Recomendaciones del equipo editorial<\/span><\/p>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n Aqu\u00ed enumeramos las 50 mejores placas de jazz de todas las veces (anteriores). \u00a1Vamos!<\/p>\n Smalltown Superjazz<\/em> Once \u00e1lbumes Long fueron los tres suecos como un fen\u00f3meno en vivo, que probablemente nunca tendr\u00e1 \u00e9xito en implementar el incre\u00edble poder de su jazz energ\u00e9tico en el estudio. \u00a1Bacta de bolsa! Lo cambia todo. El hombre detr\u00e1s de este misterio: Steve Albini. Dirigirlo como productor era una idea obligatoria, especialmente porque el hombre de Chicago puede mezclar una bater\u00eda como ning\u00fan otro para que rumbe \u00edntimamente. Se permite que el saxof\u00f3n y el bajo conf\u00eden en la bater\u00eda de la bater\u00eda, la bater\u00eda aparece en el di\u00e1logo. O mejor: los instrumentos se gritan el uno al otro, y tan fren\u00e9tico que estos m\u00fasicos no pueden evitar gritar de vez en cuando. Pero tambi\u00e9n hay brechas en el ruido: la pieza del t\u00edtulo se desarrolla como un experimento industrial de nueva construcci\u00f3n antes de que se fren\u00e9 y finalmente vuelva a descansar. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/strong><\/em><\/p>\n M\u00fasica piramidal<\/em> En el espacio del cine es el lugar, el Afrofuturista Sun Ra termina con su nave espacial en Oakland (California), su misi\u00f3n es la liberaci\u00f3n de los afroamericanos por medio de la energ\u00eda c\u00f3smica de la m\u00fasica. En la d\u00e9cada de 1970, las Pyramids abrieron su campamento de jazz en Oakland y el cantante Idris Ackamoor en una pista de su nuevo \u00e1lbum: “Una banda de ni\u00f1os de la tierra de RA que viaja en el espacio de la estrella a la estrella”. Lalibela es el debut de 1973 de The Sextet, un milagro de jazz c\u00f3smico en dos pistas que llenan. Por momentos, suena como gente premoderna, luego las flautas y los saxofones comienzan a serios en carriles silvestres, los cantos rituales se empujan sobre los ritmos del conga. Al final, se dice que sus almas dejaron sus cuerpos. Frank Sawatzki<\/strong><\/em><\/p>\n FMP <\/em> No, no fue la variante europea del jazz gratuito que el saxofonista Peter Br\u00f6tzmann invent\u00f3 en su segundo \u00e1lbum Machine Gun. Pero fue el primer \u00e1lbum esencial de jazz gratuito de Europa. Br\u00f6tzmann y su octeto con, entre otros, Evan Parker, Han Bennink, Fred Van Hove y Sven-\u00c5ke Johansson pensaron que la improvisaci\u00f3n colectiva gratuita que Ornete Coleman desarroll\u00f3 en el \u00e1lbum Free Jazz y que luego fue continuada por John Coltrane en Ascensi\u00f3n. M\u00fasica de alta energ\u00eda ultra r\u00e1pida y agresiva, que a menudo recordaba los sonidos de la ametralladora de t\u00edtulo, dirigido por el juego rugiente de Br\u00f6tzmann en el saxof\u00f3n tenor y bar\u00edtono. Si existe el equivalente de heavy metal en el jazz, es este \u00e1lbum. Albert Koch<\/em><\/strong><\/p>\n Hacer las matem\u00e1ticas<\/em> Es una cosa cuando los virtuosos del jazz se sumergen en plantillas pop y rock conocidas, no es raro que se creen artesan\u00edas que funcionan para vino espumoso suave en bodas e inauguraci\u00f3n de la zona peatonal, pero es un mero gesto en el plato. Lo malo Plus lo haz mucho mejor, el tr\u00edo de EE. UU. No elige las pistas debido a las experiencias de AHA, pero examina qu\u00e9 sacar del original. Prog no solo ofrece rock progresivo (sino tambi\u00e9n, a saber, “Tom Sawyer” por Rush), sino tambi\u00e9n sus propios compuestos, sino sobre todo variaciones en canciones pop como “Todo el mundo quiere gobernar el mundo” por las l\u00e1grimas por los miedos o la vida “\u00bfLife on Mars?” – y siempre agregue varios niveles y arcos de voltaje a las plantillas en funci\u00f3n de los temas principales. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/strong><\/em><\/p>\n Debut<\/em> La grabaci\u00f3n en vivo tambi\u00e9n corre bajo el nombre de la banda The Quintet, junto a Parker en el saxof\u00f3n Charles Mingus en el bajo y Dizzy Gillespie en la trompeta, Bud Powell Am Piano y Max Roach en la bater\u00eda, no podr\u00eda ser mejor. Mingus fue responsable de la grabaci\u00f3n, se dice que ha mejorado algunas pistas de bajo. El pianista borracho tambi\u00e9n tambi\u00e9n le dice que Gillespie tambi\u00e9n estaba m\u00e1s interesado en el partido de boxeo en el televisor que en el concierto y luego se quej\u00f3 de que solo obtuvo su tarifa a\u00f1os despu\u00e9s. Hermosas leyendas de jazz, pero lo m\u00e1s importante es lo que escuchas: una impresionante demostraci\u00f3n de jazz de los mejores m\u00fasicos en este momento, que contin\u00faan cambiando el bebop con un alto virtuosidad hacia el BOP duro y el jazz moderno. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/em><\/strong><\/p>\n Amazonas<\/a><\/p>\n En los registros de la esquina<\/em> Narraci\u00f3n de cuentos en jazz. El segundo \u00e1lbum de la banda brit\u00e1nica alrededor del saxofonista y flautista Tamar Osborn tambi\u00e9n podr\u00eda ser la banda sonora de una pel\u00edcula de carretera que habla de la desaparici\u00f3n de una persona y termina con su apariencia (“Llegada en vivo Dubplate Mix”). El colocutor quita sus rutas de im\u00e1genes musicales en un flujo fant\u00e1stico, cambia al modo de parar y llevar, echar un vistazo a Sun Ras Jazz Lands, dejar el curso y regresar con percusi\u00f3n turbo. “Killer” fue el juicio del fundador de DJ y Talkin ‘Loud Gilles Peterson. Donde sea que el viaje de la joven escena de jazz de Londres pueda liderar, su maxi m\u00e1s joven: “Black Satin” de Miles Davis los arranc\u00f3 a los lados y los llev\u00f3 a un agujero profundo con bajo y guitarra el\u00e9ctrica. Frank Sawatzki<\/em><\/strong><\/p>\n Amazonas<\/a><\/p>\n Columbia<\/em> No es la banda sonora del retrato de la pel\u00edcula, sino el sexto \u00e1lbum del pianista, y uno que se puede escuchar en contraste con muchas grabaciones de monje en el lateral. Monk y sus tres colegas m\u00fasicos sobre saxof\u00f3n, bajo y bater\u00eda no se mueven demasiado lejos de las plantillas de Duke Ellington o Harold Arlen, las interpretaciones de sus propias canciones tambi\u00e9n suenan, que no reducen el placer auditivo, sobre lo contrario: si m\u00e1s de cinco personas son como invitados, no es siempre la mejor opci\u00f3n: siempre puede estar de acuerdo en esta placa. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/em><\/strong><\/p>\n Amazonas<\/a><\/p>\n Ocio innovador\/ comercio \u00e1spero Las camisas de surfista vintage rotas, los jeans lavados, las gorras divertidas y muchas tonter\u00edas en la mente: los ni\u00f1os de Badbadnotgood act\u00faan como trailers reales. Podr\u00edas pasar f\u00e1cilmente por Mac DeMarco, Twin Peaks o Hinds como los mejores amigos, \u00a1pero Dios es el alegre! Lo mejor: no tienes que revisar tu ambicioso jazz de bicho raro. En esta m\u00fasica, las personas promovidas por el g\u00e9nero deber\u00edan reconocer todo tipo de referencias, pero no menos divertidos con el jazz, cuando el saxof\u00f3n o la trompeta reemplazan y los ganchos, pero nunca suenan voluminosos cuando los ritmos cambian cada segundo cuando los motivos s\u00f3lidos y las expectativas de g\u00e9nero establecidas no se canjean. IV es Indie Rock and Jazz, corriendo y un men\u00fa de cinco platos al mismo tiempo. Solo con esto, su cuarto \u00e1lbum hizo la banda de Toronto recibi\u00f3 la gran atenci\u00f3n internacional. Quiz\u00e1s porque estaba muy ocupada produciendo pistas para Kendrick Lamar o Kaytranada, para que sus propias canciones tuvieran que ser soltadas. En el estudio de grabaci\u00f3n de The Boys, que lleva el Nombre Sexy Studio 69, recientemente escribieron The Instrumental para un golpe bastante exitoso: “After the Storm” de Kali Uchis, Tyler, el Creador y Booty Collins. J\u00f6rdis Hagemeier<\/em><\/strong><\/p>\n Amazonas<\/a>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n Ediciones EG<\/em> Jazz gratis de Nueva York y de principios de los 80, cuando el nerviosismo y la iron\u00eda del pospunk tambi\u00e9n est\u00e1n balance\u00e1ndose. Los laiunos lagartos juegan con el estilo de los grandes tradicionalistas del jazz, la portada proviene de Peter Saville, el hombre que le dio a la Divisi\u00f3n Joy la apariencia corporativa. El Lounge of Lizards ha desarrollado su lujuria por el ruido en varias era de No Wave en varias bandas de ruido. En su primer LP, interpreta dos pistas de monje, adem\u00e1s del est\u00e1ndar “Harlem Nocturne”, que contin\u00faa liderando el meta jazz de los lagares del sal\u00f3n hacia el mundo del rock, que tambi\u00e9n se debe al tambulador compacto Anton Fier, que anteriormente toc\u00f3 con los Feelies y Pere Ubu. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/strong><\/em><\/p>\n Amazonas<\/a><\/p>\n Columbia El t\u00edtulo es interesante, porque si Duke interpreta a Ellington Piano, por supuesto, no solo en el fondo. As\u00ed es como su piano suena decisivo aqu\u00ed, aunque siempre hay momentos en los que los jugadores de viento de su orquesta desarrollan un tremendo poder o, en “\u00bfpara qu\u00e9 en el yo aqu\u00ed?”, La trompeta casi asume el papel del canto de plomo. De cualquier manera: el piano en el fondo es un excelente ejemplo del arte \u00fanico de disposici\u00f3n de Duke Ellington. Andr\u00e9 Bo\u00dfe<\/em><\/strong><\/p>\n50\u00ba lugar. La cosa – \u00a1B\u00f3loe!<\/h2>\n
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2009<\/em><\/p>\n49\u00ba lugar. Las pir\u00e1mides – Lalibela<\/h2>\n
1973<\/em><\/p>\n48 \u00b0 lugar. El octeto de Peter Br\u00f6tzmann – ametralladora<\/h2>\n
1968<\/em><\/p>\n47\u00ba lugar. The Bad Plus – Prog<\/h2>\n
2007<\/em><\/p>\n46 \u00b0 lugar Charlie Parker – Jazz en Massey Hall<\/h2>\n
1953<\/em><\/p>\n45 \u00b0 lugar. Collocutor – La b\u00fasqueda<\/h2>\n
2017<\/em><\/p>\n44 \u00b0 lugar. Monje thelonious – Straight, sin cazador<\/h2>\n
1967<\/em><\/p>\n43 \u00b0 lugar. Badbadnotgood – IV<\/h2>\n
2016<\/em><\/p>\n42\u00ba lugar. LA ACETRADA DEL ALCAJE – LOS LAGO DE LA ACUENTA<\/h2>\n
1981<\/em><\/p>\n41\u00ba lugar. Duke Ellington – piano en el fondo<\/h2>\n
1960<\/em><\/p>\n