{"id":1360164,"date":"2024-09-14T03:01:27","date_gmt":"2024-09-14T03:01:27","guid":{"rendered":"https:\/\/teknomers.com\/es\/stephen-jones-el-sombrerero-mas-radical-del-mundo\/"},"modified":"2024-09-14T03:01:32","modified_gmt":"2024-09-14T03:01:32","slug":"stephen-jones-el-sombrerero-mas-radical-del-mundo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teknomers.com\/es\/stephen-jones-el-sombrerero-mas-radical-del-mundo\/","title":{"rendered":"Stephen Jones, el sombrerero m\u00e1s radical del mundo"},"content":{"rendered":"


\n<\/p>\n

\n

Stephen Jones recuerda sus a\u00f1os de formaci\u00f3n. \u201cCuando estaba haciendo pr\u00e1cticas en la casa de alta costura Lachasse en Mayfair, me vest\u00eda con un traje, probablemente de Oxfam, porque me gustaba la idea de ser correcto\u201d, dice el dise\u00f1ador de sombreros nacido en Wirral. Esbelto, de ojos brillantes, como Puck, est\u00e1 sentado en su estudio lleno de libros en su tienda de sombreros hom\u00f3nima en Covent Garden. \u201cSi iba a un club \u2013y Central Saint Martins realmente te ense\u00f1aba c\u00f3mo ir a clubes\u2013, llevaba pantalones de vinilo y tacones de aguja. Toda esta idea de conformidad e inconformidad es algo con lo que aprend\u00ed a jugar\u201d, explica. \u201cDe hecho, mi tesis fue sobre la conformidad y la vestimenta\u201d.<\/p>\n

<\/picture>
Gorro de costura de sat\u00e9n, cord\u00f3n y pasamaner\u00eda, de la colecci\u00f3n SS18, 3.600 \u00a3, en el taller<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n
\n
\"Jones<\/picture>
Jones saliendo de su boutique de Covent Garden<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

Este di\u00e1logo ha dado lugar a un lenguaje de dise\u00f1o \u00fanico que Jones<\/a> Ha destilado sombreros con gran habilidad durante m\u00e1s de 40 a\u00f1os. Sus tocados abarcan lo escultural y lo sobrio, lo extravagante y lo fant\u00e1stico, y a menudo est\u00e1n cargados de ingenio surrealista: desde un fez gigante de fieltro para Jean Paul Gaultier que vierte \u201cl\u00e1grimas\u201d de flecos a trav\u00e9s de las ranuras de los ojos (1984) hasta un desayuno ingl\u00e9s completo tejido sobre una boina (2005) o una campana acr\u00edlica Wash & Go (1999) que parece un chorro de agua en una imagen congelada. Ha trabajado con un amplio espectro de dise\u00f1adores: Zandra Rhodes, Thierry Mugler, Rei Kawakubo, Jean Paul Gaultier, Daniel Roseberry, Marc Jacobs y Thom Browne. Conoci\u00f3 a John Galliano en un club nocturno en Soho y han seguido colaborando desde entonces. Una de sus asociaciones m\u00e1s duraderas sigue siendo con Dior; Despu\u00e9s de la larga gesti\u00f3n de Galliano, Jones ha sido una constante en la casa durante el reinado de Raf Simons y ahora con Maria Grazia Chiuri. \u201c\u00a1Soy el \u00fanico que puede recordar c\u00f3mo funciona la fotocopiadora!\u201d, sonr\u00ede.<\/p>\n

Kawakubo, otro campe\u00f3n de Comme des Gar\u00e7ons, vende sus sombreros en su tienda. Mercado de la calle Dover <\/a>Jones es el encargado de crear tiendas y encargarle piezas especiales hechas a mano. Y luego est\u00e1n los encargos a medida para estrellas del pop (Rihanna, Lady Gaga) y la realeza por igual. En resumen, Jones es uno de los dise\u00f1adores m\u00e1s influyentes y duraderos del mundo de la moda. \u201cTengo 67 a\u00f1os\u201d, dice. \u201c\u00bfC\u00f3mo sucedi\u00f3 eso? Es impactante. El cuerpo cambia, por supuesto, pero me siento privilegiado y afortunado de seguir aqu\u00ed, especialmente al crecer en una generaci\u00f3n afectada por el sida y conocer a muchos que no sobrevivieron\u201d. <\/p>\n

\n
\n
\n
\"Pastillero<\/picture>
Pastillero de terciopelo Coquette con plumas de gallo en tonos degradados y broche, 3750 \u00a3, de AW04<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
\n
\"Jones<\/picture>
Jones en una fiesta en Par\u00eds, 1985<\/span> \u00a9 Shutterstock<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

