Como de la encantada “Get Back”, se convirti\u00f3 en el \u00faltimo \u00e1lbum de los Beatles<\/h2>\n
Deber\u00eda ser el regreso a tus comienzos: rock’n’roll como en Hamburg Star Club Times en lugar de conceptual Pop, como interpretarlo en “Sgt. Lonely Hearts Club Band” de Peppers.<\/p>\n
M\u00e1s bien, sin embargo, “volver” se convirti\u00f3 en una prueba de estr\u00e9s para los Beatles. Uno al final de la cual la canci\u00f3n de cisne de la banda fue: el \u00faltimo \u00e1lbum de The Fab Four, “Let It Be”.<\/p>\n
1968 fue considerado el a\u00f1o del destino de los Fab Four. El gerente Brian Epstein hab\u00eda muerto repentinamente. Despu\u00e9s de su muerte, los Beatles hab\u00edan fundado su propio sello discogr\u00e1fico, “Apple Records”, pero no ten\u00eda idea de los negocios. Y Epstein fue mucho m\u00e1s que un solo hombre de negocios: mantuvo a John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo r\u00edgidos, porque entre los cuatro antiguos amigos del Liverpool, se hab\u00edan creado zanjas profundas a lo largo de los a\u00f1os. Lennon y McCartney discutieron sobre la direcci\u00f3n musical de su banda, la v\u00edctima fue su segundo guitarrista George Harrison y el baterista Ringo Rigid. En particular, el sensible Harrison, que rara vez pod\u00eda vivir su talento como compositor en los Beatles, se convirti\u00f3 en v\u00edctima del ataque de ira de McCartney.<\/p>\n
En realidad, John, Paul, George y Ringo siempre celebraron una gran Navidad comunitaria con sus familias y amigos, pero en 1968 todo fue diferente despu\u00e9s de la muerte de Epstein. Y dado que las tres cuartas partes de la banda Yoko Ono no pudieron sufrir, ella y su compa\u00f1ero John se mantuvieron alejados de la celebraci\u00f3n.<\/p>\n
No hay deseo de vivir<\/h2>\n
Sin embargo, el Fab Four se reuni\u00f3 nuevamente el 2 de enero de 1969 para trabajar en un nuevo \u00e1lbum. T\u00edtulo laboral program\u00e1tico: “Get Back”. Fue principalmente idea de McCartney volver a las ra\u00edces. Idea dos: El trabajo en el disco debe filmarse. Michael Lindsay-Hogg, quien anteriormente dirigi\u00f3 los clips promocionales para “Paperback Writer” y “Hey Jude”; La producci\u00f3n fue asumida por el asistente de la banda Neil Aspinall.<\/p>\n Seg\u00fan la idea de Paul, esta pel\u00edcula de “recuperar” deber\u00eda terminar con un concierto en vivo. Pero todos los dem\u00e1s Beatles no quer\u00edan tocar en vivo. No hab\u00edan aparecido durante tres a\u00f1os, por un lado, porque las complejas versiones de estudio en el escenario con cuatro m\u00fasicos ya no eran reproducibles. Pero tambi\u00e9n porque la banda m\u00e1s famosa del mundo en el apogeo de Beatlemania simplemente fue llorada por sus fan\u00e1ticos, sus propios instrumentos ya no pod\u00edan escuchar. Todos los miembros de la banda encontraron este traum\u00e1tico.<\/p>\n McCartney no parec\u00eda ver la seriedad de la situaci\u00f3n en 1969. Los Beatles estaban al final, pero sostuvo estoicamente las riendas en su mano, vino con nuevas ideas y azot\u00f3 a sus colegas a trav\u00e9s de las canciones. Incluso Harrison rompi\u00f3 su collar, por lo que simplemente dej\u00f3 la pel\u00edcula y solo regres\u00f3 d\u00edas despu\u00e9s. Harrison es legendario en el video documentado intento de calmar a sus colegas mientras tocan: “Jugar\u00e9 lo que quieras. Solo dime qu\u00e9” – cara irritada en medio de Maccas. Mientras tanto, Yoko Ono ten\u00eda una cama colocada en la casa de “manzana”. El silencio de Ono, observar la participaci\u00f3n en las sesiones llev\u00f3 a Paul, George y Ringo a la palma. Pero nadie quer\u00eda asustarse.<\/p>\n Al final, McCartney consigui\u00f3 su concierto. El 30 de enero, los Beatles jugaron su primer concierto desde 1966, en el techo de Apple House en Saville Row, Londres. Deber\u00eda pasar a la historia como un “concierto en la azotea”: no Spectators, solo la banda, algunos invitados seleccionados y el equipo de cine. Y m\u00e1s y m\u00e1s transe\u00fantes, en la calle, que se preguntaban qu\u00e9 se escuch\u00f3 all\u00ed, d\u00f3nde se pod\u00eda escuchar m\u00fasica. McCartney dijo: “Ya era un lugar extra\u00f1o.