Crist\u00f3bal Balenciaga, una vida para la moda<\/h2>\n
Nacido en 1895 en Getaria, al norte de Espa\u00f1a, su padre muri\u00f3 cuando Crist\u00f3bal ten\u00eda apenas 11 a\u00f1os. Su madre lo mantuvo a \u00e9l, a su hermana y a su hermano trabajando como costurera en el palacio de verano de la Marquesa de Casa Torres.<\/strong> \u00abLas familias numerosas de la \u00e9poca ten\u00edan una figura para el trabajo diario de costura. La marquesa recibi\u00f3 espl\u00e9ndidos vestidos de Par\u00eds, que pudo admirar en salas decoradas con excepcionales colecciones de arte: Goya, Vel\u00e1zquez, El Greco… Una belleza que absorber\u00e1 desde peque\u00f1o\u201d, afirma Sonsoles D\u00edez de Rivera<\/strong>due\u00f1o de un enorme guardarropa que incluye cientos de prendas Balenciaga.<\/p>\n su madre<\/strong>, Mar\u00eda Sonsoles de Icaza y de Le\u00f3n.<\/a>, Marquesa de Llanzol, fue de hecho una clienta ic\u00f3nica y amiga \u00edntima del dise\u00f1ador<\/strong>. Admiraremos algunos elementos en Balenciaga | Homenaje a los zapatos de Espa\u00f1a<\/em>la primera exposici\u00f3n monogr\u00e1fica dedicada a \u00e9l en Italia en Mil\u00e1n<\/a> del 25 de febrero al 1 de marzo, por el 130 aniversario de su natalicio.<\/p>\n Su primera creaci\u00f3n llega unos a\u00f1os m\u00e1s tarde, cuenta D\u00edez De Rivera: \u00abDe ni\u00f1o acompa\u00f1aba a la marquesa que todos los domingos iba a la iglesia: nos dec\u00eda que siempre quer\u00eda ir unos pasos por delante, verla llegar, estudiando su ropa. Con tan s\u00f3lo 13 a\u00f1os le pidi\u00f3 que reprodujera su favorito: y ella acept\u00f3, compr\u00e1ndole las telas necesarias.<\/strong> Qued\u00f3 tan impresionada por la perfecci\u00f3n de ese primer modelo que lo us\u00f3 para ir a misa inmediatamente despu\u00e9s de recibirlo. Si el primer vestido lo us\u00f3 un gato, \u00a1el segundo hizo su debut en una mujer noble!<\/p>\n La marquesa le apoy\u00f3 en su aprendizaje en una sastrer\u00eda masculina.<\/strong>donde aprendi\u00f3 el arte de la costura y desde aqu\u00ed, en San Sebasti\u00e1n, encontr\u00f3 empleo en una conocida tienda parisina, donde comenz\u00f3 a trabajar en patrones para marcas francesas, que luego recreaba para mujeres espa\u00f1olas adineradas. \u00abIncluso logr\u00f3 mejorar la forma de algunas prendas. \u00bfSu obsesi\u00f3n? las mangas<\/strong>: hab\u00eda que cortarlos perfectamente para garantizar un movimiento c\u00f3modo”, contin\u00faa Sonsoles. En 1917 inaugur\u00f3 su propia marca y hace cien a\u00f1os, En 1925 present\u00f3 la primera colecci\u00f3n oficial bajo el nombre de Crist\u00f3bal Balenciaga.<\/strong>atrayendo la atenci\u00f3n de la reina y de la familia real: dos a\u00f1os m\u00e1s tarde, con una diversificaci\u00f3n con visi\u00f3n de futuro, fund\u00f3 una segunda marca, EISA<\/strong>dedicado al nombre de su madre (Martina Eizaguirre).<\/p>\n Crist\u00f3bal Balenciaga (1895-1972) a los 32 a\u00f1os, en 1927 (Foto: Roger Viollet v\u00eda Getty Images\/Roger Viollet v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n Adem\u00e1s de la marquesa, se dice que En ese momento incluso fue alentado por Madeleine Vionnet.