En octubre, el Palacio Galliera<\/a> En Par\u00eds, la exposici\u00f3n rendir\u00e1 homenaje a la obra de Jones con una retrospectiva que incluye 200 sombreros y 45 looks completos de dise\u00f1adores. \u201cStephen Jones es el dise\u00f1ador de sombreros y modista m\u00e1s destacado e influyente de Par\u00eds y del mundo\u201d, afirma Miren Arzalluz, directora del Palais Galliera, que est\u00e1 creando la muestra junto con la comisaria principal Marie-Laure Gutton. \u201cSigue siendo muy activo, creativo y prol\u00edfico. Es una de esas personalidades que hacen de la moda lo que es\u201d. Es un reconocimiento poco frecuente para un dise\u00f1ador de sombreros, se\u00f1ala. \u201cEl \u00faltimo espect\u00e1culo que el Palais Galliera organiz\u00f3 sobre sombreros fue sobre la dise\u00f1adora de sombreros parisina, Madame Paulette, en 1984\u201d.<\/p>\n

El programa seguir\u00e1 la evoluci\u00f3n de Jones desde que era un adolescente en Wirral (su padre era ingeniero, su madre ama de casa y \u00e1vida jardinera), pasando por sus primeros a\u00f1os de vida y sus a\u00f1os de formaci\u00f3n en San Mart\u00edn central<\/a>donde los tutores descartaron su inter\u00e9s por la sombrerer\u00eda como algo arcano. \u201cEn retrospectiva, nadie en su sano juicio se convertir\u00eda en fabricante de sombreros\u201d, dice Jones, \u201cpero tal vez pens\u00e9 que la sombrerer\u00eda era una expresi\u00f3n verdaderamente punk, ya que iba en contra de la corriente\u201d. (Podr\u00eda decirse que esto se confirma con el primer sombrero que hizo profesionalmente, para la legendaria sombrerera Shirley Hex: fue elaborado con la blusa de su hermana y un paquete de cereales, adornado con una rosa de pl\u00e1stico que le hab\u00edan regalado con una compra de gasolina y rociado con pintura plateada).<\/p>\n

\n
\n
\n
\n
\n

Est\u00e1s viendo una captura de pantalla de un gr\u00e1fico interactivo. Es probable que esto se deba a que no tienes conexi\u00f3n o a que JavaScript est\u00e1 deshabilitado en tu navegador.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\"\"\/<\/picture><\/a><\/figure>\n<\/div>\n

En Saint Martins, mientras otros fantaseaban con la \u201cmoda parisina de verdad\u201d, Jones estaba en un grupo de punks. Se sumergi\u00f3 en la m\u00fasica, la pol\u00edtica y Vivienne Westwood. \u201cPar\u00eds parec\u00eda irrelevante para lo que est\u00e1bamos viviendo. El Reino Unido estaba destrozado. Cuando los basureros se pusieron en huelga, recuerdo que Leicester Square era una monta\u00f1a de sacos negros infestados de ratas. Charing Cross era un vertedero y la mayor\u00eda de las tiendas de Covent Garden estaban tapiadas\u201d. <\/p>\n

Con el tiempo, el Reino Unido empez\u00f3 a recuperarse; la m\u00fasica vir\u00f3 hacia el glam rock y Jones encontr\u00f3 su inspiraci\u00f3n en viejas copias de los a\u00f1os 50 de Moda<\/em> Presentando la alta costura extrema de Balenciaga<\/a> y Christian Dior<\/a>Comenz\u00f3 a fusionar la actitud vanguardista de la alta costura parisina con el esp\u00edritu punk, confeccionando sombreros para sus amigos, los Blitz Kids y estrellas del pop como Duran Duran, Boy George y Spandau Ballet. Abri\u00f3 su primer sal\u00f3n de sombreros en Endell Street, en Covent Garden, en 1980, y se traslad\u00f3 a una boutique en Great Queen Street en 1995. <\/p>\n

\"Boina<\/picture>
Boina de punto, 3.000 libras, de la colecci\u00f3n SS05, \u201cservida\u201d en bandeja en la biblioteca de Jones<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n
\n
\"Jones<\/picture>
Jones con un surtido de bloques de sombreros almacenados en la b\u00f3veda de carb\u00f3n de su estudio; el edificio data de 1607<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

\u201cMis primeros sombreros eran m\u00e1s peque\u00f1os y los compraban sobre todo hombres, porque \u00bfc\u00f3mo se puede bailar con un sombrero tan grande? Pero en la tienda recib\u00ed a clientes que iban desde la esposa del gobernador del Banco de Inglaterra hasta Molly Parkin, pasando por damas de Ascot y la dama m\u00e1s fabulosa de la noche\u201d, se r\u00ede, \u201cque siempre compraban los dise\u00f1os m\u00e1s caros en efectivo\u201d. <\/p>\n

