![\"\u201cAndante](\"https:\/\/teknomers.com\/es\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/El-arte-es-mujer-5-exposiciones-de-otono-de-artistas.webp.webp\" "\\"\u201cAndante")
<\/span>\n <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n\u201cAndante con moto\u201d: el sonido como materia en la exposici\u00f3n de Liliana Moro<\/p>\n
Sus obras desaf\u00edan las convenciones de la \u00e9poca en la que vivieron, subvirtiendo sus patrones y entreg\u00e1ndolas a las generaciones futuras. nuevos est\u00edmulos y horizontes m\u00e1s amplios de la investigaci\u00f3n art\u00edstica.<\/strong><\/p>\n El mundo del arte les rinde homenaje con uno gran oferta de exposiciones dedicadas a artistas de ayer y de hoy que<\/strong>independientemente de su mensaje m\u00e1s o menos feminista, act\u00faan como portavoces de una pluralidad de temas de relevancia personal y social, de los cuales el arte de las mujeres es a menudo portador.<\/p>\n Quiz\u00e1s no todos lo sepan entre los impresionistas tambi\u00e9n hab\u00eda una mujer<\/strong>. Berthe Morisot, conocida como la artista de la luz, naci\u00f3 en Francia, en Bourges, en 1841. Bisnieta de Jean Honor\u00e8 Fragonard, exponente autorizado del rococ\u00f3 y uno de los m\u00e1s grandes artistas franceses del siglo XVIII, Berthe inspir\u00f3 arte. profundamente desde muy joven, encontrando en las obras de Rafael y Rubens una preciosa fuente de inspiraci\u00f3n.<\/p>\n VER LAS FOTOS<\/strong><\/p>\n Gran int\u00e9rprete de pintura nueva<\/em>aunque era esposa de Eug\u00e8ne Manet (hermano de \u00c9douard), traz\u00f3 de forma independiente su camino art\u00edstico, consolid\u00e1ndose gracias a un estilo original y delicado.<\/p>\n Con motivo del 150 aniversario del Impresionismo,<\/strong> Las obras de Berthe se expondr\u00e1n en “Impresi\u00f3n, Morisot”, la primera gran exposici\u00f3n italiana sobre el pintor de la luz, instalada en Palacio Ducal de G\u00e9nova del 12 de octubre al 23 de febrero de 2025 en el Apartamento Ducal<\/strong>. La exposici\u00f3n, organizada en colaboraci\u00f3n con el Museo de Bellas Artes de Niza y con pr\u00e9stamos in\u00e9ditos de los herederos, consta de 86 obras, entre pinturas, grabados, acuarelas, pasteles, adem\u00e1s de documentos fotogr\u00e1ficos y de archivo, muchos de los cuales nunca han sido publicado anteriormente vida del artista y sus relaciones con grandes artistas de la \u00e9poca como Renoir, Monet, Manet, Degas, Mallarm\u00e9 y Zola.Las pinturas del artista se exhibir\u00e1n en otra exposici\u00f3n en Tur\u00edn, en la Galleria Civica d’Arte Moderna (GAM) y Arte Contempor\u00e1neo.<\/strong>del 16 de octubre al 9 de marzo de 2025, en una exposici\u00f3n, en colaboraci\u00f3n con el Mus\u00e9e Marmottan Monet de Par\u00eds y comisariada por Maria Teresa Benedetti y Giulia Perin.<\/p>\n G\u00e9nova<\/b> \u2013 Palacio Ducal,<\/a> del viernes 11 de octubre de 2024 al domingo 23 de febrero de 2025.<\/p>\n Tur\u00edn<\/b> \u2013 Galer\u00eda C\u00edvica de Arte Moderno Y<\/b> Contempor\u00e1neo,<\/a> del mi\u00e9rcoles 16 de octubre de 2024 al domingo 9 de marzo de 2025.<\/p>\n Niki de Saint Phalle y la Chola Poblete en Mil\u00e1n<\/p>\n Estar\u00e1 dedicado a Niki de Saint Phalle la exposici\u00f3n mudec<\/a><\/strong> (5 de octubre \u2013 16 de febrero). Seud\u00f3nimo de Catherine-Marie-Agn\u00e8s Fal de Saint Phalle, fue una artista con una actividad polifac\u00e9tica<\/strong>: escultora, directora experimental y pintora, es mejor conocida por sus esculturas femeninas grandes, coloridas y bien proporcionadas, llamadas Nanas.<\/p>\n Exponente del Nouveau Realisme y vivido en una \u00e9poca marcada por grandes cambios sociales y art\u00edsticos, Niki hizo del desaf\u00edo a los estereotipos de g\u00e9nero su tema principal<\/strong>. Entre 1979 y 1996, junto con su marido Jean Tinguely, cre\u00f3 el Jard\u00edn del Tarot, un gran jard\u00edn esot\u00e9rico en la provincia de Grosseto inspirado en las famosas cartas de adivinaci\u00f3n. Estructurada en ocho secciones, la exposici\u00f3n recorre la vida art\u00edstica y personal de Niki, marcada por el sufrimiento ps\u00edquico que encuentra en el arte una manera de procesar el dolor y construir, rompiendo patrones preconcebidos.<\/p>\n Tambi\u00e9n en el Mudec, del 13 de septiembre al 20 de octubre, se celebrar\u00e1 la exposici\u00f3n de La Chola Poblete<\/em><\/a><\/strong>artista e int\u00e9rprete, activista por los derechos LGBTQ+ (en la foto).<\/p>\n VER LAS FOTOS<\/strong><\/p>\n Proclamada Artista del A\u00f1o 2023 por el Deutsche Bank, la artista argentina observa a las mujeres ind\u00edgenas desde un punto de vista original, alejado de los estereotipos, subrayando el poder de la sexualidad. El objeto de su investigaci\u00f3n art\u00edstica son tambi\u00e9n la iconograf\u00eda religiosa occidental y las pr\u00e1cticas espirituales ind\u00edgenas, representadas con un toque trans y queer.<\/p>\n Helen Frankenthaler en Florencia<\/p>\n El Palacio Strozzi de Florencia est\u00e1 dedicado a Helen Frankenthaler \u201cPintar sin reglas\u201d<\/strong><\/a> (27 de septiembre de 2024 \u2013 2 de febrero de 2025), la mayor exposici\u00f3n jam\u00e1s celebrada en Italia sobre el artista estadounidense, considerado entre los m\u00e1s grandes del siglo XX<\/strong>.<\/p>\n VER LAS FOTOS<\/strong><\/p>\n La exposici\u00f3n consta de una retrospectiva de obras creadas entre 1953 y 2002, en di\u00e1logo con las pinturas y esculturas de artistas contempor\u00e1neos,<\/strong> incluidos Jackson Pollock, Robert Motherwell y Mark Rothko. La exposici\u00f3n, creada en colaboraci\u00f3n con la Fundaci\u00f3n Helen Frankenthaler, explora la extraordinaria carrera de un artista que jug\u00f3 un papel fundamental en la transici\u00f3n del expresionismo abstracto a la \u201cpintura de campos de color\u201d<\/strong> y, de manera m\u00e1s general, como se desprende del t\u00edtulo, hasta qu\u00e9 punto su acercamiento al arte estuvo determinado por el deseo de ir m\u00e1s all\u00e1 de los l\u00edmites impuestos por el arte pict\u00f3rico y la sociedad de la \u00e9poca, dando vida a un proceso creativo que hace llegar la libertad. primero.<\/p>\n Marina Apollonio en Venecia<\/p>\n