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Los discos en los que participaste han vendido m\u00e1s de quinientos millones de copias en todo el mundo. \u00bfCu\u00e1ndo supiste: tengo una carrera? Y: \u00bfeste es el comienzo de una fortuna?
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Nile Rodgers: \u201cLa primera vez que Bernard (Edwards, bajista y cofundador de Chic, ed.) <\/i>y escuch\u00e9 nuestro sencillo “Everybody Dance”, la primera canci\u00f3n que escribimos con Chic en mente, en un club nocturno de Nueva York. Eso fue en 1978. Un amigo DJ estaba dispuesto a ‘probarlo una vez’. En una discoteca la gente vota con los pies: si bailan, ganas. Y ten\u00edamos un precio.\n <\/p>\n
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\u201cNo solo fue el zumbido <\/i>grande pronto, tambi\u00e9n lo sab\u00edamos: esto funciona. En la radio, nuestro sonido ten\u00eda m\u00e1s potencia y era m\u00e1s fresco que las canciones que se tocaban justo antes y despu\u00e9s. Hasta ese momento trabaj\u00e9 para Luther Vandross, pero en el futuro ese cantante trabajar\u00eda para m\u00ed. (se r\u00ede apetitosamente)<\/i>\n <\/p>\n
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\u201cAhora recuerdo el momento en que est\u00e1bamos apoyando a Marvin Gaye en California. Marvin y el dios del funk Rick James estaban en el vestuario, en las catacumbas debajo del escenario. Marvin se sobresalt\u00f3, se meti\u00f3 debajo del tocador y llam\u00f3 a Rick: \u201c\u00a1Un terremoto! \u00a1R\u00e1pido, ponte una barricada! Rick me dir\u00eda m\u00e1s tarde que luego grit\u00f3: “Eso no es un terremoto, hermano<\/i>\u2020 \u00a1Eso es chic! A lo que Marvin: “\u00bfQu\u00e9 es eso, Chic?” Y Rick de nuevo: ‘\u00a1Ese es tu acto de apoyo, hombre! \u00a1Y te juegan en casa! (risas)<\/i>\u2020\n <\/p>\n Bernard Edwards muri\u00f3 en 1996 de neumon\u00eda. Apenas ten\u00eda 43 a\u00f1os. \u00bfQu\u00e9 tan dif\u00edcil fue seguir sin \u00e9l? \n \u201cTen\u00eda sentimientos encontrados. Estaba nervioso. No sab\u00eda si el p\u00fablico aceptar\u00eda a Chic sin \u00e9l. Bernard era tan genial, jugaba con tanto sentir<\/i>: su papel no pod\u00eda ser asumido por nadie. Hice audicionar a cien bajistas. Pero con Jerry Barnes funciona. Tambi\u00e9n ser\u00eda una locura nunca volver a tocar todos esos \u00e9xitos. Todo tipo de actos de homenaje <\/i>llenar\u00eda ese vac\u00edo de inmediato\u201d.\n <\/p>\n LA VIRGEN QUE LLORA Tus canciones son clases magistrales de din\u00e1mica: no usas una nota de m\u00e1s, dejas un respiro, pero cada instrumento empuja la canci\u00f3n en la direcci\u00f3n de… \n \u201c… \u00bfun \u00e9xito mundial? (risas) <\/i>En 1984 estuve en el estudio con Madonna para Como una virgen<\/i>, su segundo disco. Bueno, ese disco tambi\u00e9n incluye una versi\u00f3n de ‘Love Don’t Live Here Anymore’ de Rose Royce del ’78. Como saben, Madonna es una fan\u00e1tica del control dominante, pero en ese momento nunca hab\u00eda tocado con una orquesta. Cuando est\u00e1bamos grabando esa canci\u00f3n, ella me interpel\u00f3: ‘\u00a1\u00bfC\u00f3mo puedes dirigir esa orquesta en vivo?! No saben c\u00f3mo voy a cantar, \u00bfverdad? Respond\u00ed: ‘Funcionar\u00e1, cr\u00e9eme: yo te sigo y ellos me siguen’. Lo hicimos en una sola toma. Empez\u00f3 a llorar de alegr\u00eda\u201d.