Ya en 1974 hubo un servicio conmemorativo para Quincy Jones en Los \u00c1ngeles. Actuaron Marvin Gaye, Ray Charles, Minnie Riperton, Sarah Vaughan y muchas otras estrellas del jazz y el R&B. Quincy Jones tambi\u00e9n estuvo presente, como sobreviviente. Un aneurisma se le hab\u00eda roto en el cerebro cuando ten\u00eda 41 a\u00f1os, y durante la operaci\u00f3n de emergencia de casi ocho horas se descubri\u00f3 que una segunda arteria en su cabeza se hab\u00eda dilatado potencialmente mortal. Los m\u00e9dicos apenas le dieron una oportunidad. Entonces sus amigos organizaron un concierto para su funeral y no lo cancelaron cuando lo hizo. As\u00ed que all\u00ed estaba sentado, entre muchas personas aliviadas, y su neur\u00f3logo lo hab\u00eda acompa\u00f1ado. \u00c9l dijo: \u201cNo deber\u00edas enojarte tanto, especialmente no deber\u00edas volver a tocar la trompeta nunca m\u00e1s. Por la presi\u00f3n en mi cabeza\u201d.<\/p>\n
Los reuni\u00f3 a todos<\/h2>\n
\u201cQ\u201d, como lo llamaba la mayor\u00eda de la gente, en realidad nunca volvi\u00f3 a tocar la trompeta despu\u00e9s de eso, aunque no se puede decir que esto fren\u00f3 su carrera. M\u00e1s bien al contrario: realmente lo super\u00f3, uni\u00f3 los mundos del jazz y el pop como nunca antes como productor de George Benson, Rufus & Chaka Khan, Donna Summer, pero sobre todo Michael Jackson, combin\u00f3 calidad de sonido con melod\u00edas y sonidos. , que fue bien recibido en las listas de \u00e9xitos, bati\u00f3 r\u00e9cords comerciales. Los \u00e1lbumes de Michael Jackson “Off The Wall”, “Thriller” y “Bad” se discutir\u00e1n en breve. En primer lugar: la canci\u00f3n ben\u00e9fica “We Are The World”, que \u00e9l mismo inici\u00f3 en 1985 y para la que reuni\u00f3 a casi cincuenta estrellas del pop, entre ellas Michael Jackson, Cindy Lauper y Bruce Springsteen, gener\u00f3 m\u00e1s de 60 millones de d\u00f3lares para los africanos. ayuda. Un a\u00f1o m\u00e1s tarde produjo la exitosa pel\u00edcula \u201cThe Color Purple\u201d, que convirti\u00f3 a Whoopi Goldberg en una estrella y, en un papel secundario, a Oprah Winfrey en fama fuera de Estados Unidos.<\/p>\n
Vi\u00e9ndolo de esa manera, Quincy Delight trajo a Jones Jr. – ese era su nombre completo, y lo que es particularmente agradable es, por supuesto, el “deleite”, el placer – as\u00ed que despu\u00e9s de su hemorragia cerebral, realmente aprovech\u00f3 su vida al m\u00e1ximo. Y al hacerlo, se distanci\u00f3 lo m\u00e1s posible de las circunstancias de su infancia. Nacido en Chicago, Illinois, en 1933, creci\u00f3 en circunstancias humildes. A \u00e9l y a su hermano a veces les serv\u00edan ratas fritas que ten\u00edan que atrapar ellos mismos, dijo. Su padre era un carpintero que constru\u00eda casas en el lado sur de Chicago para una famosa pandilla negra. Su madre sufr\u00eda demencia temprana y fue internada en un centro cerrado cuando \u00e9l ten\u00eda siete a\u00f1os despu\u00e9s de una crisis psic\u00f3tica. \u201cDespu\u00e9s de eso, mi madre hizo m\u00fasica y ella nunca me decepcion\u00f3\u201d, dijo en una entrevista.