En el vest\u00edbulo de la ENSEA, un grupo de estudiantes observa at\u00f3nito una escena que parece sacada de una pel\u00edcula: un hombre y una mujer, activistas apasionados, han secuestrado al director de una gran empresa. Este intercambio lleno de tensi\u00f3n no ocurre en un escenario tradicional, sino en el coraz\u00f3n de una instituci\u00f3n educativa dedicada a la ingenier\u00eda. A trav\u00e9s de esta interacci\u00f3n se revela una innovadora forma de teatro conocida como “teatro in situ”, que desaf\u00eda las convenciones cl\u00e1sicas del arte esc\u00e9nico.<\/p>\n
Este nuevo enfoque plantea una experiencia completamente inmersiva. En lugar de directorios y asientos, la audiencia se convierte en un personaje m\u00e1s dentro de la historia, interactuando con la dramaturgia. La obra, titulada “Au nom des arbres” y escrita por Laurent Gaud\u00e9, se presenta de forma experimental bajo la direcci\u00f3n de Roland Auzet. \u00c9l asegura que “el espect\u00e1culo vivo necesita renovarse y vivirse de manera diferente”, y esta producci\u00f3n busca precisamente eso, acercando el teatro a la vida cotidiana de la sociedad.<\/p>\n
La pieza se llevar\u00e1 por primera vez a cabo en la estaci\u00f3n de tren SNCF de Lyon, donde la oscuridad de la noche permitir\u00e1 que la funci\u00f3n brille en su propio contexto. Sin embargo, la implementaci\u00f3n del teatro in situ no es una tarea sencilla. Dos exalumnos de la misma escuela est\u00e1n llevando a cabo estos ensayos, lo que representa un desaf\u00edo t\u00e9cnico considerable. La colaboraci\u00f3n entre ActOpus y Augmented Acoustics es fundamental para el \u00e9xito del espect\u00e1culo.<\/p>\n
St\u00e9phane Dufoss\u00e9, cofundador de Augmented Acoustics, menciona que “la vida est\u00e1 llena de oportunidades”. Su experiencia previa en el mundo del smartphone le ha permitido desarrollar un sistema que permite al p\u00fablico escuchar di\u00e1logos n\u00edtidamente a trav\u00e9s de auriculares conectados a un smartphone, sin importar d\u00f3nde est\u00e9 la acci\u00f3n. Esto representa un reto mayor en el teatro: la latencia. En un entorno teatral, la respuesta debe ser inmediata, y cualquier retraso puede romper la conexi\u00f3n entre el actor y el espectador.<\/p>\n
Durante esta experiencia, se espera que los espectadores no solo se queden est\u00e1ticos. La naturaleza del teatro in situ les invita a moverse, a seguir a los actores en su entorno, generando una conexi\u00f3n m\u00e1s profunda con la narrativa. Victoire Dubois, quien interpreta uno de los personajes, se\u00f1ala que esta forma de teatro es “alegre y viva”, revitalizando espacios p\u00fablicos y estimulando la imaginaci\u00f3n de los asistentes.<\/p>\n
Los actores tambi\u00e9n disfrutan de esta libertad de movimiento. Por ejemplo, un actor puede ir a buscar una botella de agua mientras sigue en su papel, rompiendo con las barreras del teatro tradicional. Este formato transforma al espectador en una especie de c\u00e1mara cinematogr\u00e1fica, donde puede elegir qu\u00e9 observar en todo momento.<\/p>\n
La pieza no solo se basa en la innovaci\u00f3n sonora; tambi\u00e9n incorpora im\u00e1genes proyectadas a trav\u00e9s de tel\u00e9fonos m\u00f3viles, lo que promete sorpresas en las funciones que comenzar\u00e1n del 23 al 25 de abril en Lyon y luego se expandir\u00e1n por Francia. Auzet advierte que la situaci\u00f3n actual del teatro puede ser complicada y que es necesario “tomar caminos alternativos” para atraer al p\u00fablico. <\/p>\n
El teatro en Cergy, y m\u00e1s all\u00e1, est\u00e1 reinvenci\u00f3nando la manera en la que vivimos y experimentamos la cultura, record\u00e1ndonos que, efectivamente, “el mundo entero es un teatro”. Este es solo un inicio para nuevas formas de contar historias y conectar a las personas a trav\u00e9s del arte.<\/p>\n