\n pasi\u00f3n de viajar<\/i>, una exposici\u00f3n en el Museo de Dordrechts sobre artistas holandeses del siglo XIX en sus viajes, es una exposici\u00f3n fuerte con una contraparte no tan fuerte. El colgante, en realidad una exposici\u00f3n independiente, trata sobre la pasi\u00f3n por los viajes entre los creadores contempor\u00e1neos, y es tan diferente en tono y compromiso de la exposici\u00f3n principal que en realidad merece una discusi\u00f3n por separado. Lo dirijo a la casilla de abajo, vete, vete. Bueno, esos del siglo XIX\u2026\n <\/p>\n \n Puedes imaginar por qu\u00e9 estos hombres (y una mujer soltera) salieron. Era la era anterior a Internet, \u00bfno?, anterior a la fotograf\u00eda y a los cat\u00e1logos abundantemente ilustrados: aquellos que quer\u00edan ver cosas nuevas, art\u00edsticas o de otro tipo, se ve\u00edan obligados a viajar kil\u00f3metros. Los artistas viajaban para experimentar antig\u00fcedades famosas con sus propios ojos, as\u00ed como para maravillarse con paisajes impresionantes, vistas que a menudo serv\u00edan como material para pinturas a\u00fan por realizar. Tambi\u00e9n viajaron para volver a ver el mundo como nuevo: en otras palabras: para sentirse alerta como s\u00f3lo se siente en terreno extra\u00f1o. Aunque tambi\u00e9n hubo quienes viajaron por dinero o para impresionar a su prometida, como el pintor Antoine Payen que viaj\u00f3 a Indonesia.\n <\/p>\n \n Indonesia es solo uno de los destinos aqu\u00ed. pasi\u00f3n de viajar <\/i>tambi\u00e9n muestra representaciones de pa\u00edses tan dispares como Italia, Noruega, Surinam y Estados Unidos. Esos son muchos lugares para iluminar en una sala de exhibici\u00f3n y, a veces, los curadores tienen que atiborrarse. Los Alpes y las Tierras Altas de Escocia se juntan aqu\u00ed en cinco pinturas, y en esos momentos la exposici\u00f3n se siente como uno de esos viajes de Europa en siete d\u00edas, aunque hermoso.\n <\/p>\n \n Los compiladores, los curadores invitados Jenny Reynaerts y Maaike Rikhof, han reunido un cami\u00f3n lleno de pinturas s\u00f3lidas, incluidas muchas prestadas por el Rijksmuseum. Desde el primer lienzo, una vista panor\u00e1mica de Florencia al amanecer, hasta las impresiones sueltas del Magreb con las que concluye la exposici\u00f3n, el est\u00e1ndar permanece inalterable. Esto incluye mucho trabajo de creadores desconocidos o semi-famosos, como el pintor Alexander W\u00fcst (presente aqu\u00ed con una gran pieza nocturna) o el artista bot\u00e1nico Gerrit Schouten (nacido y criado en Surinam, y estrictamente hablando que no viaja, a menos que sea desde que nacen hasta que mueren). Te hace darte cuenta de lo desconocido que a\u00fan es el arte de principios del siglo XIX. No importa cu\u00e1n mal la tipifique el t\u00e9rmino est\u00e1ndar ‘rom\u00e1ntica’, aunque algunos clich\u00e9s resultan ser ciertos.\n <\/p>\n \n La obsesi\u00f3n por ‘los maravillosos efectos de la luz del sol poniente’, como la llam\u00f3 el pintor del sur de Holanda, Pierre Louis Dubourcq, por ejemplo. A juzgar por las pinturas de Knip, Teerlink o este Dubourcq, da la impresi\u00f3n de que en ese momento no hab\u00eda otra parte del d\u00eda que aquella en la que el oro del d\u00eda tocaba el azul de la noche. un caso la vida imita al arte<\/i>, por supuesto. La gente iba en busca de la naturaleza por lo que hab\u00edan visto antes en la pared, pero la miraban con atenci\u00f3n y la imitaban bien.\n <\/p>\n \n En Baden-Baden dijo que Dubourcq dej\u00f3 la luz nutricia por lo que era y pint\u00f3 un campo de ma\u00edz iluminado por el sol bajo nubes tan pesadas como el vientre de una perra embarazada. Un cortejo f\u00fanebre cruza el campo. Es una de esas escenas que estimula no solo la vista, sino tambi\u00e9n la memoria sensorial, la parte auditiva. Que siente el rugido sordo que hace que el m\u00fasculo card\u00edaco se contraiga: una tormenta que se aproxima. La tormenta que se aproxima aumenta el asombro por el paisaje, un asombro que puede haber alimentado la pasi\u00f3n por los viajes de Dubourcq. Porque donde hay un horizonte, hay una necesidad de viajar all\u00ed, llueva o truene, no importa.\n <\/p>\n Wanderlust para ser encontrado \n watamula <\/i>se llama la parte contempor\u00e1nea de pasi\u00f3n de viajar<\/i>, a la porosa y ‘respirante’ costa rocosa de Cura\u00e7ao. Aqu\u00ed vemos trabajos sobre ‘la pasi\u00f3n por los viajes y la necesidad de expandirse, para bien y para mal’. Resulta que m\u00e1s para mal que para mejor. La pasi\u00f3n por los viajes est\u00e1 aqu\u00ed vinculada a la ganancia, el desplazamiento y la esclavitud: la gente viaja, pero la lujuria ha desaparecido. La primera obra muestra una figura con turbante en una ciudad destruida, una pintura de Amjad Hashem, quien huy\u00f3 de Siria en 2015. Aprecias los m\u00e9ritos, aunque un recuerdo de guerra (civil) como este poco tiene que ver con la pasi\u00f3n por los viajes, ni para bien ni para mal, ni en calificaci\u00f3n alguna. Sientes una confusi\u00f3n similar en el trabajo de Hans Broek. Broek, cuyos antepasados \u200b\u200bformaron parte del almirantazgo, pinta lugares en los que el pasado de la esclavitud es tangible, lugares que visita como un estudio, una forma de pasi\u00f3n por los viajes, por as\u00ed decirlo. Exhibe dos pinturas, una de la plantaci\u00f3n surinamesa Sorgvliet y otra del Paleis op de Dam, obra ‘llena de ira controlada’, seg\u00fan el texto de la pared, aunque ‘descarnada’ o ‘bosquejo’ tambi\u00e9n cubre la carga. Broek pint\u00f3 el Palacio porque albergaba la Sociedad de Surinam, pero ante todo vemos un edificio muy conocido. Eso est\u00e1 lejos de lo que quieres decir con pasi\u00f3n por los viajes. \u00bfMuy lejos? Tal vez s\u00ed.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n \n pasi\u00f3n de viajar<\/b>\n <\/p>\n \n Artes visuales\n <\/p>\n \n \n Museo de Dordrecht\n <\/p>\n \n Dordrecht, hasta el 8 de enero de 2023\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p>\n![\"Pierre](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2022\/07\/1657547643_817_El-museo-de-Dordrechts-muestra-lo-que-los-hermosos-artistas.8.jpeg\")
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