<\/p>\n Cuando era adolescente, toc\u00f3 la trompeta en las grandes bandas de las leyendas del jazz Lionel Hampton y Dizzy Gillespie, para quienes pronto tambi\u00e9n compuso, arregl\u00f3 y dirigi\u00f3. En la d\u00e9cada de 1950, el camino hacia el \u00e9xito en el jazz pasaba principalmente por Europa, a menudo patrocinado por el Departamento de Estado estadounidense. Jones pas\u00f3 mucho tiempo en Europa cuando era joven. En 1957 comenz\u00f3 a tomar lecciones en el Conservatorio de Par\u00eds con la famosa profesora de composici\u00f3n Nadia Boulanger, y descubri\u00f3 a Stravinsky y Ravel. Posteriormente, los cr\u00edticos musicales a menudo dieron mucha importancia a este cap\u00edtulo, al estilo: \u00a1Un m\u00fasico negro que descubri\u00f3 por s\u00ed mismo la alta cultura europea! Jones lo ve\u00eda al rev\u00e9s: \u201cLa m\u00fasica africana siempre ha sido vista en Occidente como primitiva y salvaje, pero si la estudias con calma te das cuenta de que es tan estructurada y sofisticada como la m\u00fasica cl\u00e1sica europea. Para \u00e9l nunca la hubo\u201d. No hay duda de que lo que estaba haciendo era m\u00fasica africana: “Las ra\u00edces del gospel, el blues, el jazz, el soul, el R&B y el rock ‘n’ roll se remontan a \u00c1frica”, escribi\u00f3.<\/p>\n Cu\u00e1n vers\u00e1til fue su genio, cu\u00e1n insoportable su gusto por los arreglos opulentos pero transparentes, por la pegadiza melod\u00eda, queda claro cuando se comparan dos de sus producciones: \u201cBig Band Bossa Nova\u201d, el \u00e1lbum con el que debut\u00f3 en 1962 la ola de La m\u00fasica swing brasile\u00f1a que arrasaba en todo el mundo, y \u201cIt’s My Party\u201d, el hit pop chicle que Lesley Gore, entonces con s\u00f3lo 17 a\u00f1os, cant\u00f3 en 1963, \u201c\u00a1y llorar\u00e9 si quiero!\u201d y el ruido de las bater\u00edas de percusi\u00f3n y los trombones m\u00e1s potentes, la dulce inocencia adolescente en un ritmo estoico. En las secciones de viento se puede escuchar que detr\u00e1s estaba el mismo productor. “It’s My Party” fue tal \u00e9xito para Mercury, donde Jones trabajaba como gerente de A&R, que fue ascendido a vicepresidente en 1964. Fue el primer afroamericano en ocupar un puesto tan alto en una compa\u00f1\u00eda discogr\u00e1fica de propiedad blanca.<\/p>\n Luego, m\u00e1s tarde: Michael Jackson. Cuando quiso liberarse de su impopular imagen de estrella infantil a finales de los a\u00f1os 1970 y encontrar su propio sonido como solista, Quincy Jones fue su candidato preferido. La compa\u00f1\u00eda discogr\u00e1fica de Jackson se sorprendi\u00f3; Jones no era considerado un gigante de las listas en ese momento, sino m\u00e1s bien un hombre del jazz. Sin embargo, Jackson prevaleci\u00f3, aunque Jones no estaba satisfecho con el rango vocal de Jackson. Jackson primero tuvo que subir y bajar media octava con un entrenador vocal. \u201cPara agregarle m\u00e1s dramatismo\u201d, como dijo Jones.<\/p>\n Los tres \u00e1lbumes que produjo para Jackson \u2013 \u201cOff The Wall\u201d (1979), \u201cThriller\u201d (1982) y \u201cBad\u201d (1987) \u2013 son tan perfectos que las producciones pop deben compararse con ellos hasta el d\u00eda de hoy. Inicialmente claramente orientados hacia el sonido disco y muy pulidos, Jackson y Jones desarrollaron m\u00e1s tarde un h\u00edbrido de funk y rock, ataque de sintetizador y pu\u00f1o cerrado con temas como \u201cThriller\u201d y \u201cBad\u201d. M\u00fasica que ya no se pod\u00eda distinguir si era blanca o negra, si sonaba dura o suave. De repente. \u201cThriller\u201d sigue siendo el \u00e1lbum pop m\u00e1s vendido en el mundo, con casi 70 millones de copias en la actualidad.