\n <\/p>\n \u00bfAlguna vez les das a tus m\u00fasicos pautas pl\u00e1sticas poco ortodoxas al estilo: ‘Esto debe sonar como el azul real en una ma\u00f1ana de niebla’? \n “\u00a1Nunca! \u00bfPero sabes qui\u00e9n lo hizo? \u00a1David Bowie! A menudo se le ocurr\u00edan esas pautas po\u00e9ticas: ‘\u00a1Piensa en Salvador Dal\u00ed cuando pone sus manos en un sintetizador por primera vez en su vida!’ Musicalmente es una descripci\u00f3n muy abstracta, pero a nivel emocional es muy precisa.\n <\/p>\n \n \u201cMusicalmente soy mucho m\u00e1s preciso. Digo, “\u00a1Si menor 7 y nada m\u00e1s!” Solo cuando todo est\u00e1 en papel hay lugar para alguien que pueda darle vida a esas notas\u201d.\n <\/p>\n Escuch\u00e9 una historia sobre Frank Sinatra, quien no sab\u00eda leer m\u00fasica pero, con la partitura en la mano, le dijo al director d\u00f3nde se hab\u00eda equivocado. \u00bfEs el tacto uno de los activos que debe poseer un productor? \n “Naturalmente. Produzco discos y egos, y no necesariamente en ese orden. (risas)<\/i>\n <\/p>\n \n “Hm, \u00bfc\u00f3mo puedo dar un ejemplo de esto con tacto?”\n <\/p>\n No tienes que dar nombres… \n \u201c\u00a1Diana Ross! (risas)<\/i> Cuando grabamos su duod\u00e9cimo disco en 1979-80, con los \u00e9xitos ‘I’m Coming Out’ y ‘Upside Down’, era una de las cantantes m\u00e1s famosas del planeta. Durante a\u00f1os se hab\u00eda acostumbrado a la forma espec\u00edfica de trabajar en su sello Motown. Esto no concordaba con nuestro enfoque: Bernard y yo est\u00e1bamos acostumbrados a cultivar el talento nosotros mismos, a moldear y dirigir artistas en el estudio. Kathy Sledge, por ejemplo: para ‘We Are Family’ de Sister Sledge, le ped\u00ed que improvisara, y sali\u00f3 bien en una sola toma. Puedes imaginar que las cosas no fueron tan f\u00e1ciles entre nosotros y Diana, muy testaruda y altamente inflamable.\n <\/p>\n \n \u201cLo bueno de David Bowie es que nunca actu\u00f3 como una superestrella y siempre como un artista en busca, un explorador. Estaba dispuesto a intentar cualquier cosa, sin importar lo descabellado o loco que pareciera. Y \u00e9l confi\u00f3 en m\u00ed. Eso era necesario, porque durante las sesiones de Vamos a bailar<\/i>A principios de los 80, yo era el \u00fanico que conoc\u00eda. Incluso Stevie Ray Vaughan, que toca la guitarra en ese disco, solo lo hab\u00eda visto una vez. En el estudio, una vez murmur\u00e9: “\u00bfHe hecho esto demasiado funky, tal vez?” A lo que \u00e9l: ‘\u00bfEs eso posible?’ (risas)<\/i>\u2020\n <\/p>\n Las superestrellas a veces son de otro mundo. Conozco a uno que ni siquiera sab\u00eda que hay que apretar el bot\u00f3n del piso deseado en el ascensor para que se mueva: ‘Pero\u2026 \u00a1Eso es lo que siempre hac\u00eda el tour manager!’ \n \u201cPuedo decirlo ahora: por supuesto que Michael estaba <\/b>Jackson bastante de otro mundo. A fines de la d\u00e9cada de 1970, recib\u00ed una solicitud como la que suelen recibir las estrellas. Una ni\u00f1a con un tumor cerebral so\u00f1aba con un fuera de la pared<\/i>espect\u00e1culo de Michael: ‘\u00bfPuedes hacer realidad su mayor deseo?’ Lo que sea que hice A\u00f1os despu\u00e9s estoy en el estudio con Michael. (para ‘HIStory’ de 1995, ed.)<\/i> y de repente me pregunta: ‘\u00bfC\u00f3mo est\u00e1 esa chica?’ Ella ya hab\u00eda fallecido un mes despu\u00e9s de ese concierto, pero para \u00e9l fue una sorpresa que el c\u00e1ncer sea una enfermedad terminal\u201d.\n <\/p>\n MI AMIGO CORTE La primera vez que escuch\u00e9 ‘Going Back to My Roots’ de Odyssey, pens\u00e9 que Chic ten\u00eda un nuevo single: se ha saqueado mucho vuestro sonido. \n \u201cNo creo que Blondie’s Rapture hubiera sonado como si nunca hubiera nacido. (risas)<\/i> Tambi\u00e9n escucho a Chic en ‘Another One Bites the Dust’ de Queen, en ‘Need You Tonight’ de INXS. <\/b>y cientos de otras pistas. Bueno, cuando un compositor escucha el \u00e9xito de otra persona, siempre piensa: \u00bfc\u00f3mo pude haber hecho eso? Y luego terminas en un territorio diferente, pero tu canci\u00f3n seguramente estar\u00e1 relacionada con la canci\u00f3n que te intrig\u00f3 o te puso celoso\u201d.\n <\/p>\n \u00bfQui\u00e9n inesperadamente result\u00f3 ser fan\u00e1tico de Chic? \n \u201cUna vez hice un disco con <\/b>David Lee Roth de Van Halen (‘Tu sucia boquita’ de 1994, ed.)<\/i>\u2020 \u00a1No lo vi venir! (risas)<\/i> \u00bfY sab\u00edas que Slash <\/b>\u00bfuno de mis mejores amigos? Estaba conmigo cuando muri\u00f3 Bernard.\n <\/p>\n Has trabajado con casi todos los grandes. Nombra una oportunidad perdida. \u00bfPr\u00edncipe? \n \u201c\u00c9l y yo hemos tocado en vivo varias veces, incluso en un festival en Nueva Orleans en 2014, cuando hizo un solo en ‘Let’s Dance’. Eso estuvo delicioso. Tambi\u00e9n elaboramos algunas ideas a la vez, pero nunca terminamos nada por completo. Por supuesto que lo lamento. Pero sobre todo siento nostalgia por nuestras conversaciones. Eran sobre m\u00fasica, pero a\u00fan m\u00e1s a menudo sobre personas, mujeres, abusos en la sociedad, organizaciones ben\u00e9ficas… Prince era mucho m\u00e1s consciente socialmente de lo que todos piensan.\n <\/p>\n \n \u201cPor cierto, me hubiera encantado trabajar con Leonard Cohen o David Crosby: todo el mundo me asocia con disco y soul y funk, pero escucho de todo\u201d.\n <\/p>\n \u00bfCu\u00e1ndo fue la \u00faltima vez que escuchaste algo que te hizo pensar: “Si tan solo hubiera pensado en esto”? \n \u201cEstaba durmiendo en un vuelo transatl\u00e1ntico y el director de cine John Singleton, conocido por Chavales en el barrio<\/i>, se hab\u00eda asegurado una edici\u00f3n de prueba de ‘Mo Money Mo Problems’ de The Notorious BIG del ’97. John puso aud\u00edfonos en mis o\u00eddos y me despert\u00e9 con esa melod\u00eda. Entonces pens\u00e9 tres cosas. Uno: esto es un cambio de juego. Dos: \u00a1esos tipos est\u00e1n familiarizados con el contrapunto! Y tres: \u00bfpor qu\u00e9 no me llamaron? \u00a1Podr\u00eda haber hecho esto a\u00fan mejor! Porque la muestra central de esa canci\u00f3n proviene de mi ‘I’m Coming Out’, por supuesto”.\n <\/p>\n Eres un gran admirador de Jimi Hendrix, y en la d\u00e9cada de 1960 asististe a sesiones de grabaci\u00f3n de \u00e9l fingiendo ser un periodista musical. \n \u201c\u00a1Oye, todav\u00eda era joven y muy pobre entonces! Y quienquiera que sea joven y sin un centavo debe ser astuto\u201d.\n <\/p>\n \n Nile Rodgers jugar\u00e1 en Arena5 en Bruselas el mi\u00e9rcoles 6 de julio.<\/b>\n <\/p>\n \n \u00a9 Humo<\/b>\n <\/p>\n\n
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