cultuur-media\/in-slachthuis-vijf-naar-het-boek-van-kurt-vonnegut-ontbreken-de-waanzin-en-humor-van-het-origineel~b99d2395\/\" rel=\"nofollow noopener\" target=\"_blank\">ttn-es-21<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Bram Suijker en Slaughterhouse cinco del Theatre Rotterdam.Imagen Sanne Peper &#8216;As\u00ed es como va.&#8217; En la novela sat\u00edrica<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":45228,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[19772,12053,38,7937,21029,1768,9381,3795,31850,31851],"class_list":["post-47081","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","tag-basado","tag-carece","tag-del","tag-humor","tag-kurt","tag-libro","tag-locura","tag-original","tag-slaughterhouse","tag-vonnegut"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47081","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47081"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47081\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/45228"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47081"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47081"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47081"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}