![\"Fernando](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/Amar-el-arte-con-Vittorio-Sgarbi-Las-vidas-secretas-de.webp.webp\"\/ "\\"Fernando")
\n <\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\nUn genio bohemio<\/h2>\n
\u00abMondrian es pureza y en la pintura no se puede ir m\u00e1s lejos. La obra maestra del siglo XX es un Mondrian”, exclam\u00f3 Yves Saint Laurent.<\/strong>que le dedic\u00f3 una Alta Costura de invierno de 1965 que pas\u00f3 a la historia. Y as\u00ed, en 1969, gracias a esa colecci\u00f3n el artista fue homenajeado en una primera retrospectiva en Par\u00eds.<\/p>\n Momento a momento se desarrolla su vida con Nicholas Fox Weber en Mondrian. Su vida, su arte, su b\u00fasqueda de lo absoluto<\/em><\/a><\/strong> (Alfred A. Knopf), biograf\u00eda monumental<\/strong> de un genio obsesivo en el arte, apasionado de la m\u00fasica, salvaje en el baile y t\u00edmido en el amor (pero que tambi\u00e9n conquist\u00f3 a Peggy Guggenheim con sus besos). Un genio bohemio que en 2022<\/strong> ha alcanzado precios exorbitantes: con 51 millones de d\u00f3lares, en Sotheby’s, Composici\u00f3n n\u00ba II<\/em> super\u00f3 en 20 veces el precio obtenido en la \u00faltima subasta, hace cuarenta a\u00f1os.<\/strong><\/p>\n La nueva monograf\u00eda \u201cMondrian. Su vida, su arte, su b\u00fasqueda de lo absoluto\u201d <\/em>por Nicholas Fox Weber (Foto: Alfred A.Knopff).<\/p>\n<\/div>\n Nacido en 1872 en Amersfoort, Pa\u00edses Bajos, Pieter Cornelis Mondriaan, m\u00e1s tarde conocido como Piet Mondrian, desarroll\u00f3 un temprano amor por el arte.<\/strong> apoyado por su padre y su t\u00edo, quienes eran apasionados de la pintura. Criada en un ambiente calvinista, la familia moldear\u00e1 su futuro desprecio por el vicio y la ostentaci\u00f3n. Licenciado en pedagog\u00eda, preparado para convertirse en profesor, decidi\u00f3 continuar sus estudios de dibujo en Amsterdam y luego se traslad\u00f3 a la provincia donde perfeccion\u00f3 una pintura naturalista cl\u00e1sica: Para mantenerse, incluso empezar\u00e1 a dise\u00f1ar bacterias para un conocido cient\u00edfico.<\/strong>destinado a ense\u00f1ar el uso del microscopio.<\/p>\n En 1908, en la capital, su aspecto cambi\u00f3.<\/strong> Con una inusual cabellera suelta y una larga barba, inicia un viaje espiritual que nunca abandonar\u00e1. Se acerca a la Sociedad Teos\u00f3fica fundada por Helena Blavatsky y, m\u00e1s tarde, al pensamiento de Rudolf Steiner, para quien el arte ocultaba una iniciaci\u00f3n al mundo c\u00f3smico. \u00bfC\u00f3mo entender la dimensi\u00f3n universal? Para Mondrian, respetar esa abstracci\u00f3n geom\u00e9trica<\/strong> que lo llevar\u00e1 a resalte solo los colores primarios.<\/strong><\/p>\n El artista en su estudio de Nueva York frente a la obra \u201cBroadway Boogie Woogie\u201d (Foto: Fritz Glarner).<\/p>\n<\/div>\n Es dif\u00edcil para una mente tan compleja crear relaciones emocionales estables. Piet hace algunos intentos de todos modos. El hermano banquero<\/strong> (as\u00ed como su coleccionista) de una rica chica burguesa lo contrata como profesor de arte<\/strong>: despu\u00e9s de una fiesta de compromiso celebrada a finales de 1911, Piet se trasladar\u00e1 a Par\u00eds a principios de 1912\u2026 solo.<\/strong> Los acontecimientos a\u00fan no est\u00e1n claros, lo cierto es que una vez m\u00e1s en \u00e9l es el arte el que gana, no la estabilidad. De hecho, Mondrian se hab\u00eda acercado a los c\u00edrculos de vanguardia, donde fue influenciado por la obra radical de los pintores cubistas: para seguirlos, en Par\u00eds, se instal\u00f3 en Montparnasse.<\/p>\n En el verano de 1914 regres\u00f3 a los Pa\u00edses Bajos para visitar a su padre enfermo, pero el estallido de la Gran Guerra le impidi\u00f3 regresar. Habiendo decretado el fin de su per\u00edodo cubista, De Stijl naci\u00f3 en 1917 con Theo van Doesburg, Bart van der Leck y Vilmos Huszar.<\/strong>lenguaje pict\u00f3rico dominado por las l\u00edneas rectas, los colores primarios pero tambi\u00e9n el blanco, el negro y el gris.<\/p>\n En el quinto aniversario del movimiento, van Doesburg le atribuye la invenci\u00f3n de ese enfoque que sigue siendo sin\u00f3nimo del estilo Mondrian.<\/strong> Al regresar a Par\u00eds, Piet public\u00f3 varios escritos, aunque sus obras no se vendieron. Desanimado, entra en un per\u00edodo de crisis y pobreza, creando pinturas por encargo. Los futuristas tambi\u00e9n lo inspiraron. <\/strong>con una actuaci\u00f3n parisina muy original, en una mezcla de m\u00fasica y ruido. Emocionado, se encuentra con los ideales de Marinetti.