La frase \u201cfotograf\u00eda callejera\u201d evoca una toma en blanco y negro de Nueva York o Par\u00eds de mediados de siglo, en la que los actores involuntarios se apresuran en sus asuntos, revelando alg\u00fan detalle idiosincr\u00e1sico (una mueca, una estola, una tabla de s\u00e1ndwich) al observador r\u00e1pido al otro lado de la lente. En esa tradici\u00f3n, la crudeza de los tabloides se fusiona con la poes\u00eda surrealista y una dosis de misterio. \u00bfQui\u00e9nes son estos espectadores an\u00f3nimos, nos preguntamos? \u00bfQu\u00e9 nos dicen sobre el tumulto urbano o la cacofon\u00eda de la vida interior?<\/p>\n
Una imagen de Cartier-Bresson o Lee Friedlander transforma un momento de caos metropolitano en una met\u00e1fora: un vistazo a la psique de un sujeto, o uno de esos extra\u00f1os encuentros que ocurren entre extra\u00f1os que, por un momento, comparten un trozo de acera lo suficientemente peque\u00f1o como para encajar en el marco. “A veces siento que el mundo es un lugar al que compr\u00e9 un billete”, dijo una vez Garry Winogrand. “Es un gran espect\u00e1culo para m\u00ed, como si no hubiera sucedido si no estuviera all\u00ed con una c\u00e1mara”.<\/p>\n
Ahora, el Centro Internacional de Fotograf\u00eda nos invita a repensar toda la categor\u00eda reclutando a fot\u00f3grafos j\u00f3venes de todo el mundo que no compartan la reverencia de sus predecesores por los encuentros casuales, el lirismo espont\u00e1neo o las yuxtaposiciones cargadas de simbolismo. En cambio, gravitan hacia la belleza f\u00edsica de los espacios metropolitanos abarrotados, intensificados por colores fuertes y animados por fantasmas hiperactivos. Le dan al \u201cgran espect\u00e1culo\u201d de Winogrand un sentido de ceremonia.<\/p>\n
En uno de los espect\u00e1culos sobresaturados de la India de Debrani Das, \u201cCartwheels of Pushkar\u201d, un ni\u00f1o realiza un exuberante salto en un trampol\u00edn de un parque de diversiones, sus extremidades extendidas riman con los radios de dos norias separadas, su trasero en el aire aparentemente posicionado para recibir un beso de un camello que pasa. En \u201cKolkata Night\u201d, tres vendedores cansados \u200b\u200by con los ojos muertos levantan sus paraguas adornados con luces LED en sombr\u00edas demostraciones del esp\u00edritu festivo, mientras un reba\u00f1o de vacas desfila en primer plano.<\/p>\n
El entrelazamiento de costumbres antiguas, brillo moderno y tonos deslumbrantes que hace Das puede leerse como retratos de la India contempor\u00e1nea. El fot\u00f3grafo Raghubir Singh (que no est\u00e1 en esta muestra) afirm\u00f3 una vez que la \u201ccondici\u00f3n fundamental\u201d de la naci\u00f3n es \u201cel ciclo de renacimiento, en el que el color no es s\u00f3lo un elemento esencial sino tambi\u00e9n una fuente interna profunda, que se extiende hasta las largas y ricas fronteras del subcontinente. pasado”.<\/p>\n
Pero la t\u00e9cnica de yuxtaponer la historia con el endeble presente trasciende la geograf\u00eda. Se ve en el trabajo del palestino-egipcio Randa Shaath, quien documenta c\u00f3mo, en El Cairo, la calle es una extensi\u00f3n del hogar. Un peque\u00f1o reba\u00f1o de ovejas cubiertas con un trapeador se extiende en medio de un callej\u00f3n sin salida mientras un grupo de humanos cotillean cerca. Shaath tiene sus ra\u00edces en el fotoperiodismo y sus tomas sutiles y activas tienen la inmediatez de las noticias. En uno, un par de chicos han instalado una sala de estar improvisada en la acera, con una silla de madera dura para cada hombre, un modelo de peluche para su amigo felino e incluso una peque\u00f1a mesa auxiliar para sostener la botella de lo que sea que est\u00e9n. bebiendo ese d\u00eda. Ella inmortaliza la forma en que la gente de las grandes ciudades de todo el mundo establece conexiones matizadas en las calles, forjando relaciones a partir de la casualidad y la proximidad.<\/p>\n
Muchos de los fot\u00f3grafos de la muestra celebran focos informales de libertad; Alexey Titarenko documenta sus terrores. Nacido y criado en lo que entonces era Leningrado, fue testigo de la traum\u00e1tica transformaci\u00f3n de la Uni\u00f3n Sovi\u00e9tica en la Rusia poscomunista, un per\u00edodo en el que la agitaci\u00f3n sigui\u00f3 a la crisis, alternando con el malestar. En una serie de fotograf\u00edas emocionantemente alusivas de principios de la d\u00e9cada de 1990, las exposiciones prolongadas ralentizan y aceleran simult\u00e1neamente las metamorfosis a gran velocidad. Ciudadanos que alguna vez se dirigieron entre s\u00ed como camaradas y ahora apenas parecen hablar se deslizan borrosamente a trav\u00e9s del espacio como recuerdos, rondando los bulevares del lugar de nacimiento de Titarenko.<\/p>\n