<\/p>\n El concierto es legendario, no solo por la idea de la ra\u00edz, sino porque la disputa no fue notable para los miembros de la banda que tocaron once piezas junto con el organista Billy Preston. Las grabaciones para “Get Back” tienden a ser inutilizables. Para el Predecesor Plate “The Beatles”, conocido como el “\u00e1lbum blanco”, los m\u00fasicos a\u00fan pod\u00edan presentar sus canciones en la reclusi\u00f3n de su peregrinaci\u00f3n india en Rishikesh, durante su visita a los tres meses al Maharishi Mahesh Yogi. Para “recuperar”, los cuatro se lanzaron a sus atascos sin trabajo preparatorio compositivo.<\/p>\n Los Fab Four fueron caminos separados despu\u00e9s de unos d\u00edas. En marzo de 1969, Lennon y McCartney encargaron al productor Beat Glyn Johns para completar el \u00e1lbum. Busc\u00f3 en las sesiones y demostraciones interminables material \u00fatil, y a fines de mayo present\u00f3 la primera versi\u00f3n.<\/p>\n En esta versi\u00f3n, el \u00e1lbum conten\u00eda menos piezas que “Let It Be”, pero tambi\u00e9n “Teddy Boy”, que terminar\u00eda en el primer \u00e1lbum en solitario de Macca en 1970; Adem\u00e1s, “Rocker”, “Save the Last Dance for Me”, as\u00ed como versiones alternativas de “Don’t Let Me Down” (m\u00e1s tarde B-Side de la canci\u00f3n “Get Back”), “Dig It” (cuatro minutos en lugar de 58 segundos) y “The Long and Winding Road” sin orquesta.<\/p>\n Continu\u00f3 en el proceso de parada y marcha: el trabajo en la pel\u00edcula y el \u00e1lbum se detuvo nuevamente, y los Beatles a\u00fan no estaban satisfechos. Fue solo cuando el dinero se volvi\u00f3 escaso y Apple grab\u00f3 p\u00e9rdidas con sus proyectos (las pel\u00edculas deber\u00edan expandir la cartera) que John Lennon intent\u00f3 darle nuevos impulsos a los Beatles. \u00a1Se necesitaba un \u00e9xito! Con Paul McCartney fue al estudio para grabar “La balada de John y Yoko”. George y Ringo tambi\u00e9n estaban convencidos del resultado. En julio de 1969, los Beatles volvieron a unirse, y finalmente la colaboraci\u00f3n pareci\u00f3 funcionar nuevamente.<\/p>\n Harrison present\u00f3 a McCartney “Here Come The Sun” y “Something”, sus dos piezas m\u00e1s hermosas hasta la fecha, y trabaj\u00f3 con una obsesi\u00f3n saludable en nuevas canciones. “Abbey Road” deber\u00eda ser legendario principalmente debido a su configuraci\u00f3n de la segunda p\u00e1gina de LP, que se cre\u00f3 en estrecha cooperaci\u00f3n con el productor George Martin: los Beatles present\u00f3 once canciones como un popurr\u00ed sin un descanso, un servicio de ensamblaje extraordinario para el momento. Todos estaban satisfechos. Entonces, “Abbey Road” apareci\u00f3 en 1969, para muchos fan\u00e1ticos el plato favorito de los Beatles, sin el material de las sesiones “Get Back” antes.<\/p>\n Fue solo cuando se termin\u00f3 la pel\u00edcula asociada que los Beatles se unieron el 3 de enero de 1970 para grabar sobregrabados para las viejas grabaciones, y para establecer la nueva composici\u00f3n de Harrison “I Me Mine” porque el trabajo en la canci\u00f3n estaba documentado en la pel\u00edcula, pero no estaba disponible. Nuevamente, Glyn Johns compil\u00f3 un \u00e1lbum, pero esta versi\u00f3n tampoco pudo satisfacer a los m\u00fasicos.<\/p>\n Finalmente, Phil Spector fue contratado, el productor m\u00e1s famoso en ese momento. Ahora deber\u00eda terminar “Let It Be”, ya que el \u00e1lbum ahora fue llamado a la balada de piano de McCartney. El resultado del resultado es legendario: McCartney no fue informado por el compromiso de los espectadores. El productor, conocido a trav\u00e9s de sus arreglos de m\u00faltiples capas llamados “Muro del sonido”, agreg\u00f3 piezas orquestales y corales y mezcl\u00f3 muchos n\u00fameros. Aunque esta era la versi\u00f3n del \u00e1lbum que finalmente fue publicada por los fan\u00e1ticos, McCartney no hab\u00eda olvidado que hab\u00eda terminado. Mantuvo su proyecto de ley con Spector abierto durante a\u00f1os.