<\/p>\n Un bonito detalle es que Jones agradeci\u00f3 a un tal Bikram Choudhury en las notas del \u00e1lbum \u201cThriller\u201d. Despu\u00e9s de su aneurisma, se convirti\u00f3 en un adicto al yoga. En las salas de sudor de Bikram, altamente caldeadas, luch\u00f3 contra el estr\u00e9s de su cuerpo todos los d\u00edas durante 15 a\u00f1os, tal vez tambi\u00e9n con el shock de estar al borde de la muerte. No hay “nada m\u00e1s importante f\u00edsica y espiritualmente” en su vida, afirm\u00f3. Lo cual era mentira. Porque adem\u00e1s de seguir siendo adicto al trabajo en el estudio, hab\u00eda algo mucho m\u00e1s importante que el yoga: las mujeres. Entre 1953 y 1993, Quincy Jones tuvo siete hijos, seis hijas y un hijo, con cinco mujeres. Cuando no estaba desapareciendo por una noche en alg\u00fan lugar con su amigo Frank Sinatra, a quien hab\u00eda conocido en M\u00f3naco en 1958, en su jet privado con seis conejitas Playboy en su equipaje, era marido. Estuvo casado tres veces, incluso con la actriz de \u201cTwin Peaks\u201d Peggy Lipton y con Nastassja Kinski.<\/p>\n Lo que \u00e9l tom\u00f3 con traviesa tranquilidad: como raperos como Mobb Deep, Nas o Dr. Dre comenz\u00f3 a probar sus viejos discos de big band. No se sinti\u00f3 robado, pero lo entendi\u00f3. Muchos miembros de su generaci\u00f3n ya no encontraron acceso al nuevo g\u00e9nero musical, el canto sobre ritmos, que domina la cultura pop hoy en d\u00eda, aunque sus ra\u00edces, como las del gospel, el blues y el jazz, se remontan a \u00c1frica, v\u00e9ase m\u00e1s arriba. \u201cVeo una conexi\u00f3n entre los artistas de hip hop y bebop. Ambos tuvieron que inventar su propio lenguaje, como, ‘Si no nos dejas compartir tu cultura, crearemos la nuestra'”, dijo Jones. Para su \u00faltimo \u00e1lbum de estudio \u201cQ Soul Bossa Nostra\u201d (2010) trabaj\u00f3 con raperos: Snoop Dogg, T-Pain, Ludacris, Talib Kweli. No fue su trabajo m\u00e1s exitoso, pero es una prueba m\u00e1s de lo vers\u00e1til y bien conectado que es. hijos de puta<\/em> todav\u00eda lo era. Le encantaba la palabra. En una entrevista legendaria de 2018 con la revista GQ, lo us\u00f3 la friolera de 89 veces.<\/p>\n \u201cSi la vida es una comida de ocho platos, entonces he llegado al postre y al cuenco\u201d, escribi\u00f3 en su autobiograf\u00eda. El 3 de noviembre, el talentoso e incre\u00edblemente productivo trompetista de jazz, millonario discogr\u00e1fico, productor musical y cinematogr\u00e1fico, fil\u00e1ntropo y bon vivant Quincy Jones muri\u00f3 a la edad de 91 a\u00f1os. En la tierra, realmente estuvo a la altura de su segundo nombre, Delight. En su concierto de bienvenida al otro lado, tantas estrellas con las que trabaj\u00f3 una vez y cuyas carreras apoy\u00f3 le cantar\u00e1n una serenata que simplemente desaf\u00eda la imaginaci\u00f3n terrenal.<\/p>\nEl hombre del jazz en las listas<\/h2>\n
![\"Michael](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/1730810310_469_Obituario-de-Quincy-Jones-aprovecho-al-maximo.jpg\")
No me sent\u00ed robado, pero comprendido.<\/h2>\n