![\"Vestido](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/Usado-siempre-esta-en-primer-plano-Un-recorrido-por-exposiciones.webp.webp\"\/ "\\"Vestido")
\n <\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\nSombrero de mujer, historia.<\/h2>\n
\u00abLa producci\u00f3n italiana es extensa, incluso en las exportaciones.<\/strong> Tenemos distritos magn\u00edficos: como Las Marcas y Campania para los sombreros, pero tambi\u00e9n Florencia para la paja y el jersey”. confirma Giorgia Roviaro, experta en la historia de los sombreros<\/strong> y heredero de Sombrerer\u00eda Palladio 1899<\/a> de Vicenza. \u00abUn saber hacer que se entrelaza literalmente con la historia italiana, volviendo a las “trecciaiole”: mujeres que en casa, especialmente en el V\u00e9neto y la Toscana, trabajaban la paja para hacer cestas, petacas y sombreros. Corr\u00eda el a\u00f1o 1896 cuando la producci\u00f3n industrial y la paja asi\u00e1tica pusieron bajo presi\u00f3n estos oficios: en la zona florentina, Barsene Conti encabez\u00f3 a las trenzadoras en una de las primeras huelgas de la historia nacional, un ejemplo de conciencia femenina”.<\/p>\n Una boina de cuero con tachuelas Dior Winter 2024 (Spotlight Launchmetrics).<\/p>\n<\/div>\n \u00bfY qu\u00e9 pasa con Giuseppe Borsalino?<\/strong>creador de una de las primeras empresas que, al producir sombreros italianos a escala industrial, foment\u00f3 su exportaci\u00f3n? Una marca italiana ic\u00f3nica<\/strong>elegido para una reciente colaboraci\u00f3n de Damiani, en la que tres sombreros Borsalino fueron adornados con joyas de la maison, con motivo de su precioso centenario.<\/p>\n \u00abUna tradici\u00f3n que contin\u00faan muchas marcas.<\/strong> Grevi y Marzi, Luigi Guido Tesi y Cappelli Marone, o Ferruccio Vecchi. Hay muchos ejemplos en los desfiles de moda.<\/strong>: los creativos auriculares de Louis Vuitton, los sombreros de Dior o las ya ic\u00f3nicas boinas de Giorgio Armani. Para su primer desfile de Valentino Verano 2025, Alessandro Michele ha propuesto muchos<\/strong> y todo original.”<\/p>\n Maxi sombrero de la primera colecci\u00f3n de Valentino dise\u00f1ado por Alessandro Michele para el verano de 2025 (Stephane Cardinale \u2013 Corbis\/Corbis v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n Los modelos Chanel tambi\u00e9n son inevitables<\/strong>: despu\u00e9s de todo, Mademoiselle Coco comenz\u00f3 su carrera como modista. \u00abIncluso en los sombreros, la modisto intent\u00f3 aligerar las l\u00edneas m\u00e1s opulentas, acercando el pirag\u00fcista<\/em>el canotier, todav\u00eda visible en las colecciones de la casa.” \u00bfEl consejo? \u00abElige materiales naturales.<\/strong> \u00a1No s\u00f3lo para dejar respirar la cabeza, sino tambi\u00e9n para evitar que los tejidos sint\u00e9ticos vuelvan el pelo “el\u00e9ctrico”! concluye Roviaro.<\/p>\n La actriz Margaret Qualley en el Festival de Cine de Cannes con un maxi sombrero Chanel Winter 2024 (Foto de Samir Hussein\/WireImage).<\/p>\n<\/div>\n Hablando de originalidad. en paris<\/strong>por primera vez en m\u00e1s de 40 a\u00f1os El Palacio Galliera dedica una exposici\u00f3n a un solo accesorio: el sombrero. Tratado como una obra de arte.<\/strong> En Esteban Jones. Sombreros para artistas<\/em> (hasta el 16 de marzo de 2025) podr\u00e1s admirar las colecciones de uno de los sombrereros (locos) m\u00e1s famosos desde los a\u00f1os 80 hasta la actualidad. \u00abSu humor ingl\u00e9s llev\u00f3 al extremo la originalidad inherente, \u00a1dado que ya en el siglo XVIII los tocados se enriquec\u00edan con objetos inimaginables!\u00bb afirma Marie-Laure Gutton, responsable de las colecciones de accesorios del museo. \u00abSu impecable formaci\u00f3n inglesa se uni\u00f3 a la alta costura francesa cuando cre\u00f3 para Jean Paul Gaultier, Claude Montana o Thierry Mugler.<\/strong> La colaboraci\u00f3n con Dior es larga: Maria Grazia Chiuri pens\u00f3 en modelos m\u00e1s sencillos, como sombreros y bobs”.<\/p>\n El modelo art\u00edstico \u201cJe ne sais quoi\u201d de Stephen Jones (2010, \u00a9 Peter Ashworth) est\u00e1 inspirado en el cl\u00e1sico doble cuerno napole\u00f3nico.<\/p>\n<\/div>\n El histri\u00f3nico Jones cont\u00f3 con el apoyo del mundo musical, conocido en el famoso club Blitz de Londres: un cruce de bandas y estilistas de punk-rock. \u00abSteve Strange, cantante de Visage, fue el primero en comprar uno de sus modelos. Boy George tambi\u00e9n se convirti\u00f3 en cliente<\/strong>incorporando al propio Stephen en el v\u00eddeo de \u00bfRealmente quieres lastimarme?<\/em> en 1982″, subraya Gutton, precisando que muchas estrellas del rock hoy en d\u00eda garantizan su reconocimiento gracias al uso de tocados originales.<\/p>\n M\u00e1s all\u00e1 de las extravagancias, la gorra de b\u00e9isbol sigue estando entre los modelos m\u00e1s buscados<\/strong>interpretado tambi\u00e9n con tacones y chaquetas chic. \u00abPara nosotros es un modelo atemporal, vendemos muchos de ellos. Se puede llevar tanto en looks m\u00e1s urbanos como en escapadas de fin de semana”, explica Marta Gramaccioni, compradora del Florentine LuisaViaRoma<\/a><\/strong>un icono entre las multimarcas de lujo (pero nacida en 1929 como una peque\u00f1a sombrerer\u00eda). \u00abElegante y funcional, la boina tambi\u00e9n est\u00e1 muy solicitada: para llevar colorida, con abrigos largos y bufandas atadas al cuello, para darle un toque de distinci\u00f3n. toque franc\u00e9s<\/em>\u00bb.<\/p>\n Si hablamos de originalidad, imposible no mencionar al audaz pionero Lilly Dache<\/a><\/strong>. De Francia se traslad\u00f3 a Am\u00e9rica en los a\u00f1os 20, dise\u00f1ando modelos amados por las estrellas de Hollywood y composiciones vertiginosas lucidas por Carmen Miranda: remolinos de velos, lazos y texturas creados con materiales \u00fanicos como hilo, vidrio y lucite<\/strong>un material pl\u00e1stico. Los turbantes se colocaban sobre las cabezas de las clientas en diferentes camerinos, decorados con colores elegidos para realzar la tez de las mujeres.<\/p>\n Sombreros pagoda dise\u00f1ados por la sombrerera Lilly Dach\u00e9 y publicados en Vogue en 1954 (Richard Rutledge\/Cond\u00c8 Nast v\u00eda Getty Images).<\/p>\n<\/div>\nEl arte de los sombreros femeninos expuesto en Par\u00eds<\/h2>\n
Amor a primera vista entre la moda y la m\u00fasica<\/h2>\n
El sombrero exc\u00e9ntrico, entre la vanguardia y el futuro<\/h2>\n