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\tActivar las redes sociales<\/button><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\nAntes de convertirse en una \u00edcono, Etta James trabaj\u00f3 como cantante de sesi\u00f3n y miembro de la banda en varios estudios en la d\u00e9cada de 1950. Cuando aterriz\u00f3 en Chess Records cuando Berry se dirig\u00eda a la estrella, finalmente cant\u00f3 la voz de fondo para su \u00e9xito “Back in the USA” desde 1959.<\/p>\n
En el mismo a\u00f1o, particip\u00f3 en una sesi\u00f3n de ajedrez con su entonces compa\u00f1ero Harvey Fuqua de Moonglows, que se public\u00f3 bajo el nombre de los Ecuadores. El sencillo resultante “Say You Be Mine” con “Let Me Sleep Woman” en el lado B conten\u00eda canciones y partes de guitarra de Berry y las pistas son tan \u00e1speras y crudas como Berry publicadas en su propio nombre.<\/p>\n
Bo Diddley y Chuck Berry, “Dos grandes guitarras” (1964)<\/b><\/h2>\n\n
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A mediados de la d\u00e9cada de 1960, el ajedrez estaba dominado por dos guitarristas incre\u00edbles. Berry y Bo Diddley. Era inevitable que se les escuchara juntos en un \u00e1lbum. El resultado, “dos grandes guitarras” de 1964, no es tan emocionante como sugiere la premisa.<\/p>\n
La placa solo incluye cuatro t\u00edtulos. De las cuales dos contribuciones en solitario bastante mediocres de Berry y Diddley son. Sin embargo, las otras dos piezas son algo completamente diferente. “Chuck’s Beat” y “Bo’s Beat” son sesiones \u00e9picas de JAM de los dos guitarristas que dan 10 o 14 minutos. En un momento en que las canciones en las placas de rock eran extremadamente inusuales. El d\u00fao se llev\u00f3 a un dedos desde el pie.<\/p>\n
Chuck Berry con Gerry y los marcapasos, “Maybellene” (1964)<\/b><\/h2>\n The Tami Show, Twisted en 1964, present\u00f3 muchos grandes rock, pop y R&B de la \u00e9poca. Y este documental tambi\u00e9n mostr\u00f3 un intercambio simb\u00f3lico entre un pionero de rock’n’roll y un reci\u00e9n llegado de la invasi\u00f3n brit\u00e1nica. En la pel\u00edcula, Chuck Berry estalla con una versi\u00f3n abrasadora y timbre de sus \u00e9xitos “Maybellene” de 1955.<\/p>\n
Pero en medio de su actuaci\u00f3n, sucede algo extra\u00f1o. Una banda comienza a establecerse junto a \u00e9l en el escenario. Sin interrumpir el ritmo de hornear, se presentan como Gerry y los marcapasos. Despu\u00e9s de una modulaci\u00f3n suave en otra clave, el prometedor combo Merseybeat recoge la canci\u00f3n sin problemas y termina “Maybellene” con un acabado mucho m\u00e1s suave y poppier. Esta transici\u00f3n no es solo una actuaci\u00f3n brillante del talento del programa. Pero tambi\u00e9n ilustra perfectamente c\u00f3mo las innovaciones rocosas de Chuck Berry en los a\u00f1os sesenta y m\u00e1s all\u00e1 fueron tomadas por otros.<\/p>\n
Chuck Berry con la banda Steve Miller, “Live at the Fillmore Auditorium” (1967)<\/b><\/h2>\n\n
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\tActivar las redes sociales<\/button><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\nEn 1967, la banda Steve Miller a\u00fan no se hab\u00eda convertido en la exitosa m\u00e1quina de su apogeo en la d\u00e9cada de 1970. En cambio, la banda del \u00c1rea de la Bah\u00eda estaba bastante arraigada en el R&B y la psicodelia emergente. Lo que la hizo una valiente decisi\u00f3n para acompa\u00f1ar a Berry en 1967 en un concierto en el famoso Fillmore en San Francisco.<\/p>\n