<\/strong>ambos comprometidos a romper viejos patrones para crear otros nuevos, pensando en el bien de la humanidad.<\/p>\n Vestido de Yves Saint Laurent Haute Couture 1965, una colecci\u00f3n conocida por hacer a\u00fan m\u00e1s famoso a Mondrian en las d\u00e9cadas posteriores a su muerte (Foto: Terry Fincher\/Getty Images).<\/p>\n<\/div>\n \u00abEn lugar de riquezas, este asceta solitario ofrece una pureza deslumbrante, haciendo que todo quede sumergido en un brillo pr\u00edstino\u00bb, escribi\u00f3 un periodista del De Telegraaf<\/em> admirando su taller. Pero Mondrian no s\u00f3lo se expresa sobre el arte.<\/strong> \u00abSi se impone la prohibici\u00f3n de Charleston en Holanda, lo considerar\u00e9 motivo suficiente para no volver a poner un pie all\u00ed\u00bb decreta bailarina apasionada<\/strong>. \u00abNo ten\u00eda flexibilidad, pero como toda criatura verdaderamente pura tampoco ten\u00eda sentido del rid\u00edculo\u00bb escribir\u00eda al respecto el cr\u00edtico Michel Seuphor<\/a>sin saber que a\u00f1os despu\u00e9s Mondrian habr\u00eda deleitado las veladas de una burgues\u00eda neoyorquina bailarina.<\/strong><\/p>\n Mientras tanto, en el estudio pinta con bigote, gafas y bata blanca.<\/strong> como t\u00e9cnico de laboratorio, mientras en p\u00fablico luce trajes a la moda<\/strong>sin parecer elegante. Son muchas las repercusiones de las enfermedades que cada vez m\u00e1s lo aquejan: debilidad pulmonar y artritis, que combate con diversas dietas vegetarianas.<\/p>\n Para su 50 cumplea\u00f1os, sus amigos se ofrecen a pagarle el alquiler anual a cambio de una obra que ser\u00e1 donada a un museo p\u00fablico.<\/strong> Mientras que coleccionistas internacionales adinerados se interesaron por su obra y su fama lleg\u00f3 al extranjero. En Inglaterra, sin embargo, en una exposici\u00f3n se define su obra como m\u00e1s parecida “a la de un pintor de casas”. Pero El choque m\u00e1s duro ser\u00e1 con el r\u00e9gimen nazi.<\/strong><\/p>\n Entre sus pinturas m\u00e1s famosas, \u201cBroadway Boogie Woogie\u201d, 1942-43 (Foto: El Museo de lo Moderno<\/i> Arte\/Con licencia de SCALA \/ Art Resource,<\/i> NUEVA YORK. Ilustraciones \u00a9 2024<\/i> Mondrian\/Holtzman Trust).<\/i><\/p>\n<\/div>\n De hecho, entre las obras definidas como arte degenerado por el gobierno alem\u00e1n se encuentran dos pinturas del artista<\/strong> Eso estan destruidos<\/strong>: asustado, se mud\u00f3 a Londres en 1938, donde amigos coleccionistas le regalaron muebles y ropa. Se consolar\u00e1 con Blancanieves y los siete enanitos<\/em>admirando la m\u00fasica y las pel\u00edculas. Despu\u00e9s de dos a\u00f1os, Londres tambi\u00e9n parece peligroso: con casi setenta a\u00f1os, duerme vestido en un sill\u00f3n, con el visado preparado y el pasaporte sellado, dispuesto a zarpar en el primer barco. Una noche, las bombas realmente corren el riesgo de matarlo.<\/strong>provocando que las ventanas de su habitaci\u00f3n explotaran.<\/p>\n Lleg\u00f3 a Nueva York, la \u00faltima ciudad de su vida, en 1940.<\/strong> Una energ\u00eda que le lleva hacia nuevos rumbos: para trazar las l\u00edneas de sus obras, menos negras y m\u00e1s coloridas, utiliza cinta adhesiva. Esta vez tambi\u00e9n hay quienes lo cuidan, como el pintor Harry Holtzman y la querida coleccionista y galerista Peggy Guggenheim.<\/strong><\/p>\n Fue en su galer\u00eda, en 1943, donde particip\u00f3 como jurado en una exposici\u00f3n.<\/strong> inminente: morir\u00e1 de neumon\u00eda<\/strong> al a\u00f1o siguiente, pero ese d\u00eda Piet avanza entre los lienzos. \u00ab\u00c9sta es la obra m\u00e1s interesante que he visto hasta ahora en Am\u00e9rica\u00bb, exclama ante un cuadro muy distinto a su linealidad. Peggy est\u00e1 perpleja: realmente encuentra interesante a un joven tan extra\u00f1o e indisciplinado como ese… Jackson Pollock<\/strong>? Quiz\u00e1s consciente de sus vivencias y de sus muchas dificultades, Mondrian no tiene dudas: \u00abVa en direcci\u00f3n contraria a mis cuadros, pero eso no es motivo para declararlo inv\u00e1lido.<\/strong> Todo el mundo supone que s\u00f3lo me interesa lo que hago: pero hay tantas cosas en la vida y en el arte que pueden, e incluso deben, ser respetadas y admiradas…”. Este es su legado.<\/p>\n iO Donna \u00a9 TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS<\/p>\n<\/p><\/div>\nLa biograf\u00eda de Piet Mondrian.<\/h2>\n
Conquistando el mundo<\/h2>\n
Una vida entre el arte y la m\u00fasica.<\/h2>\n
Escapando a la libertad<\/h2>\n