En una de sus im\u00e1genes m\u00e1s poderosas, una multitud brumosa sube las escaleras de una estaci\u00f3n de metro como una nube sulfurosa. Un solo detalle resiste la fuerza del cambio: un par de zapatos sin due\u00f1o descansa sobre un escal\u00f3n, con las puntas apuntando hacia el reino subterr\u00e1neo. Quiz\u00e1s el calzado haya sido dejado all\u00ed por alg\u00fan alma desafortunada arrastrada mientras resist\u00eda la resaca de la historia.<\/p>\n Otra imagen po\u00e9tica capta a dos mujeres j\u00f3venes vestidas de blanco cruzando una amplia avenida. La escena no podr\u00eda ser menos llamativa, pero el drama radica en el contraste entre la ciudad claramente definida (adoquines, v\u00edas de tranv\u00eda, horarios de apertura publicados en un escaparate) y las tenues figuras que se mueven a trav\u00e9s de ella como \u00e1ngeles con t\u00fanicas ondulantes. Una tercera imagen de la misma serie muestra un quiosco improvisado cubierto de titulares, retratos de celebridades y pornograf\u00eda. Esta panoplia de palabras impresas disfruta de la luz, mientras que el vendedor, un espectro apenas perceptible con un abrigo y una capucha de invierno, acecha en una oscuridad similar a una cueva. Podr\u00eda ser una v\u00edctima, una amenaza o ambas cosas.<\/p>\n La exposici\u00f3n se mete en problemas cuando pasa de una expresividad sutil a un activismo contundente. Una secci\u00f3n llamada \u201cProtesta y Defensa\u201d est\u00e1 repleta de clich\u00e9s: pu\u00f1os en alto, viejos esl\u00f3ganes, rugidos silenciosos. Las escenas de indignaci\u00f3n masiva tienden a parecer similares, independientemente del continente o la causa, e incluso los levantamientos reci\u00e9n observados parecen de segunda mano cuando se ven muchos de ellos de una sola vez.<\/p>\n Entre las casi 40 fotograf\u00edas de este segmento, llaman la atenci\u00f3n una o dos de Lam Yik Fei, tomadas durante las manifestaciones de Hong Kong de 2019. Un hombre delgado con camiseta sin mangas y pantalones cortos de gimnasia podr\u00eda estar dirigi\u00e9ndose a un partido de baloncesto, excepto por el casco de minero, los guantes de trabajo y la m\u00e1scara antig\u00e1s que completan su atuendo. Est\u00e1 parado en la mediana elevada de un bulevar y, a sus hombros, una gran multitud con ropa similar se despliega sim\u00e9tricamente como una fuerza de robots ligeramente descuidados, esperando violencia. Hay algo a la vez conmovedor y alarmante en la mezcla de aburrimiento y disposici\u00f3n, tecnolog\u00eda y carne desnuda.<\/p>\n Un fot\u00f3grafo puede hacer que una escena callejera a la luz del d\u00eda arda de misterio o provocar tristeza en un momento de alegr\u00eda. Los eventos tambi\u00e9n pueden hacer eso, transformando una imagen entre el momento en que se toma y el momento en que se ve. En 2018, Efrat Sela document\u00f3 un d\u00eda en la playa: un grupo de mujeres cisjordanas vestidas con abayas chapoteando en el Mediterr\u00e1neo en Tel Aviv. Sus im\u00e1genes eran entonces conmovedoras porque lo que era normal en un lado de la valla no ten\u00eda precedentes en el otro. Para que esas pocas horas de placer se hicieran realidad, un grupo activista israel\u00ed tuvo que guiar a los palestinos a trav\u00e9s de puestos de control y barreras culturales para poder ver el mar por primera vez.<\/p>\n Hoy en d\u00eda, escenas as\u00ed son impensables en esa parte del mundo. En tan solo unos a\u00f1os, las fotograf\u00edas de Sela han pasado de ser vi\u00f1etas c\u00e1lidas y soleadas de compa\u00f1erismo transfronterizo a ecos tr\u00e1gicos de la vida antes del cataclismo.<\/p>\n Hasta el 6 de enero <\/em>icp.org<\/em><\/a><\/p>\n Descubra primero nuestras \u00faltimas historias:<\/em> sigue FTWeekend en<\/em> Instagram<\/em><\/a> y<\/em> inc\u00f3gnita<\/em><\/a>y suscr\u00edbete a nuestro podcast<\/em> Vida y arte<\/em> dondequiera que escuches<\/em><\/p>\n<\/div>\n![\"Dos](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/1729296948_7_La-fotografia-callejera-se-reinventa-en-el-conmovedor-espectaculo-neoyorquino.jpg\")
<\/picture>![\"Tres](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/1729296948_228_La-fotografia-callejera-se-reinventa-en-el-conmovedor-espectaculo-neoyorquino.jpg\")
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