Pero la banda hizo su trabajo. Y acompa\u00f1\u00f3 a su l\u00edder ad hoc a trav\u00e9s de un repertorio de cl\u00e1sicos de blues. Entre ellos, “(I’m I’m Your) Hoochie Coochie Man” y Memphis, “y Memphis Slims” todos los d\u00edas tengo el blues “. As\u00ed como un pu\u00f1ado de los propios himnos de Berry. Incluyendo “Johnny B. Goode”. Durante todo el set inspirado, Berry es demostrado por un lado que no se ha escuchado desde su enfrentamiento con Bo Diddley tres a\u00f1os antes.<\/p>\n
Chuck Berry con Robbie McIntosh y Onnie McIntyre de White Band promedio, “Reelin ‘and Rockin'” (1972)<\/b><\/h2>\n En los primeros d\u00edas del rock era com\u00fan que las estrellas estadounidenses contrataban bandas locales en la gira en lugar de tener los costos para tomar su propia banda acompa\u00f1ante. Era lo mismo cuando Berry recorri\u00f3 Gran Breta\u00f1a en 1972 y eligi\u00f3 una peque\u00f1a banda en la que tocaban dos m\u00fasicos escoceses. El baterista Robbie McIntosh y el guitarrista Owen “Onnie” McIntyre, quien acababa de fundar su propia banda llamada Promedio White Band.<\/p>\n
Algunas de las apariciones de esta gira se grabaron en el LP “The London Chuck Berry Sessions”, algunas de las cuales se grabaron en vivo en el estudio. La grabaci\u00f3n de la canci\u00f3n de Berry “Reelin ‘and Rockin'” de 1957 es particularmente en\u00e9rgica. Y muestra las habilidades r\u00edtmicas que McIntosh y McIntyre deber\u00edan traer m\u00e1s tarde \u00e9xitos como “Pick Up the Pieces” de 1974.<\/p>\n
Chuck Berry con Sha Na Na, “Roll Over Beethoven” (1977)<\/b><\/h2>\n\n
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\tActivar las redes sociales<\/button><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\nDespu\u00e9s del espect\u00e1culo protoglamoroso de Sha na na na na en Woodstock, la banda retro se desarroll\u00f3 a partir de una bofetada subversiva en la cara para la era hippie en una figura gu\u00eda del renacimiento de los a\u00f1os setenta. Su programa de televisi\u00f3n del mismo nombre sell\u00f3 el \u00e9xito: en “Sha na na” se trataba de poner un estilo engrasador en un momento en que las banderas y los afros eran est\u00e1ndar.<\/p>\n
Entonces el propio Chuck Berry entr\u00f3 en el escenario. En un episodio del programa de 1977, el maestro de rock tuvo una aparici\u00f3n memorable. Al principio se burl\u00f3 porque estaba confundido con Johnny Mathis y Fats Domino. Luego lider\u00f3 a Sha Na Na Na na a trav\u00e9s de una versi\u00f3n alegre y abarrotante de su cl\u00e1sico “Roll Over Beethoven” de 1956.<\/p>\n
Chuck Berry y Tina Turner, “Rock and Roll Music” (1982)<\/b><\/h2>\n\n
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\tActivar las redes sociales<\/button><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\nEl Roxy en la legendaria Sunset Strip en Hollywood fue la escena de una reuni\u00f3n de los Gigantes en 1982. Hacia el final de un set exuberante, Berry invit\u00f3 a un m\u00fasico invitado al escenario y la puso como “The Fabulous – \u00bfMe escuchas? \u00a1La fabulosa Tina Turner!” antes. La Reina del Rock & Roll apareci\u00f3 y acompa\u00f1\u00f3 a su colega rockero con una versi\u00f3n emocionante de sus \u00e9xitos “Rock and Roll Music” de 1957.<\/p>\n
El evento fue grabado en un video publicado comercialmente titulado “Chuck Berry con Tina Turner”. Un t\u00edtulo algo enga\u00f1oso, ya que Turner solo se puede ver en esta canci\u00f3n. Curiosamente, Turner no era mucho m\u00e1s conocido en ese momento que Berry, que no era exactamente un \u00e9xito de taquilla alrededor de 1982 antes de que “Johnny B. Goode” fuera visto en “Back to the Future” y lo ayud\u00f3 a obtener una nueva fama.<\/p>\n
Turner todav\u00eda estaba a unos a\u00f1os de su propio gran regreso. Esto hace su aparici\u00f3n conjunta en un peque\u00f1o club con “m\u00fasica rock and roll”, a\u00fan m\u00e1s como una reuni\u00f3n c\u00e1lida y realista de dos veteranos de R&B.<\/p>\n