<\/strong>divinidad en el Olimpo de la alta costura parisina, pionera del corte al bies: como ella, Crist\u00f3bal enfund\u00f3 a la perfecci\u00f3n un vestido directamente sobre el maniqu\u00ed. \u00abLa primera vez que entr\u00e9 con mi madre a su taller franc\u00e9s, ella empez\u00f3 a echarse varias telas sobre un brazo, dici\u00e9ndome que con ese gesto la tela pod\u00eda \u201chablar\u201d, haci\u00e9ndole entender c\u00f3mo cortarla y c\u00f3mo darle forma\u00bb contin\u00faa el custodio del patrimonio del estilista.<\/p>\n Llegar\u00e1 a Par\u00eds<\/strong>huyendo de la guerra civil espa\u00f1ola, inaugurando su taller en 1937<\/strong> en la avenida George V con su compa\u00f1ero de vida y de trabajo, el sombrerero polaco-franc\u00e9s W\u0142adzio Jaworowski de Attainville.<\/p>\n La atenci\u00f3n prestada al dise\u00f1ador espa\u00f1ol, \u00fanica en Francia, cataliz\u00f3 a una opini\u00f3n p\u00fablica dividida entre la curiosidad y la admiraci\u00f3n. La prensa pone tanto \u00e9nfasis en su capacidad para evocar su propia cultura<\/strong>: casacas de matador, trajes tradicionales, prendas inspiradas en los bailaores de flamenco, pero tambi\u00e9n togas y vestidos eclesi\u00e1sticos admirados en los cuadros infantiles. Una tendencia muy diferente a la tendencia femenina del “new look”<\/strong> hechas de faldas corola y cinturas muy estrechas, propuesto despu\u00e9s de la guerra por Christian Dior<\/strong>.<\/p>\n Modelo con traje de lino geom\u00e9trico, 1952 (Foto: Horst P. Horst\/Cond\u00e9 Nast v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n Crist\u00f3bal Balenciaga se encontr\u00f3 dirigiendo una boutique parisina<\/strong> y tres talleres de EISA en Barcelona, \u200b\u200bMadrid y San Sebasti\u00e0n. \u00abEn 1944, siendo ni\u00f1o, lo conoc\u00ed por primera vez. Mi madre estaba embarazada, pero quer\u00eda usar solo su ropa como siempre.<\/strong>: pidi\u00f3 un descuento sabiendo que despu\u00e9s de dar a luz ya no podr\u00eda usarlos. Ella fue rechazada. Cuando salimos lo encontramos frente a nosotros: sus lentes polarizados ocultaban su mirada. Su madre, una mujer muy divertida pero tambi\u00e9n muy directa, le cont\u00f3 sus quejas. Se baj\u00f3 las gafas y, admirando su figura evidentemente embarazada, le dijo: “\u00a1Disculpe, se\u00f1ora, pero ciertamente no soy yo el culpable de su situaci\u00f3n!”.<\/p>\n Se echaron a re\u00edr y en ese momento comenz\u00f3 su gran amistad”, cuenta Sonsoles, evocando los muchos momentos pasados \u200b\u200bcon un hombre al que siempre llamar\u00e1 “t\u00edo” y reservado, incluso en la cima de su carrera. Negarse a suscribirse al brillante C\u00e1mara sindical de la alta costura parisina<\/em>fundada despu\u00e9s de la guerra, no prest\u00f3 atenci\u00f3n a los programas altivos de la moda parisina y menos a\u00fan a la opini\u00f3n p\u00fablica. Se aisl\u00f3 a\u00fan m\u00e1s despu\u00e9s de la muerte de W\u0142adzio en 1948.<\/strong>. Es m\u00e1s: present\u00f3 una colecci\u00f3n de ropa oscura, haciendo compartir su luto a todas las mujeres m\u00e1s elegantes… y recuperando la elegancia soberana del negro.<\/p>\n Vestido escultural con capa de Crist\u00f3bal Balenciaga de 1955 (Foto: Henry Clarke\/Cond\u00e9 Nast v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n \u00bfSus desfiles de moda? Muy codiciado.