Ahora dirige un equipo que se ampl\u00eda de 10 a 25 personas en las horas punta, con sombrereros trabajando en un espacio en el s\u00f3tano debajo de la boutique. Dise\u00f1an m\u00e1s de 50 sombreros en cada temporada (que abarcan la colecci\u00f3n de alta costura Model Millinery m\u00e1s las l\u00edneas de pr\u00eat-\u00e0-porter Miss Jones y JonesBoy) y confeccionan a mano alrededor de 200 al a\u00f1o para marcas y dise\u00f1adores. Las paredes est\u00e1n cubiertas con muestras de tela y bocetos, mientras que las superficies sostienen maniqu\u00edes de cabeza de mu\u00f1eca en miniatura, equipo para bloquear, estirar y vaporizar, y alfileres y adornos. El negocio sigue siendo independiente; Julia, la directora de Model Millinery, ha trabajado con Jones durante 31 a\u00f1os. <\/p>\n

Dior es la \u00fanica casa de alta costura que sigue teniendo un taller de sombreros. Para Chiuri, los sombreros de Jones \u2013como el sombrero de pescador m\u00e1s vendido (presentado por primera vez por Marc Bohan), versiones del sombrero Bar y las boinas caracter\u00edsticas\u2013 son, en \u00faltima instancia, ponibles. Para la colecci\u00f3n Crucero de Dior, presentada en los terrenos del castillo de Drummond en Perthshire en junio, Jones cre\u00f3 un gorro Balmoral en colaboraci\u00f3n con el fabricante tradicional escoc\u00e9s Robert Mackie<\/a>\u201cEs una especie de boina sujeta por una diadema de tart\u00e1n\u201d, explica Jones. \u201cMaria Grazia solo us\u00f3 una, pero dec\u00eda Escocia <\/em>En un instante. Los sombreros son inusuales en esa intensidad\u201d. En sus manos, incluso una boina suave puede adquirir diferentes matices, ya sea confeccionada en algod\u00f3n noble o lana. \u201cEs la camiseta de los sombreros\u201d, declara sobre su ahora caracter\u00edstico tocado (dise\u00f1\u00f3 uno rojo para la princesa Diana en 1982).<\/p>\n

\n
\n
\n
\n
\n

Est\u00e1s viendo una captura de pantalla de un gr\u00e1fico interactivo. Es probable que esto se deba a que no tienes conexi\u00f3n o a que JavaScript est\u00e1 deshabilitado en tu navegador.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n

\"\"\/<\/picture><\/a><\/figure>\n<\/div>\n

Zandra Rodas<\/a> En 1982, Jones recibi\u00f3 su primer encargo. \u201cStephen cre\u00f3 fabulosos cuellos de ante estampado que colgaban con coletas\u201d, recuerda. \u201cUn sombrero realmente remata el look de cada colecci\u00f3n\u201d. Trabaj\u00f3 con Jones en diez desfiles m\u00e1s.<\/p>\n

\u201cS\u00f3lo hay un Stephen Jones, as\u00ed que en el momento en que surgi\u00f3 la oportunidad de trabajar con \u00e9l, no hubo ninguna duda\u201d, dice Daniel Roseberry, director creativo de Schiaparelli<\/a>\u201cCreo que su trabajo se puede utilizar de muchas maneras diferentes: a veces para fundamentar un look y a veces para enviarlo a la luna\u201d. Y a\u00f1ade: \u201cLa verdadera alegr\u00eda de trabajar con Stephen est\u00e1 siempre en el proceso creativo. Puedes pensar que sabes lo que quieres, pero despu\u00e9s de nuestra conversaci\u00f3n parece que te ha abierto los ojos a una oportunidad completamente diferente, para un look o para la colecci\u00f3n en general\u201d.<\/p>\n

Los distintos dise\u00f1adores quieren enfoques diferentes, dice Jones. \u201cRei Kawakubo prefiere lo inesperado de la \u2018pimienta negra sobre las fresas\u2019, mientras que a John Galliano le gusta la historia, el personaje\u201d. Fue contratado para trabajar en la aclamada pel\u00edcula de Galliano. Maison Margiela Artesanal<\/a> Colecci\u00f3n en enero de este a\u00f1o \u201cen el \u00faltimo momento, hice algunas mascarillas para los hombres y le pregunt\u00e9 a John si quer\u00eda pespuntes. John respondi\u00f3 que las quer\u00eda al estilo de una peque\u00f1a sombrerera parisina, tal vez cortadas con un par de tijeras reafiladas y tal vez con un poco de tinte. Hablamos el mismo idioma, que es muy diferente a tanta moda actual, que se trata de un producto fabuloso y perfecto\u201d.<\/p>\n