<\/p>\n El Beatle finalmente se puso a trabajar en 2003 y public\u00f3 “Let It Be … Naked”. Canciones sin cuerdas, pero finalmente no hay reconstrucci\u00f3n de las versiones anteriores. Entonces nadie sab\u00eda c\u00f3mo “volver” originalmente deber\u00eda haber sonado. “Let It Be” se complet\u00f3 con la ayuda de Spector en abril de 1970, el trabajo se lanz\u00f3 el 8 de mayo de 1970.<\/p>\n \u00bfPor qu\u00e9 el rumor es tan persistente hasta el d\u00eda de hoy que los Beatles “regresan” quer\u00edan publicar? Tanto McCartney como George Martin niegan con vehemencia que el plato deber\u00eda ver la luz del d\u00eda. Quiz\u00e1s McCartney fue completamente suficiente para la idea de una pel\u00edcula en la que supuestamente supuestamente las canciones. Cuando el documental finalmente apareci\u00f3 en 1970, tambi\u00e9n llev\u00f3 el nombre del disco: “Let It Be”.<\/p>\n A\u00fan m\u00e1s famosa que la idea detr\u00e1s de las canciones de “Get Back” es la portada del plato. Eso es en millones de gabinetes de registros. Es la famosa foto de los Beatles que los m\u00fasicos visiblemente maduros dibujados por el Hippieesk Summer of Love muestran a los m\u00fasicos en la misma pose que en su primer \u00e1lbum “Por favor, por favor de 1962. En \u00faltima instancia, el motivo se us\u00f3 en 1975 para el mejor de \u00e1lbum” The Beatles 1967-1970 “. Mejor conocido que el “\u00e1lbum azul”. La publicaci\u00f3n tard\u00eda, cinco a\u00f1os despu\u00e9s de que la banda se disolvi\u00f3, sugiere que los Beatles ahora separados no quer\u00edan separarse de su trabajo perdido. O al menos no alguien que pudiera recordar la sesi\u00f3n de fotos.<\/p>\n “Get Back” marca el camino hacia el \u00e1lbum terminado “Let It Be”. No ten\u00eda existencia como trabajo independiente.<\/p>\n Pero, \u00bfqu\u00e9 pasar\u00eda si los Beatles no quisieran publicar las piezas de “recuperar” en un LP por una raz\u00f3n completamente diferente? Los Fab Four no fueron solo los primeros artistas en hacer popular el formato del \u00e1lbum. Continuaron publicando singles exclusivos que nunca fueron destinados a \u00e1lbumes. “Hey Jude”, por ejemplo, apareci\u00f3 como un sencillo despu\u00e9s del “\u00e1lbum blanco” en 1968 y antes del comienzo de las sesiones “Get Back”. Qui\u00e9n sabe, la banda habr\u00eda levantado esta canci\u00f3n para su desafortunada sesi\u00f3n de mermelada: “Get Back” estaba en nuestras manos hoy. La pieza del mismo nombre, cantada por McCartney, fue un \u00e9xito n\u00famero uno.<\/p>\n Keystone-France Gamma-Keystone a trav\u00e9s de Getty Images<\/p>\n Express Getty Images<\/p>\n La biblioteca fotogr\u00e1fica Graham Stark Getty Images<\/p>\n Keystone Getty Images<\/p>\n Keystone Getty Images<\/p>\n<\/div>\n![\"John](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/Yoko-Ono-elige-las-10-mejores-canciones-de-John-Lennon.jpg\")
El legendario concierto en la azotea<\/h2>\n
![\"30](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/Como-de-la-encantada-Get-Back-se-convirtio-en-el.jpg\")
“El camino largo y sinuoso” sin una orquesta<\/h2>\n
\u00a1Se necesitaba un \u00e9xito!<\/h2>\n
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“Yo yo mio”<\/h2>\n
![\"Paul](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748094146_960_Como-de-la-encantada-Get-Back-se-convirtio-en-el.jpg\")
Que sea … desnudo<\/h2>\n
El “\u00e1lbum azul”<\/h2>\n
![\"George](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748094146_937_Como-de-la-encantada-Get-Back-se-convirtio-en-el.jpg\")
M\u00e1s aspectos destacados<\/h3>\n<\/p><\/div>\n