<\/strong> Era imposible reservar plaza, aunque las mujeres m\u00e1s cool tuvieran un recurso, recuerda Sonsoles: \u00abSe entregaba ropa de colecciones antiguas a las primeras damas de turno: las llevaban para presentarse (con antelaci\u00f3n) a los desfiles, manteniendo \u00a1un asiento en primera fila para las damas que llegaron unos minutos antes de la salida!\u00bb. En lugar de enfatizar la silueta, A partir de la d\u00e9cada de 1950, el modisto comenz\u00f3 a trabajar en formas arquitect\u00f3nicas y espacios que se colocar\u00edan entre el cuerpo y la tela.<\/strong><\/p>\n Uniformes creados por Balenciaga para las azafatas de Air France, en 1969 (Foto: KEYSTONE-FRANCE\/Gamma-Rapho v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n Invent\u00f3 uno: el gazar<\/strong>una rafia de seda r\u00edgida perfecta para modelar con h\u00e1biles geometr\u00edas. Faldas y mangas abullonadas, vestidos “t\u00fanica” y “saco” sin cintura (recibidos con hostilidad porque no son muy sexys), pero tambi\u00e9n grandes baby-dolls de corte A e incluso vestidos tipo sobre, son s\u00f3lo algunas de las grandes revoluciones. quien trajo al gran fot\u00f3grafo Cecil Beat\u00f3n<\/a> decir que Balenciaga \u00abcre\u00f3 el futuro de la moda\u00bb.<\/p>\n Hubert de Givenchy, Emanuel Ungaro y Andr\u00e8 Courr\u00e8ges dieron sus primeros pasos en su taller.<\/strong> Pero gracias a los grandes cambios de la sociedad, en 1968 sus creaciones corr\u00edan el riesgo de quedar cada vez m\u00e1s obsoletas. Como opt\u00f3 por cerrar su marca para siempre. En 1972<\/strong>un dise\u00f1ador que para Chanel fue el \u00fanico y aut\u00e9ntico modisto fallecer\u00e1 a causa de un infarto. \u00abLos dem\u00e1s somos m\u00fasicos y seguimos la direcci\u00f3n que \u00e9l nos indica\u00bb, proclamar\u00e1 Dior, decretando “director de orquesta” de la alta costura a ese hombre brillante, para quien: \u00abUn modisto debe ser arquitecto para el dise\u00f1o, escultor para la forma, un pintor por el color, un m\u00fasico por la armon\u00eda y un fil\u00f3sofo por la sobriedad.”<\/p>\n Traje y sombrero Crist\u00f3bal Balenciaga (1951), que dedic\u00f3 dos talleres en Par\u00eds a la creaci\u00f3n de tocados (Foto: Clifford Coffin\/Cond\u00e9 Nast v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n Un di\u00e1logo entre la identidad de Crist\u00f3bal Balenciaga y la creatividad actual del sector del calzado espa\u00f1ol: del 21 de febrero al 2 de marzo, en la zona de Mil\u00e1n Palacio Morando<\/a>la exposici\u00f3n BALENCIAGA | Homenaje a los zapatos de Espa\u00f1a<\/em><\/strong> traer\u00e1 25 modelos in\u00e9ditos del dise\u00f1ador procedentes de colecciones muse\u00edsticas y privadas, combinados con calzado de marcas espa\u00f1olas actuales, adem\u00e1s de prensa escrita y fotograf\u00edas que ilustran la actividad del modisto.<\/p>\n Un proyecto impulsado por la Federaci\u00f3n de Industrias del Calzado Espa\u00f1ol, comisariado por Javier Echeverr\u00eda Sola y puesto en marcha por Elisa Ossino Studio.<\/p>\n iO Donna \u00a9 TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS<\/p>\n<\/p><\/div>\nLa memoria de Sonsoles D\u00edez de Rivera<\/h2>\n
Los inicios y sus mentores<\/h2>\n
Un mito entre la confidencialidad y la celebridad<\/h2>\n
Balenciaga, una historia eterna<\/h2>\n
Crist\u00f3bal Balenciaga, una nueva exposici\u00f3n en Mil\u00e1n<\/h2>\n