\u201cEs emocionante trabajar con \u00e9l y cada trabajo tiene la misma relevancia, ya sea un sombrero con globo de helio para Matty Bovan<\/a> o un sombrero de avestruz gigante que hicimos para Di\u00e1cono Giles<\/a> que cubr\u00eda todo el cuerpo\u201d, dice Katie Grand, directora creativa, estilista y fundadora de Perfecto<\/em> revista, que ha trabajado con Jones durante casi 20 a\u00f1os. \u201cSu precisi\u00f3n es impresionante\u201d. <\/p>\n

\n
\"Jones<\/picture>
Jones en el escaparate de su boutique<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
\n
\"Una<\/picture>
Una l\u00e1mpara de sombrero en la biblioteca de Jones, que tiene m\u00e1s de 10.000 libros.<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n

Durante la Semana de la Moda de Londres, Jones presenta sus propias colecciones en la tienda. Cymru de la primavera\/verano 2024 se dedic\u00f3 a las tradiciones galesas (con un sombrero de plato salpicado de narcisos y una tiara de la que brota “carb\u00f3n” sobre unas antenas el\u00e1sticas), mientras que para este oto\u00f1o\/invierno 2024, A Muse \u00e0 Paris es una oda a su primera asistente, Sibila de Saint Phalle<\/a> (sobrina de la artista Niki), que ayud\u00f3 a forjar el futuro de Jones en la capital francesa. Incluye un bomb\u00edn de crin semitransparente que encierra una rosa; una escultura de la Torre Eiffel; y alegres sombreros de lluvia de vinilo rosa-naranja. En el centro de todo est\u00e1 la narraci\u00f3n de historias, una perspectiva adquirida a trav\u00e9s de la educaci\u00f3n en las escuelas de arte brit\u00e1nicas. “En Italia se tratar\u00eda del producto y la tela; en Francia, de la apariencia y el atractivo”, dice Jones. “En los EE. UU. se trata del estilo de vida; pero en el Reino Unido comienza con la idea”.<\/p>\n

Aunque Jones recuerda que su madre y sus t\u00edas se vest\u00edan con sombreros y guantes para el servicio dominical, hoy, aparte de las bodas, los funerales y los eventos de la temporada brit\u00e1nica, hay pocas ocasiones en las que la decoro exige un sombrero. Sin embargo, por la m\u00edstica, la expresi\u00f3n sartorial y el glamour puro, seguimos sinti\u00e9ndonos atra\u00eddos. \u201cEl sombrero es la esencia de c\u00f3mo se ve esa persona, es el extrait de parfum de la moda, por completo\u201d, dice Jones. \u201cMiramos la cara de una persona, por lo que un sombrero se vuelve sumamente importante en c\u00f3mo percibimos a esa persona\u201d. <\/p>\n

Con una intensa agenda de viajes, Jones suele estar feliz de volver a Battersea, su hogar durante 20 a\u00f1os, con su esposo Craig West (que ha trabajado en el estudio de sombreros desde 1989) y retomar su rutina de paseos y carreras por el parque. Le encanta la vida londinense y todav\u00eda est\u00e1 en el centro de la moda, asistiendo a desfiles, eventos e inauguraciones. Est\u00e1 un poco nervioso por esta retrospectiva. <\/p>\n

\n
\"Una<\/picture>
Una colecci\u00f3n de mu\u00f1ecas y bloques de sombreros.<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n
\"Jones<\/picture>
Jones modela el Naomi, un sombrero de copa con corte en terciopelo lam\u00e9 pann\u00e9, \u00a33,100, inspirado en el sombrero que us\u00f3 la modelo Naomi Campbell para su primera sesi\u00f3n fotogr\u00e1fica para una revista brillante en 1988.<\/span> \u00a9Brendan Freeman<\/span><\/figcaption><\/figure>\n

\u201cEs una experiencia extra\u00f1a, tanta introspecci\u00f3n, sobre todo despu\u00e9s de haber crecido en una \u00e9poca en la que se consideraba importante la modestia en lugar de la autoestima\u201d, afirma. \u201cSer ‘presentado’ es complicado, pero tambi\u00e9n he aprendido a estar orgulloso de mi trabajo\u201d. \u00bfHay alg\u00fan sombrero imposible? \u201cSiempre el siguiente, y encontrar la manera de hacerlo posible. Eso es lo mejor\u201d. <\/p>\n

Stephen Jones, chapeaux d’artiste estar\u00e1 en el Palais Galliera, Par\u00eds, del 19 de octubre al 16 de marzo; <\/em>palaisgalliera.paris.fr<\/em><\/a><\/p>\n